#15_лет_шерлока #шерлок #кино #сериалы #актеры_шерлока #длиннопост

К пятнадцатилетию «Шерлока». Портреты актеров. Глава 1. Фонвизин с берегов Темзы

В русском литературном фольклоре вот уже более двух столетий живет фраза, якобы произнесенная в адрес Дениса Фонвизина князем Григорием Потемкиным: «Умри теперь, Денис, или хоть больше ничего уже не пиши: имя твое бессмертно будет по этой одной пьесе». И хотя исследователи полагают, что Потемкин, скорее всего, этого не говорил, эти слова отлично подходят как Фонвизину, оставшемуся в истории благодаря пьесе «Недоросль», так и герою моего сегодняшнего рассказа.

19 июля 1976 года в Лондоне, в семье английских актеров второй лиги Ванды Вентхам и Тимоти Карлтона родился сын, которого назвали Бенедикт Тимоти Карлтон Камбербэтч.



Отец и мать, разумеется, желали, чтобы он стал юристом, однако Бенедикт вполне закономерно рвался на сцену и в итоге стал, конечно же, актером. Карьера его стартовала на рубеже веков и развивалась, как и положено в его возрасте: второстепенная роль юного идеалиста в сериале Немного за сорок с Анной Ченселлор и Хью Лори, массовка в Убить короля с Тимом Ротом и Рупертом Эвереттом, несколько симпатичных костюмированных проектов (Путешествие на край Земли, Удивительная легкость, Еще одна из рода Болейн) и даже забавная комедийная роль в фильме Попасть в десятку, где в паре с Бенедиктом выступил малоизвестный за пределами страны комедиант по имени Марк Гейтисс.













Однако во второй половине нулевых годов с молодым, но уже не начинающим актером случились две удивительные вещи, навсегда изменившие его судьбу. Первой удивительной вещью был фильм Искупление. Сама по себе эта мало того что вульгарная (это еще можно бы было простить), но к тому же безобразно идиотская картина не имела бы особой ценности, если бы она, во-первых, не открыла миру актерский талант Сирши Ронан, а во-вторых, не подарила бы на тот момент широко известным в узких кругах продюсерам Сью Верчью и Стивену Моффату идеальную кандидатуру на роль – кого бы вы думали? Вторая удивительная вещь: Шерлока Холмса.



Идея перенести действие самых знаменитых историй Артура Конан Дойла в современное интерпретаторам время даже не то чтобы не была нова – ее уже реализовывали, и не один раз (самым знаменитым примером является серия фильмов с Бэзилом Рэтбоуном и Найджелом Брюсом, вышедших в 1940-е годы). Новаторство подхода авторов будущего мирового хита заключалось в другом: подобно Конан Дойлу, они решили посмотреть на свою эпоху с помощью образа Шерлока Холмса, и это привело к тому, что они полностью отказались от традиционных клише и стали законодателями своей шерлокианской моды. Поэтому актер, которого считала абсолютно неподходящим на роль знаменитого детектива даже собственная мать, не только занял высокое место в пантеоне ее легендарных исполнителей, но и заново открыл истории о Шерлоке Холмсе для целого поколения.



Сериал «Шерлок», как и исполнителя его главной роли, можно любить или ненавидеть, но одного отрицать не приходится – он действительно стал одним из самых значимых культурных явлений своего времени. Заслуга Бенедикта Камбербэтча в этом велика, и рассуждать на эту тему можно очень долго, но я сосредоточусь на двух основных моментах. Во-первых, Шерлок, как и остальные персонажи, действует в реальности зрителя. Он живет не в картонных декорациях, изображающих Англию, которой никогда не существовало, и не в комиксовой реальности, нарисованной в студии – он живет в том же мире, что и его зритель, и сталкивается с теми же явлениями общественной, политической и культурной жизни. А во-вторых, Шерлок Холмс Камбербэтча – это не приукрашенная мирской славой легенда, а живой человек, который не только совершает экстраординарные интеллектуальные подвиги, но и делает обычные вещи, которые раньше Шерлоку Холмсу было делать как бы не положено. Он таскает еду из холодильника, спорит с телевизором, нянчится с дочкой лучших друзей, играет с братом в детскую игру, напивается на мальчишнике, учится складывать салфетки по видео на YouTube и подсознательно стремится к тому, чего хочет, в общем-то, каждый из нас – быть рядом с кем-то, кто тебя понимает. В этом и состоит главный секрет успеха «Шерлока»: при всех своих детективных и приключенческих «закидонах», это в первую очередь семейное шоу, предлагающее защиту и поддержку тем, кто потерялся, и кому, выражаясь фигурально, некуда идти.



Разумеется, слава, принесенная «Шерлоком» нашему герою, оказалась палкой о двух концах. С одной стороны, она позволила Бенедикту Камбербэтчу выбирать, но, с другой стороны, она же ограничила этот выбор. Вдохновленные успехом Сью Верчью, Стивена Моффата и Марка Гейтисса, продюсеры и режиссеры энергично штамповали «вариации на тему Шерлока», ни одна из которых не сумела и близко подойти к оригиналу. Пятая власть про Джулиана Ассанжа стала фильмом-однодневкой, о котором сейчас уже никто не помнит, мини-сериал Конец парада столь же неудобоварим, как и книга, по которой он был снят, разрекламированная Игра в имитацию бездарно исказила портрет Алана Тьюринга, изображенный в книге, положенной в ее основу. Еще во время работы над «Шерлоком» Камбербэтч впрягся в ярмо киновселенной «Марвел», и студия, конечно, приняла удачное решение, только вот исполнительской свободы в ее рамках у него гораздо меньше, чем в «кустарном» сериале Гейтисса и Моффата, и фильм Доктор Стрэндж: В мультивселенной безумия это прекрасно подтверждает.








Что же касается его последних проектов, то мне сложно давать им оценку – преобладание депрессивных мотивов в его фильмах и сериалах, честно говоря, несколько меня удручает. Патрик Мелроуз, еще один разрекламированный проект, получился слабее книги, и, на мой взгляд, Камбербэтч в этом сериале откровенно переигрывает. Власть пса, принесшая ему вторую «холостую» номинацию на «Оскар», оставляет неприятный осадок и заставляет задуматься о феномене мискаста, а от безнадеги Кошачьих миров Луиса Уэйна хочется зареветь. О фильме Сущность, где отец семейства переживает утрату жены, не стоит и говорить.









Однако на поверку все это оказывается не так уж и важно. Какой бы творческий выбор ни сделал в будущем Бенедикт Камбербэтч, уже сейчас очевидно, что в историю он, подобно Денису Фонвизину, войдет одной ролью. И пусть он со мной не согласится, я не считаю, что это плохо. Для зрителя Дэниэл Редклифф навсегда останется Гарри Поттером, Кэрри Фишер – принцессой Леей, Элайджа Вуд – Фродо Бэггинсом, а Эмилия Кларк – Дейенерис Таргариен. И это замечательно, потому что благодаря своим ролям они всегда будут частью культурных феноменов, обогативших жизни миллионов людей и подаривших им повод для радости даже в самые трудные времена. А это, в конце концов, и есть та отдача, о которой мечтает любой творческий человек.