↓
 ↑
Регистрация
Имя/email

Пароль

 
Войти при помощи
Картинки ссылками
До даты

Все новые сообщения

#жизнь #впечатления
#шорты_и_театр

На закрытии #Платоновский_фестиваль (ура, ждем десятого, юбилейного!) были "Песни Гурре" Шёнберга.
5 солистов Мариинского театра, Гамбургской и Лионской оперы. 7 хоровых коллективов (Воронеж, Тула, Тамбов, Саратов, Брянск, Липецк). ОГРОМНЫЙ фестивальный оркестр: музыканты из Воронежа, Москвы, Санкт-Петербурга. Дирижер Владимир Вербицкий. И само величественное произведение, которое исполняли в четвертый раз на территории России, почти премьера. Невероятно мощно!

А муж не успел в заботах и хлопотах переодеться, пришел в театр в шортах (не пляжные, норм, если что:) и был центром внимания для всех утонченных бабушек и дедушек. Никаких оркестров, солистов и песен было не нужно:D Я думаю, что они просто ему завидовали, потому что в театре было трындец как жарко.
ох уж этот чертов снобизм


И мне очень понравились "Песни Гурре". Я не знаю, как с маман-пианисткой и 7-ю годами музыкалки я о них вообще ничего не слышала, но это очень здорово. Я люблю оркестр, когда музыка в кульминации накрывает тебя словно океан, и ты маленькой морской звездочкой колышешься на дне и не чувствуешь, не знаешь себя. Прекрасна и сама история: в основе сюжета «Песен Гурре» – старинное датское сказание о тайной любви короля Вальдемара к прелестной девушке Тове. Тове отравлена мучающейся от ревности Королевой, Король умирает от тоски и горя по Тове. Но каждую ночь призрачная дружина во главе с королем выходит на охоту в окрестных лесах.
Это одно из немногих произведений, где за смерть возлюбленной мстят не убийце, а самому Богу. Звучащий после того как все мертвецы, пробужденные Королем, возвращаются в могилы "Гимн восходящему солнцу и красоте природы" - был просто невероятный. Звучало все, звенело, пело. Зал после хлопал в эйфории.

После двух неудачных спектаклей просто бальзам на душу:)
Свернуть сообщение
Показать полностью
#театр #впечатления #жизнь
#Платоновский_фестиваль

На этой неделе попала аж на два крайне неудачных спектакля, давно не было такого улова. Я редко (да пожалуй что никогда!) выхожу с каких-либо представлений в состоянии "все очень плохо", даже если мне было неинтересно, я всегда могу абстрагироваться и понять, что может быть привлекательного и увлекательного для других и почему автор/режиссер/музыкант сделал именно так и не иначе.
У меня не было никаких оправданий ни первому, ни второму шедевру, но я пришла к выводу, что на плохие (хотя это, конечно, чистой воды имха) спектакли тоже ходить полезно.

Каждый неудачный спектакль был неудачен по-своему. Но в отличии от несчастливых семей, общее тоже было.

Первый был "Русский роман" про Софью Андреевну Толстую, со множеством вкраплений из "Анны Карениной". Театр Маяковского, Карбаускис, множество премий, Евгения Симонова, дорого-бохато, с точки зрения техники было очень красиво, с точки задумки - пусто.
Возможно, я слишком люблю Толстого, но мне показалось, что вся эта постановка пропитана к нему ненавистью. Как будто режиссера заставили, перед тем как ставить спектакль, раз двадцать подряд прочитать "Войну и мир". И я не против ненависти, сколько людей - столько мнений, и мне они все интересны, но больно она была мерзкая, склизкая, пустая, такой ненавистью невозможно было вдохновиться. Зацепило и Софью Андреевну, которая блестяще играла, но от образа которой тоже хотелось лишь плеваться.

Второй спектакль - наша доморощенная постановка Воронежского театра драмы "Улитки на склоне" по Стругацким. Премьера, премий соответственно никаких, дешево-сердито (среди реквизита, например, были шапочки из фольги ХD), недодуманно-недоделанно.
Зато в отличии от "Русского романа" - душевно, но спектакль это не спасло, все скомкалось, масштаб пропал. Для тех кто не читал книгу, все два часа, наверное, показались адом, потому что разобраться в сюжете было абсолютно невозможно. Я не знаю, реально ли вообще удачно поставить Стругацких в театре?

Общий треш - постмодернизм (постпост? метамета? что-то из этих дремучих лесов).
В "Русском романе" это когда вся семья Толстых после его кончины сидит за столом, а в комнату залетает... чувак в костюме БЭТМАНа. "Летучая мышь! - говорит Софья Андреевнна, когда он скрывается за кулисами. - Это мой любимый Ванечка, он тоже с нами."
Прикольно и запоминается на ура, но в полном драматизма спектакле, после того как только что СА лежала на могиле этого самого Ванечки и убивалась от тоски по нему - так нелепо, что мне стало стыдно. Фруктовая шаурма какая-то, отбивные из яблок.
В "Улитке" играла нашумевшая недавно группа Icepeak, а ещё Shortparis. Опять же понимаю зачем и почему, мне нравятся эти песни, но вместе с явной недоделанностью всего спектакля вносило не глубокий смысл, а ощущение полного провала. Бабуля рядом со мной фыркнула: "Что за чушь!" и я полностью была с ней согласна.

Так всю неделю я негодую. Зато достала посмотреть дневники Александры Львовны Толстой (когда я бы ещё за них взялась?), хочется перечитать "Улитку", пересмотреть "Сталкера". Нет худа без добра.
Свернуть сообщение
Показать полностью
#театр #Гамлет #восторги #классика #длиннопост

Вчера я наконец-то побывала на трансляции спектакля "Гамлет: Камбербэтч" - собиралась, наверное, почти год :) И даже дождалась небольшой скидки на билеты XD
Ну что сказать - это было потрясающе! Я не могу сказать, что Камбербэтч сразил меня прямо в сердце, я никогда не фанатела по нему, но какой же он все-таки талантливый и профессиональный актер!
И "Гамлет" то подтвердил. Камбербэтч в этом спектакле - это сочетание бесконечной энергетики, самоотдачи и отточенного мастерства.

Ещё мне показалось, что Гамлет Камбербэтча - это очень современный Гамлет, и не из-за костюмов, ни из-за каких-то элементов постановки (сейчас столько этих современных постановок, что поклоннику классических интерпретаций порою взвыть хочется), так что таким оформлением и трактовкой никого не увидишь. Его Гамлет современен потому, что... он герой нашего времени.
Это не герой всемирно известной трагедии, это не универсиальный герой, это именно что герой нашего времени.
Гамлет Камбербэтча расходится с моим привычным восприятием Гамлета. Я всегда воспринимала трагедию классического Гамлета, как трагедию правды, мести, долга, отчаяния, власти и совсем немного любви. Этот Гамлет более инфантилен (не в плохом смысле), он более подросток, он эмоциональнее и человечнее, он ближе к нам. Его трагедия - это трагедия парня, который потерял в первую очередь любимого отца (а не величественного родителя), а мама предала и его, и его отца - разочарование. Чей дядя не только поломал семью, не только захватил не принадлежащее ему, но попытался затолкать самого Гамлета в нужные ему (дяде) рамки. И боль захлестывает, и хочется спрятаться, но долг, честь и гордость не позволяет этого. Нельзя вечно убегать. В Гамлете есть и насмешка, попытка укрыться иронией от неизбежности пафоса и жестокости - очень современная черта. И где заканчивается гуманизм и начинается слабость?
Может, и впрямь тут лишь один выход - сумасшествие? И если очень долго притворяться...

Сам спектакль, как и его очень эффектное и при этом сдержанное оформление мне понравился!

Не понравилась только Офелия - актриса играла хорошо, но в ней нет ни капли Офелии. Ни от Офелии-человека, ни от Офелии архетипичной - имхо. Офелия в этой постановке слишком женщина и одновременно нескладный, нервный подросток, её сумасшествие слишком некрасиво-натурально. В ней нет той красоты и чистоты, что стояла против растерзанной грязными интригами королевской семьи, против обреченных метаний Гамлета, против яростной мести Лаэрта и против приниженного услужительства Полония. В этом спектакле Офелия наименее притягательный персонаж, её разве что немного жалко - не более того.

Зато мне очень понравился исполнитель роли Клавдия - это не просто тиран, это изощренный политик и психолог, натянувший маску лицемерия. Очень узнаваемый типаж.
Гертруда хороша. Как и Лаэрт. Полоний - трагикомедийный персонаж.
Горацио - пожалуй, самый осовремененный персонаж - скорее понравился, хоть и с оговорками. Фортинбрас получился... весьма запоминающимся))

В итоге: спектакль яркий, хлесткий, наполненный хорошей актерской игрой и потрясающей харизматичной отдачей Камбербэтча!))
Очень рекомендую!

P.S. А ещё вчера в рамках нашего #платоновский_фестиваль состоялся традиционный #Парад_Театров - представляли современного модернового Пушкина - впечатления... смешанные :) Для разнообразия интересно, были очень удачные находки, но в целом лично мне по душе классическая концепция парада.
#Воронеж
Свернуть сообщение
Показать полностью
Показать 8 комментариев

ПОИСК
ФАНФИКОВ









Закрыть
Закрыть
Закрыть