#картинки_в_блогах #времена_года

Альберт Бирштадт (1830–1902). Буря в Скалистых горах. Гора Розали

Известный американский пейзажист-неоромантик с классической немецкой фамилией — действительно этнический немец: родился он в Золингене (Дюссельдорф, Пруссия), но уже через год его семья переехала в США. Впрочем, 1853–57 годы Альберт провел на исторической родине, изучая живопись у художников дюссельдорфской школы; странствовал по Европе, особенно по Италии и Швейцарии.
А в 1859 году Бирштадт предпринял путешествие, которое изменило его жизнь — и заодно американское искусство. Он присоединился к экспедиции полковника Лэндера, правительственного землемера США, направлявшейся в горы Уинд-Ривер в Вайоминге для строительства новой дороги. Из поездки художник привез многочисленные эскизы, которые стали основой для его самых знаменитых картин. В 1863 году состоялось и второе его путешествие на Запад.
В итоге за свою жизнь Бирштадт написал более 500 пейзажей (точное число неизвестно). Трудолюбие замечательное: в среднем, самое малое, одна вот такая картина в месяц!

Каждой эпохе — своя коммерческая практика: тогда художники писали огромные полотна с эффектными сценами, а затем продавали билеты на их просмотр с театральным освещением. Бирштадт использовал свой финансовый шанс на 100%. Народ валил толпами, чтобы за 25 центов полюбоваться зрелищем и потешить национальную гордость; эта же своеобразная «мегаломания» в те годы составляла нерв лирики национального поэта Уолта Уитмена:
Однако время шло, популярность постепенно утекала к более современным и модным импрессионистам, и ближе к старости всеми забытый художник оказался не у дел. Новый интерес к его наследию пробудился только в 1960-е гг.
Но отношение к Бирштадту никогда не было однозначным. Нетрудно понять, что краски на его картинах сгущены, световые эффекты форсированы, а размеры изображаемых объектов преувеличены. Кстати, их только условно можно считать «портретом» некой конкретной местности: художник вносил в свои картины изрядную долю собственной фантазии. Сейчас в живописи существует течение под названием «гиперреализм»; Бирштадта по аналогии можно назвать «гиперромантиком».
И критика в целом проявила в отношении этих картин поразительный прагматизм. Вместо того чтобы похвалить их за живописность — или, на худой конец, поругать за гиперболы и пристрастие к эффектам (в сущности, то же самое, только с другого боку), их хвалили за продвижение «экологической темы» и ругали за то, что они якобы поддерживают экспансионистскую, захватническую политику правительства США в отношении индейских земель.
В общем, похоже, что передвижничество с его требованием, чтобы искусство всецело превратилось в публицистический транслятор социальных идей и идеологий, — это не наш локальный феномен, а явление интернациональное и вневременное. (Которое в благоприятной среде может дорасти и до полноценного маразма.)

Картина «Буря в Скалистых горах. Гора Розали» написана в 1866 году, на пике популярности художника. Основой для нее как раз стали этюды, привезенные из первой экспедиции. Масштаб гор явно преувеличен: фигурки индейцев-охотников вообще едва различимы, хотя находятся на переднем плане. Сгущен и драматический колорит: это живая иллюстрация эстетической идеи возвышенного, что выходит за рамки обычного восхищения красотой: оно подавляет свой недоступностью, необъятностью — и сопряжено с чувством благоговения или страха.
Гора Розали, которая торжественно выступает вдали сквозь просвет в облаках, названа так самим художником в честь его возлюбленной, будущей жены. Сегодня эта гора носит имя Эванс (переименована в конце XIX века в честь губернатора Колорадо — вот, и на переименования в честь политиков, оказывается, у нас тоже нету монополии). Хотя вообще-то Бирштадт имел на нее право покорителя: он первым взобрался на эту вершину (4348 м).
Зато соседняя вершина, чуть пониже (4287 м), на которую он также взошел первым, была названа в его собственную честь — гора Бирштадт, и называется так по сей день.