Комментарии «Концерт» (джен)

Неожиданная тема. Так и хочется сказать: "Надо же, кто-то еще ходит на концерты".
Ходят, разумеется, и многие. Просто... ну да не будем об этом.
Выходит, рассказчик - флейта? А ее "старый, но чуткий, послушный и надежный" инструмент - флейтист?

Очень музыкальное, полностью, а не формально в тему конкурса. Тут вся жизнь - музыка. Читалось упоительно. И вотэтоповорот очень красивый. Спасибо и удачи на конкурсе)).

Аполлина Рия
Да, вы всë правильно поняли! )

Спасибо, что прочитали! :З

Герой этой истории очень тонко понимает музыку, очень любит музыку, живет музыкой. И очень хорошо знает людей - вот тот же "Марш Радецкого" мне казалось, я не знаю и не слышала, а оказалось - слышала, но не знаю, как называется то, что я слышала.
После финала я вернулась к тексту и перечитала его уже по-новому. И это совсем другой текст! Совсем иная музыкальная партия! То, что воспринималось как иносказание, оказалось буквальным. Тот приятный случай, когда знание финала - не спойлер, а необходимость. Но сначала до него нужно дойти через весь текст - иначе музыкальное произведение не получится, получится какофония.

Ваш рассказ меня поразил - в первую очередь, своей четко выверенной структурой (как в гайдновской симфонии!) - настоящая новелла, короткая история, short story. Все на своем месте, и, разумеется, вотэтоповорот в конце! Во вторую очередь, образность языка - читаешь о настройке инструментов, и да, встает эта сцена перед глазами и перед внутренним слухом, да, именно так оно и ощущается, когда сидишь в опере или в концертном зале. В третьих, язык метафор. Если бы вселенная была оперой, то именно настройка предшествовала бы ее рождению - как красиво и верно сказано.

Помимо этого, четкость, ясность, поэтичность вашего изложения. Не надо говорить много, лучше мало, зато каждое предложение дышит ритмикой, звуком, каждый такой звук несет в себе смысл.

Изможденные лица публики - а почему они изможденные, даже у детей? Наводит на мысли. Идет ли речь о безвременности музыки, о том, что так же, как и сейчас, в концертном зале могли сидеть взрослые и дети несколько сотен лет назад, где-нибудь в Венеции или Флоренции, во времена венецианского бума на оперу, когда из каждого здания звучала новая, написанная специально для этого вечера ария? И тогда, конечно, у людей были другие лица, другая печать тяжести на них (были ли?) Или, может, подчеркивается равность всего живого перед силой музыки? И дети тогда тоже обретают изможденность, взрослые черты.

Между частями не хлопать - вроде и юмор, а вроде и нежное замечание, бессмертный спор, который ведется испокон веков :) А ведь и внутри оперы не принято хлопать, однако, хлопают же, снова и снова, и иногда спрашиваешь себя уже - стоит ли быть снобом, отгораживаться от остальных своими знаниями формы и поведения в концертных залах, ведь, все же, музыка - искусство для народа - и должно в идеале таким быть! - а предпочел ли бы Моцарт, чтобы после его арий молчали, словно проглотив палку? Или предпочел бы, чтобы хлопали? Но опера, циклы романсов или части концертов и симфоний - это, разумеется, совсем разные вещи...

В целом же вызвала интерес сама разношерстная программа описанного концерта. Быть может, бывает и такое! Хотя, думаю, ее разнообразие все же имеет метафорический оттенок, это такое своеобразное отображение музыкальных впечатлений слушателя.

Какая прекрасная работа! И как здорово написано, буквально погружаешься в мир музыки, словно в пучину! И финалочка просто класс!
Автор, огромное вам спасибо за великолепную работу!

Совершенно волшебный "вотэтоповорот" и чудесный рассказ. Пока читала, в ушах звучала "Песня об органисте" Михаила Анчарова, очень созвучно, на мой взгляд, этой истории.
https://slova.org.ru/ancharov/pesnya-ob-organiste/

В последнем абзаце опечаточка по-настоящему
А так понравился пов))
Очень))