Scaverius

#кино #клуб_киноразбора #зарубежное_кино #Останься #скрытый_смысл_фильма #краткий_пересказ_сюжета #спойлеры #18+

Триггер: в фильме присутствует графическое изображение [роскомнадзора на букву "с"].

Добрый вечер! Сегодня у нас на разборе американский фильм режиссера Майкла Форстера "Останься"/StaY 2005 г по сценарию Дэвида Бениоффа. При просмотре меня не оставляло ощущение, что нечто такое я уже смотрел и читал. Шоком явилась и фамилия сценариста - после просмотра последних сезонов "Игры престолов" мне казалось, что там работали идиоты, а оказалось, что один из этих "идиотов" написал сценарий к фильму "Троя" и данному фильму. Снимались сразу три звезды: Юэн Макгрегор, Райан Гослинг и "Николь-Кидман-на-минималках" Наоми Уоттс (серьёзно актриса на Кидман похожа).

Итак...

Краткий пересказ сюжета

Фильм начинается сценой на Бруклинском мосту, где представляется Генри Летам, выживший после аварии. Он сидит возле горящей машины абсолютно невредимым.
Психиатр Сэм Фостер и его девушка, бывшая пациентка, учительница рисования Лайла вводятся в следующей сцене. Сэм рассказывает о своём пациенте, Генри, студенте колледжа и начинающем художнике, которого он описывает депрессивным и подавленным; терзаемым чувством собственной вины из-за аварии в начале фильма. Генри упоминает о том, что иногда он может слышать голоса и даже предсказывать будущее. Он относится с подозрением к Сэму, потому что тот внезапно заменил прежнего врача, Бет Леви. Генри делится с Сэмом своими планами о самоубийстве, которое он собирается совершить в эту субботу в полночь, когда ему исполнится двадцать один год. Сэма это очень беспокоит, и Лайла, которая выжила после попытки суицида, предлагает помочь отговорить Генри от самоубийства.
Сэм изучает карту Генри, чтобы помочь. После неоднократных попыток дозвониться до доктора Леви, он приходит в её квартиру, где находит её невменяемой и вялой. Она издаёт непонятные фразы, такие как «Я не трогала его; я знаю, что ты не должен двигать их», а также говорит, что не стоит встречаться с бывшими пациентками. После этого он находит мать Генри и её собаку Оливию, живущих в пустом доме, разубеждаясь в том, что Генри убил обоих своих родителей. Мать Генри принимает Сэма за своего сына и отказывается отвечать на его вопросы. Она настаивает на том, чтобы накормить Сэма, но когда она открывает холодильник, он оказывается совсем пустым. Из её головы начинает течь кровь, Сэм пытается помочь, но Оливия набрасывается на него.
Пока ему обрабатывают повреждённую руку в клинике, он обсуждает свой визит с офицером полиции. Сэм рассказывает о случившемся, но полицейский говорит, что несколько месяцев назад присутствовал на похоронах женщины, жившей в том доме.
Позже, Сэм встречается с официанткой Афиной, в которую Генри был влюблён. Она начинающая актриса, поэтому Сэм встречает её репетирующей роль Гамлета. Она соглашается отвести его к Генри, но после долгого спуска по винтовой лестнице он теряет её. Когда он возвращается обратно, то видит её читающей тот же отрывок, что и в первый раз.
Поиски продолжаются до 23:33 в субботу, меньше чем за полчаса до самоубийства Генри. В книжном магазине, который Генри часто посещал, Сэм находит его картины, которые он обменял на книги о своём любимом художнике. Он узнаёт, что этот художник убил себя на Бруклинском мосту в свой двадцать первый день рождения. Сэм понимает, что Генри планирует совершить самоубийство на Бруклинском мосту в подражание кумиру. Он находит его на мосту, но, не в состоянии отговорить, отворачивается, когда тот направляет ствол себе в рот и спускает курок.
Авария из первой сцены повторяется. Травма Генри несовместима с жизнью, но в последний момент его одолевает чувство вины. Все появлявшиеся ранее герои представляются случайными свидетелями аварии. Короткие замечания, которые они произносят, схожи с произносимыми ими в течение фильма. Сэм и Лайла пытаются спасти Генри, и тот видит вместо Лайлы Афину. Он делает ей предложение, и Лайла принимает его из жалости, затем Генри умирает. Весь фильм вплоть до смерти Генри существовал только в его сознании — в его последние минуты. В финале Сэм чувствует вспышку в своём сознании о его отношениях с Лайлой, которые придумал Генри, и приглашает её на чашку кофе.

Скрытый смысл: ключи.

Даже не знаю, с чего начать. Ну притча-анекдот о короле, советнике и фермере, в которой король и советник охотятся на лося, из леса выходит фермер и, видя направленные на него ружья, кричит: "Я не лось!", король убивает фермера и когда советник спрашивает зачем ты его убил, король отвечает "Я думал, что он кричал: "Я лось!". Когда Сэм спрашивает у Лайлы, кто он в этой притче, она отвечает "ты - лось". Другие ключи - имя и фамилия героя Henry Letham (Henry = король, Letham одновременно let them "позволь им" и "lethal" - смертельный), имена Lila/Лайла/Лила (ночь, тёмная краса, божественная игра в индуизме) и Афина ("мудрость", "божественность") , имя Сэм Фостер (Сэм = "Господь услышал" и Фостер - "приёмыш")

Смысл №1 (сюжетный). Долгое нисхождение с пропасть безумия. Смерть Сэма Фостера.

В рамках данной интерпретации к Сэму Фостеру приходит его тёмный двойник по имени Король "Позволь им" (Генри Литэм). Интерпретация строится на предположении, что всё, что произошло с Генри на самом деле произошло с Фостером. Генри - это или судьба Фостера или его подсознание, которая показывает ему истину о нём самом. Это родители Сэма погибли на пожаре, а его девушка Афина покончила с собой. Сэм думает, что он управляет своей жизнью и понимает ход событий, что он "король" (см. притча), хотя на деле он - "лось". Сэму кажется, что он живёт вместе с Афиной и ему кажется, что Генри приходит к нему. На деле Сэм живёт один и мучается чувством вины за смерть родителей и Афины. Повторяющиеся попытки Генри сказать Сэму, что тот умрёт в субботу в полночь являются попыткой подсознания/души сказать Сэму, что он - на грани безумия и самоубийства. И действительно мы видим повторение событий и мы видим, что в глазах Сэма его жена отождествляется с тьмой (Лайла). Во второй части фильма Сэм в попытках найти Генри спускается вниз по лестнице и теряет кольцо (символ круга, вечности), что предвещает его скорый конец. Перед смертью Генри Лайла и Афина соединяются в одно лицо и мы понимаем, что Лайла, выжившая в катастрофе и Афина, покончившая с собой - это одна и та же женщина. В итоге именно последние кадры, где Генри умирает, а Сэм встречает Афину, не зная её и знакомится - это на деле фантазия умирающего от раны в голову Сэма, который хочет в последние минуты быть вместе с любимой женой. Таким образом Генри представляет собой суицидальную часть Сэма, которая требует "позволить им" (мертвым родственникам) забрать его с собой на тот свет (судя по языкам пламени - в ад).

Смысл №2 (сюжетный) Человек в выборе жизненного пути. Генри как отражение Сэма.

Во второй версии Генри является метафорическим отражением не судьбы и/или подсознания, а души Сэма. Cэм должен выбрать между стремлением к истине и красоте (мудрость, Афина) и тяготением к тьме (Лайла). Именно Лайла является суицидальной частью личности Сэма, он не видит того, что эта часть его души нуждается в помощи. Афина же гибнет в языках пламени, которые метафорически представляют собой ад саможаления и самострадания, в которые Сэм погружает себя. Интересно, что Афина - это официантка в кафе, т.е. прислуга, а Лайла - жена Сэма, это показывает глубину саморазрушения. В конце фильма с помощью Генри Сэм идет по мосту (мост - символ перехода, изменения жизни), затем в ходе общения с своим альтер эго онпереживает смерть и воскрешение и осознает, что желание наказать себя и мудрость - это одно и то же. Лайла перестаёт быть тёмной частью Сэма и он может полюбить себя вновь, избавившись от чувства вины.

Смысл №3 (метасюжетный) Ангел и демон. Посмертное искупление Сэма

Здесь мы будем исходить из версии, что Генри погибает в самом начале фильма в аварии и возрождается как Сэм в посмертии. В данной интерпретации Лайла и Афина меняются местами. Именно Лайла представляет собой путь искупления через смерть и перерождение в новой жизни, а Афина - это актриса, которая лишь играет роль "мудрости". На самом деле именно Афину мы видим в языках пламени в сгоревшей машине, именно она искушает Сэма, внушает ему вину за то, чего он не совершал. Если предположить, что Сэм и Генри - один человек и предположить, что перед нами посмертие именно Сэма, то тогда получается, что именно его жена поддерживает его и верит в него, любит его до конца, а Афина путает его, внушает ему мысль, что Генри никогда не был с ней связан. Суть искупления Сэма преодолеть бред о том, что Афину убил он и понять, что Лайла и есть настоящая мудрость (Афина), оставив ложную Афину в прошлом и возродиться в союзе с Лайлой, то есть уйти на небеса. Не случайно мы видим, что во всех версиях у персонажей идёт кровь из головы. Что-то не так с разумом (головой) Сэма.

Смысл №4 (метасюжетный). А индуисты были правы, Сэм. Мир это иллюзия.

В рамках четвертой интерпретации, мир представляет собой кармическую игру Лайлы (Лилу - "божественная игра" в индуизме, термин). Сэм и Генри представляют собой попытку Лайлы воссоздать или воскресить нечто ценное для неё. Лайле противостоит Сарасвати-Афина (богиня мудрости и жена Бра́хмы). Сэм и Генри здесь - это метафоры процесса перерождения, где Генри - это тёмная сторона, а Сэм - светлая. Именно светлая сторона близка к процессу перерождения и её слова "я не трогала его, не должна двигать их" относятся к этому процессу. Сарасвати же Генри и Сэм безраличны, их знание о ней гибнет в пламени перерождений. Суть всего выражает слепой собеседник и игрок в шахматы с Сэмом: "Буддисты были правы, Сэм. Мир это иллюзия", только вот режиссер и сценарист путают буддизм с индуизмом. Суть здесь в том, что божественное (Афина, Сарасвати) движет "игрой" (Лайла, Лилу) и получается, что они по сути одинаковы. Подлинно же только ядро личносты ("ты - реален, Сэм" говорит Генри), то есть Атман, который в результате игры (Лилу) должен вернуться назад в настоящую реальность и воссоединиться с божественным началом.

Cмысл №5. (метасюджетный) Каббалистические хитросплетения.

Кому интересно, чего такое сефирот (сфирот) и что такое Древо сефирот (оно же Божественное Древо), тот может посмотреть мою интерпретацию фильма "Фонтан" (https://fanfics.me/message690949). Тогда "Король" у нас в данной интерпретации - это Генри и Сэм (Кетер, Голова, Корона), а Лайла - это скорее всего Малхут (Царство, Королева). Король через Афину (Хохма, 3-ая сефирот) должен умалиться и "истечь" (умереть от своей руки) вниз по "срединному пути" (Бруклинский мост), что символизирует срединный путь от Кетер напрямую к Малхут. Поэтому Афина (Хохма) есть Малхут (т.к. Малхут как 10-ая сефирот представляет собой и всю их совокупность). И поэтому Афина исчезает и её труп нам не показывают, а Лайла-Королева и Сэм-Король соединяются воедино завершая рисунок древа и показывая изначальный рай (Эдем). И я опять бы не лез с каббализмом, но предки сценариста - это евреи из России и родители у него евреи. И никогда не поверю, что человек, увлекавшийся мифологией, увлекался мифологией и учениями только др. греков, но собственную каббалистическую не знал. Слова же "позволь им", "разрешим им" означает призыв к сфирот "позволь им объединиться". Понятно и почему "их нельзя двигать", в каббалистическом учении нельзя перемещать астральный рисунок или союз сфирот в небесах окажется невозможен. Даже каббалистическая клятва гласит "объедини их и поставь Создателя на своё место", "ибо на этом заключен завет", то есть трогать расположение сфирот запрещено даже в мысли - это жуткое святотатство и за это можно вообще умереть.
Интересно, что в такой интерпретации Сэм оказывается "приёмной" частью сфирот, а полной частью Короля (реализацией) будет Генри ибо именно его смерть открывает дорогу к финальному объединению с Лайлой. Первый же набросок объединения провалился, т.к. Лайла не выдержала и ушла раньше союза с Сэмом (метафорически это выражено в виде попытки её самоубийства).

Как-то так, короче.

#фильм_Мумия #политота #мерзость

Фильм "Мумия" телеканала "Спас" - это просто какой-то чудовищный мрак и мерзость. Посмотрел и отойти от этого не могу. Понятно, что настоящая цель фильма - это не "рассказать народу правду", а способствовать выносу тела Ленина и разрушению Мавзолея. Собственно сам фильм с самого начала и до самого конца предельно лжив и мерзостен. Открывается фильм цитатой из Св. Писания (Ветхого Завета) про идола Вила (Ваала), которому поклоняется царь и требует поклонения от пророка Даниила, пророк Даниил же - отказывается. И эта цитата тут же связывается с Мавзолеем, т.к. нам прямым текстом говорят, что Вил - это В.И. Ленин, а не Ваал. То есть уже звучит ложь на грани кощунства, когда цитату из Св. Писания используют в политических целях.
Потом нам подробно, смакуя эти подробности с помощью нейросети, которая показывает Ленина жутким уродом, описывают как Ленин тяжело болел и умер. Вспоминают тут же версию про сифилис Ленина и тут же её опровергают (непонятно, зачем она приведена).
Дальше - больше. Путём сравнения Мавзолея с египетскими пирамидами и зиккуратами (в конце мелькает гробница Мавсола, но только мелькает). При этом фильм косвенно утверждает, что "мумия Ленина" - это демонический труп, что в Мавзолее открыт портал в ад для связи с демонами, а люди, приходящие туда на экскурсию "инициируются" телом Ленина и посвящаются демоническим силам. Если что вера в это - прямое и грубое суеверие и кощунство. Никто не может помимо воли человека его никуда инициировать.
Далее идёт экскурс в историю с целью доказать, что Мавзолей Ленина строили масоны, что Ленин был богоборец и сатанист, и что большевики имели "тесную связь с демоническими силами". В фильме мелькают малоизвестные духовные лица, конспиролог и открытый антисемит Ю. Воробьевский (кстати он духовный ученик Дугина, который потом проклял своего учителя). неославянофил и ярая поклонница А,И.Деникина д.и.н. Н. Нарочницкая.
В фильме приводится, что Ленин в резкой форме отвергал религию (со ссылкой, что "поп-педофил был ему милее идейного попа" - отсылка к фразе сказанной Лениным про католического священника, который совращал девушек и которого Ленин противопоставил культу "богостроителей" Горького и Луначарского и сказал, что "попы" Луначарского с Горьким в сто раз хуже, чем "католические попы" - в фильме этого не объясняется), Также в фильме постоянно и настойчиво проводится мысль, что захоронение Ленина - это место язычески-оккультного поклонения и что ему молятся "верующие в него", которые будут оскорблены этим фильмом. При этом не сообщается о том:
а) Какие подношения приносят верующие своему идолу Ленину.
б) Какие молитвы они произносят, когда входят в место ритуального поклонения
в) Собственно где эти "верующие" (нам показывают только правнучку Ленина и одного из тех, кто бальзамирует тело).
Далее в фильме перечисляются преступления Ленина - гонения на Церковь в виде отнятия церковных ценностей на нужды голодающих (в фильме упоминается о расстрелах священников, но ни слова не упоминается об убйиствах толпами верующих красноармейцев и членов отрядов изымающих ценности), а также то, что Ленин "заложил мину под российскую государственность, разделив единую Россию на национально-территориальные окраины" и то, что "Ленин ненавидел русский народ".
По поводу раздела России на окраины доказательств стыдливо не приводится, т.к. ясно, что СССР возник уже после распада России на независимые государства, которые обратно к России присоединяться категорически не хотели и сопротивлялись. Пусть бы создатели фильма сказали, как с их точки зрения должны были бы присоединиться сепарировашиеся терротории.
В качестве подтверждения, что Ленин был инициатором репрессий против духовенства приводится "шуйское письмо", которое рядом исследователей было поставлено под сомнение на том основании, что было впервые опубликовано за рубежом и не входило в ПСС и собственно оригинала этого письма никто не нашёл (я его подверг сомнению на несколько иных основаниях и оно у меня вызывало сомнения очень давно, т.к. там есть утверждения не совместимые со взглядами Ленина).
В конце фильма авторы устраивают театрализованный торжественный "вынос Ленина из мавзолея", а их приглашенные "эксперты" высказываются почти единогласно о "перезахоронении Ленина" и снесении Мавзолея (или его переносе). Фильм заканчивается церковным песнопением и на его фоне ведущий произносит, что в том месте, где снимался "вынос тела" совершенно "случайно" обнаружили икону двух новомучеников (показывают икону с нарушенными каноническими требованиями) и т.к. эти новомученики пострадали потому, что препятствовали приказу Ленина ограбить храм, то "они как бы благословили нас и наше дело". Вдумайтесь, двое святых благословили бы посмертные издевательства над трупом своего предполагаемого гонителя - какой же бред фильм несёт, мля.

Занавес.

В общем - это финиш. Капец. Это - документальный фильм. Я не пересказал всего фильма, но лично я нашёл там как минимум несколько манипуляций и 3-4 фальшивки. Это выдается за "православную точку зрения". Если что спонсор всего этого мракобесия и православный олигарх увел чужую жену у правослвного батюшки и живет с ней, епископ благословил развод (при том что муж не согласен) и олигарх женился на разведенной жене и живет с ней при живом муже, который просил (и просит) жену вернуться назад.

P.S. Я бы не протестовал если бы это фильм был оформлен в манере "Ленин нам не нравится и он был плохой человек, поэтому давайте его перезахороним". Но нет фильм к ужасу оформлен как "Ленин - это демонический труп из ада, он отравляет страну, его последователи - это открытые сатанисты и поэтому его надо вынести, а Мавзолей снести как вместилище темных энергий". Создателям фильма надо лечиться от религиозного фанатизма.

P.P.S. Другими и мрачными красками заиграл закон "о запрете сатанизма". В фильме четко показано, что коммунисты и атеисты - это сатанисты, поклоняющиеся демоническому трупу и имеющие связи с масонами.

#Как_бы_из_школьных_сочинений #история #типа_юмор

Вещий Олег повесил свой shit на вратах Царьграда.

Игоря называли Старым, потому что он жил на Древней Руси.

Волжские булгары так опешили, когда поняли, что князь Святослав, разорив их землю просто ушёл восвояси, что придумали особый праздник и назвали его "Ушедший Святослав".

Прическа Святослава очень нравилась запорожским козакам.

Княгиня Ольга вошла в чат. Послы древлян вышли из чата. Прошло несколько лет и из чата вышел целый Искоростень.

Культура отмены древней Руси была уже так развита, что все забыли даже место, где лежал прах Святополка Окаянного.

Владимира прозвали Красным Солнышком потому, что он часто бывал подшофе.

Когда Владимир поставил кумиры на холме, среди них не было кумира Волоса (Велеса). Волос обиделся, уполз на Урал и, переменив имя, стал называть себя Великий Полоз.

"Веселие Руси есть пити, не можем без того быти" сказал князь Владимир, но по-настоящему потомки оценили его слова только в начале ХХ века.

#клуб_киноразбора #зарубежное_кино #опрос

Добрый вечер! Традиционный опрос уже здесь. Голосование продлится до субботы, до 10.00. Итак...

P.S. Всем, кто беспокоился о моём здоровье, огромное спасибо. К врачу я так и не сходил, но сухой кашель явно имел аллергическую природу и две таблетки супрастина в день сняли его целиком. Не знаю на что это была реакция, может на горчичник - скорее всего). Теперь я уже 6 день без температуры и второй без кашля, только сильно слабый и временами голова кружится. Похоже всё же еще и ковид был - у меня менялся вкус и запах по ходу болезни. Не исчезал, а именно менялся, еда казалась невкусной и противной и всё время плохо пахло.

#клуб_литразбора #худ_литература #русская_классика_и_серебряный_век #Н.В. Гоголь #Шинель #разбор_скрытого_смысла #краткий_пересказ #спойлеры


"Его еще покамест не распяли,
Но час придёт - он будет на кресте...
Его послал Бог Гнева и Печали
Рабам земли напомнить о Христе."
(Н.А. Некрасов "Пророк")


"Россия - это ледяная пустыня, по которой бродит лихой человек" (К.П. Победоносцев)

Добрый вечер! Как и обещал, как мне станет лучше (а мне чуть лучше стало), я сделаю разбор или даже скорее анализ скрытого смысла повести Н.В. Гоголя "Шинель" (1842), Думаю, что не надо особо представлять Гоголя - визионера, мистика, мудреца и только в последнюю очередь литератора. Психиатры пусть спорят, был он шизофреником или нет, меня это не интересует, И. Ф. Летов тоже был шизофреником и это ему творить не мешало. Итак...

Краткий пересказ повести

Главный герой повести — Акакий Акакиевич Башмачкин, бедный титулярный советник из Петербурга. Он ревностно выполнял свои обязанности, очень любил ручное переписывание бумаг, но в общем роль его в департаменте была крайне незначительна, из-за чего над ним нередко подшучивали молодые чиновники. Жалование его составляло 400 рублей в год.
С полным каламбуров зачином повести контрастирует знаменитое «гуманное место», когда за «проникающими словами» Акакия Акакиевича: «Оставьте меня, зачем вы меня обижаете?» — слышатся другие слова: «Я брат твой». Однажды Акакий Акакиевич заметил, что его старенькая шинель совсем пришла в негодность. Он отнёс её к портному Петровичу, чтобы тот залатал её, однако последний отказался чинить шинель, сказав, что надо шить новую.
Акакий Акакиевич уменьшил расходы: по вечерам прекратил пить чай, старался ходить на цыпочках, чтобы не истёрлись ботинки, реже отдавал прачке бельё в стирку, а дома, чтобы не изнашивать одежду, носил только халат.
Когда премия к празднику оказалась больше ожидаемого, титулярный советник вместе с портным отправился покупать материал для новой шинели.
И вот однажды морозным утром Акакий Акакиевич вошёл в департамент в новой шинели. Все принялись хвалить и поздравлять его, а вечером его пригласили на именины к помощнику столоначальника. Акакий Акакиевич был в прекрасном расположении духа. Ближе к полуночи он возвращался домой, когда к нему вдруг со словами «А шинель-то моя!» подошли какие-то люди с усами и сняли шинель с плеч. Хозяйка квартиры посоветовала Акакию Акакиевичу обратиться к частному приставу. На следующий день Акакий Акакиевич отправился к частному приставу, но безуспешно. Он явился в департамент в старой шинели. Многим стало жаль его, и чиновники собрали для Акакия Акакиевича сумму, которая, однако, оказалась совсем мала. Тогда чиновники посоветовали ему обратиться за помощью к значительному лицу. Однако значительное лицо накричал на Акакия Акакиевича, да так, что тот «вышел на улицу, ничего не помня».
В Петербурге в то время было ветрено, морозно, а шинель была старая, и, вернувшись домой, Акакий Акакиевич слёг в постель. Поправиться он уже не смог и через несколько дней умер в бреду.
С тех пор у Калинкина моста стал появляться призрак «в виде чиновника», стаскивавший с прохожих шинели, шубы, пальто. Кто‑то узнал в мертвеце Акакия Акакиевича. Не было никакой возможности угомонить мертвеца. Однажды через эти места проезжало значительное лицо. Мертвец с криком «Твоей-то шинели мне и нужно!» сорвал и с его плеч шинель, после чего исчез и более уже не появлялся.

Скрытый смысл повести

Обращают на себя внимание имя и отчество, по сути переводимые как "Незлобий Незлобиевич", также фамилия, указывающая то ли на родство героя с башмаком, которого все попирают ногами, то ли напротив на бунтарскую природу героя (вспомним "черного башмака" и вообще "башмачников" в период крестьянской революции в Германии). Обращают на себя скрытые аллюзии в форме "священное имя произносят решительно всуе" и проч. подобные вещи. Портной носит название "Петрович" (см. Петр - камень, скала) и почему-то похож на турецкого пашу (иноплеменник, агарянин). Сама по себе "шинель" является многозначным символом. И грезится мне, что смыслы повести почти все религиозны. Давайте их разберем.

Смысл №1. "Бред властолюбия или хочу, чтобы золотая рыбка была у меня на посылках. А была ли шинель?" .

При внимательном рассмотрении мы видим трансформацию героя из бессловесной жертвы обстоятельств в палача "значительного лица". Мы видим как Акакий Акакиевич поначалу ведёт себя смиренно, любит свою работу и даже не отвечает на издевательства коллег. Он абсолютно счастлив на своём месте. Но всё изменяет "шинель", в данном случае я трактую её как мечту о власти, о влиянии. Акакий Акакиевич мечтает быть окруженным вниманием. Ему кажется, что он получает деньги, что он отдает старую шинель в починку, что потом шинель отнимают безвестные силы. Он грезит как окружающие, заметив новую шинель, устраивают праздник в его честь. Конечно - это лишь бред, этого всего не было, а была только галлюцинация маленького, забитого человека. Поэтому ему и не верят и не ищут шинель. Наконец, Акакий Акакиевич добивается аудиенции у "значительного лица" и после этого бред властолюбия переходит в уныние и безразличие. Но он не прекращается и после смерти, когда жалкий призрак всё ищет никогда не существовавшую шинель, сдирая шинели и мундиры с плеч "значительных лиц".

Смысл №2. Один человек против "шинели" или манифест либертарианца.

В данной интерпретации мы видим превращение жертвы (Акакия Акакиевича) в мстителя. Начинается всё с того,что "разрушились государственные установления и священнное имя поминается всуе". Если принять это в переносном смысле, то "священным именем" здесь является языческий идол государства, а поминается он всуе под названием "шинель". Шинель - это символ бюрократической пирамиды и чинопочитания, стремления угождать любой власти, ложного смирения, которое вызывает в человеке гордыню. Акакий Акакиевич, буквально раздавленный "шинелью", ищет, страстно желает её обрести, стать своим в бюрократическом механизме огромной машины, но натыкается на "значительное лицо" и его иллюзии испаряются. Претерпев "распекание" от этого лица "для порядка", Акакий Акакиевич переживает крушение надежд и умирает в отчаянии, но призрак его в посмертии мстит "значительным лицам", срывая с них шинели. Тут еще надо иметь в виду нецензурированный вариант повести, в котором Акакий в бреду повторяет "Я не посмотрю, что ты генерал! Я у тебя отберу шинель". Итак, Акакий превращается из жертвы в мстителя, срывая атрибут власти, бюрократии, государственной машины с плеч "генералов" и "значительных лиц" в конце повести.

Смысл №3. Акакий Акакиевич как мечтатель в поисках истины.

Немного странноватая интерпретация получится, если мы будем смотреть на "мундир" или "шинель" не как на метафору "личной значимости" (первый смысл) или "государственной машины" (второй смысл), а как на метафору "социальной маски", того, чем люди прикрывают своё внутреннюю сокровенную часть души. Тогда попытка Акакия Акакиевича "починить шинель" (и он идёт на поклон к чуждым себе силам, олицетворямым портным "пашой") означает попытку спрятаться в своём мире от жестокости и отчужденности окружающих, надеть на себя социальную маску скромного чиновника, которому всё равно, когда его не замечают или издеваются над ним. Но вот "старая шинель" стала расползаться и Акакий Акакиевич придумывает "новую шинель", которая состоит в жажде признания и привязанности. Но жажда спрятать свою душу под новой личиной "популярности" натыкается на нападение скорее всего демонов, которые срывают и уносят маску Акакия. И он умирает, лишенный защиты, как умер бы лишенный радиационного костюма рядом с эпицентром атомного взрыва. В своём посмертии Акакий Акакиевич выступает сам как поборник истины - теперь уже он срывает со всех "шинели", пытаясь обнажить скрытую суть.
Как подвариант Акакий Акакиеввич - это альтер-эго самого автора, который описывает как когда-то он пытался "подделаться" под окружающий мир и даже служил чиновников, а теперь как литератор и сочинитель "срывает маски" с окружающих. Вообще идея личности как маски, как поверхности проходит сквозь всё творчество Гоголя, см например "Майская ночь или утопленница", где надо сорвать маску с злой ведьмы или "Нос", где часть тела человека выдаёт себя за целое или "Портрет", где отражения людей показывают злое, бесовское внутри людей.

Смысл № 4. Апокалипсис рядом. Спасайтесь, кто может или последний праведник

Само произведение можно рассматривать и как эсхатологическое, ведь вначале говорится, что "священное имя попирается всуе" и "гибнут государственные постановления". С этого начинается и при этом упоминается какой-то чиновник, который произносит это в пьяном виде. Как известно "устами пьяных глаголит истина" (поговорка) или "что у трезвого на уме, то у пьяного на языке" (еще одна поговорка). И поэтому мы вполне можем рассмотреть данное произведение с точки зрения близящегося конца. Как можно понять, что приближается конец мира? Первое что мы видим - это что "во многих иссякает любовь" и беззлобного "Незлоба Незлобиевича" презирают, ненавидят и поносят. В конечном итоге его замучивают досмерти и мир преображается. Мертвецы встают из могил и начинают бродить по свету (воскресение мертвых) и наказывать живых за их дела. Такое возможно лишь если Акакий Акакиевич был последним праведником. И скорее всего в мире Петербурга он был именно таковым. Именно его "священное имя" (см. его перевод на русский" попирается всуе и именно поэтому с его смертью начинают сдирать шинели и "гибнут государственные постановления", так что даже будочники (постовые полицейские) боятся ходить по ночам.

Cмысл №5. Аллюзия на Новый Завет. Первое и второе Пришествие.

Акакий Акакиевич представляет собой еще более явную, чем Мышкин аллюзию на Христа. Он "как овца безгласен" и отвечает лишь "зачем вы меня обижаете?", см. ответ Христа слуге первосвященника "что ты бьёшь меня?". Акакий Акакиевич желает Царства, которое показано как через образ новой шинели - "не вливают новое вино в старые мехи". Но Акакий Акакиевич гибнет при столкновении с властями (см. Христа распинают саддукеи). И после своей смерти Акакий Акакиевич приходит на землю как мститель (см. Второе Пришествие Христа как судьи в Откровении). Да, эта интерпретация может показаться странной, но она укладывается во все факты, вплоть до того ,что "о одежде его метали жребий" и проч. и проч. Гоголь явно хочет показать, что христианин на грешной земле скорее всего претерпит такую же участь как Христос. Но вот то, что и христианину дано будет посмертно судить тех, кто его обижал - это идея для русской культуры новая (хотя не новая для Апокалипсиса "Сядем на 12 престолах судить 12 колен Израилевых").

Послесловие

Вообще у Гоголя есть и другие произведение, интересные в плане скрытого смысла, например - это несчастный, идеологизированный всеми сторонами "Тарас Бульба", который уже был разобран по вашим просьбам, а также "Вий" - "отец русского хоррора". хотя прародителями русского хоррора являются "Жених", "Метель", "Пиковая дама" и "Медный Всадник" А.С. Пушкина, а вовсе даже не "Вий". Вообще Гоголь очень интересен как писатель. Он безусловный патриот и даже монархист, но в художественном плане тема патриотизма и монархии для него явно второстепенна. Его привлекает душа человека и те ужасы, которые люди делают друг с другом и с собою.

Как-то так.

#клуб_литразбора #анонс

Временно отложу написание финального анализа, т.к. плохо себя чувствую. Завтра пойду к врачу, пора кончать с этой бодягой (хотя по холоду ходить никуда не хочется, дыхалка на холод реагирует сразу и жестко - кашель такой, что задых). Пять дней без температуры, а кашель сухой, мокрота отходить перестала даже с муколитиками. А главное - непонятно что это. Надо видимо делать или КТ или рентген легких.

#политота #история #упорос #на_правах_заявки

Однажды известный общественный деятель, заслуженный учитель России и просто скромный иноагент Тамара "Менты нам не кенты" Э....ан (фамилию не пишу, чтобы плашку не ставить) готовилась отойти ко сну. Перед сном она как всегда думала - "вот бы хоть одним глазком увидеть прошлое, о котором я так много рассказываю детям".
Проснулась она от того, что поза, в которой она заснула оказалась неудобной. Голова, отчего-то очень тяжелая, висела на вытянутых вперед массивных руках, а локти опирались на что-то. "Старость не радость" - подумала Тамара. И да, пол как-то странно качался. Она подняла голову и осмотрелась, потом еще и еще раз, диким взглядом поводя очами.

- Княже, вскоре узришь наконец землю своих отцов и дедов! - произнес голос за спиной. Человек, сказавший это склонился в неглубоком поклоне и ждал ответа. Он был одет в кольчугу, шлем, странные штаны и сапоги из какой-то невиданной кожи. Она стояла посредине ладьи, качавшеся на волнах, уперев массивные руки, одетые в кольчугу в бока. Рот её открылся сам собой и густым мужским басом произнес:

- Добро, Рогволоде, помню службу твою, ступай. Старейшины призвали нас после замятни и значит Новоград будет наш. Хорошенько помолись Пяркунасу за нашу удачу.

Рогволод отошёл. Она перегнулась за борт странной ладьи и посмотрела вниз. На неё из воды смотрел мужское лицо. И тут Тамара окончательно поняла, что попала. Потому что крики гребцов окончательно оповестили её о появлении города на горизонте. Города, который был тем самым Новгородом, а она очевидно была ... Рюриком, приехавшим сюда по морю на княжение.

За следующие семнадцать лет, Тамаре Натановне пришлось узнать очень многое. И то, как противно и липко пахнут воскурения и как бывает сложно стоять несколько часов перед идолами на коленях в полном вооружении. И то, как тяжело бывает иногда после долгой битвы отмыть меч и кольчугу от засохшей крови. И то, что иногда вече людское несправедливо даже к великим князьям. И то, какими завистливыми скотами бывают братья и как тяжело отдать приказ тайно умертвить их, став единовластным правителем (тяжело, но жизненно необходимо, иначе негодяи прирежут тебя вместе с семьёй). И как еще молодая супруга погибает от стрелы в спину, а тебе придётся одному воспитывать малолетнего сына. И как мерзко, когда твоим единственным верным сторонником остаётся твой двоюродный брат, который когда-то давно из мести тайно отдал приказ убить твоего отца. И ещё многое другое. Почувствовав приближение смерти от старости, Тамара Натановна взмолилась: "Господи, куда угодно, куда угодно, только не в русскую историю"... Темнота...

Она очнулась от крика "Махмуд!" и легко вскочила на ноги, ей снова было шесть лет и люди вокруг казались такими большими. За окном постепенно начинался новый день. День 9 апреля 1948 года в арабской деревушке Дейр-Ясин, а она была простой палестинской девочкой...которая этот день не переживёт.

Конец.

#литература #Гоголь #Шинель #мысли_перед_разбором

Начал перечитывать "Шинель" - это же абсолютно библейское произведение. От имени "Акакий" до таких пассажей:

"...весьма недавно поступила просьба от одного капитан-исправника, не помню какого-то города, в которой он излагает ясно, что гибнут государственные постановления и что священное имя...произносится решительно всуе"

"...Только если уж слишком была невыносима шутка, когда толкали его под руку, мешая заниматься своим делом, он произносил: «Оставьте меня, зачем вы меня обижаете?» И что-то странное заключалось в словах и в голосе, с каким они были произнесены. В нем слышалось что-то такое преклоняющее на жалость, что один молодой человек, недавно определившийся, который, по примеру других, позволил было себе посмеяться над ним, вдруг остановился, как будто пронзенный, и с тех пор как будто все переменилось перед ним и показалось в другом виде. Какая-то неестественная сила оттолкнула его от товарищей, с которыми он познакомился, приняв их за приличных, светских людей."

"Он подумал наконец, не заключается ли каких грехов в его шинели."

Акакий Акакиевич прошел через кухню, не замеченный даже самою хозяйкою, и вступил наконец в комнату, где увидел Петровича, сидевшего на широком деревянном некрашеном столе и подвернувшего под себя ноги свои, как турецкий паша" (Все выделения - мои).

В общем, хочется всплеснуть руками и по-детски вымолвить: "Господи, когда я был школьником, где же были мои глаза? Почему я всего этого не видел?". Видимо всё же гипноз "реалистического прочтения" застил глаза.

#клуб_литразбора #русская_классическая_литература #анонс #Гоголь #Шинель

Добрый вечер! В это воскресенье решил выбрать всем известную "Шинель" и посмотреть на возможные скрытые там смыслы.

#клуб_киноразбора #ретро-разбор #советское_кино #Визит_дамы #скрытый_смысл_фильма #пересказ_сюжета #спойлеры.

Добрый вечер и огромное спасибо Arandomork за то, что навела меня на это кинематографическое чудо. Количество смыслов на единицу времени зашкаливало. В двухсерийном фильме Михаила Козакова "Визит дамы", снятом в СССР в 1989 году по пьесе Дюренматта "Визит старой дамы" - столько событий и скрытых образов, что возможно я даже все не вспомню (пока смотрел фильм - а я посмотрел его впервые вчера - помнил). Но обо всём по порядку.

Краткий пересказ сюжета

Провинциальный европейский городок Гюллен охвачен волнением. В рамках своего путешествия по Европе его хочет посетить госпожа Клара Цаханассьян, американская миллиардерша. Оказывается, всемирно известная богачка — уроженка Гюллена. Верхушка города организовывает торжественную встречу в надежде, что госпожа Цаханассьян поможет своей малой Родине, испытывающей серьёзные финансовые трудности, особенно заметные на фоне процветающей послевоенной Европы: закрываются предприятия, не выдаются кредиты и субсидии… Прибытие миллиардерши превосходит все ожидания: она окружена телохранителями-гангстерами, везёт с собой собственный автомобиль и даже леопарда. С отцами города общается насмешливо-снисходительно, хотя в целом её поведение выглядит незлобно, а единственный человек, встреча с которым Клару, кажется, взволновала — это Альфред Илл, владелец разоряющейся, как и весь город, бакалеи… Клара просит, чтобы Илл сопровождал её, и становится ясно, что когда-то у них был роман.
Вечером на торжественном приёме госпожа Цаханассьян делает сенсационное заявление: она намерена при соблюдении всего лишь одного условия подарить городу миллиард долларов, причём 500 миллионов передать в городскую казну, а ещё 500 миллионов распределить между жителями города. После оглушительных оваций встаёт речь об единственном условии сделки, но тут Клара даёт слово своему дворецкому, в котором старожилы узнают бывшего окружного судью Хофера. Дворецкий-судья рассказывает, что когда-то он рассмотрел дело по иску юной Клары Вешер, которая призвала к суду Альфреда Илла, требуя признать его отцом своего ребёнка… Однако в суд явились два свидетеля, которые дали показания, что они тоже спали с Кларой… Эти свидетели также присутствуют на вечере в свите миллиардерши: это Якоб Хюнлейн и Людвиг Шпар, известные ныне как Коби и Лоби. Они признаются, что лжесвидетельствовали за бутылку водки, которую им вручил Илл. После суда Клара Вешер была вынуждена покинуть город, так как была ославлена как гулящая. Она уехала в Гамбург, родила ребёнка, который прожил всего год. Сама Клара стала проституткой в борделе, куда однажды забрёл в поисках острых ощущений старый, но очень темпераментный миллиардер Цаханассьян, который влюбился в Клару и сделал своей женой и наследницей… Получив миллиарды после смерти мужа, Клара оплатила поиски лжесвидетелей, что было недёшево, поскольку оба они эмигрировали (один в Канаду, другой в Австралию). Тем не менее Коби и Лоби были найдены, во всём признались и в качестве наказания ослеплены и оскоплены гангстерами-телохранителями Клары. В то же время главный виновник — Альфред Илл — до сих пор оставался безнаказанным. И вот единственным условием, которое отделяет Гюллен и его жителей от миллиарда долларов, является правосудие в отношении Клары Вешер: она требует смерти предавшего её и обманувшего правосудие Альфреда Илла. В едином порыве и бургомистр, и все виднейшие горожане отказываются от позорной сделки. Впрочем, Клара к этому готова: «Ничего, я подожду!» Проходит несколько недель. Клара Цаханассьян осталась в городе, поселившись со своими приближёнными в отеле. Она готовится к своей седьмой или восьмой свадьбе, на этот раз её избранником должен стать известнейший голливудский красавец-актёр, намного моложе по возрасту. Клара легко улаживает его дела и обеспечивает съёмку в очередном фильме, просто покупая самый многообещающий сценарий и назначая двойные гонорары всем участникам съёмок…
Жители Гюллена с интересом наблюдают за коловращением красавцев, модных дизайнеров и финансистов вокруг обиталища миллиардерши. Иллу все высказывают поддержку, мол, с кем в молодости не случалось ошибок. Тем не менее Илл подозревает, что эта поддержка фальшива. Он замечает, что молочник начинает давать в долг, кельнер угощает выпивкой, в парикмахерской предлагают дорогой одеколон, у вахмистра во рту появился новый золотой зуб, а в городском соборе — новый орга́н. Становится ясно, что, заявив о приверженности морали и гуманизму, горожане, от бургомистра до последнего пьяницы, тем не менее ждут, что кто-то убьёт Илла, тем самым обеспечив всем доступ к заветному миллиарду, и потихоньку начинают позволять себе лишнее…Наконец, в день венчания Клары и молодого красавца, для жителей города проводится грандиозная ярмарка: одежда, техника, автомобили ведущих мировых производителей продаются в кредит… Илл видит, что даже его дочь не может устоять перед соблазнами, и решает бежать из города. Но попытка его сесть на поезд проваливается. Утром после свадьбы бургомистр и настоятель собора идут к Кларе и с трудом находят её в одиночестве проводящей брачную ночь в Петеровом сарае на окраине Конрадовой рощи, где когда-то проходили её свидания с Иллом. Она уже отослала нового мужа и начала бракоразводный процесс. Бургомистр и святой отец просят госпожу Цаханассьян проявить милосердие: она ставит город перед необходимостью совершить ужасное преступление, но ведь можно не убивать Илла, можно вложить миллиард в городские предприятия, купить у города картинную галерею, даже эту Конрадову рощу… Но Клара говорит, что она и так всё купила, весь город давно уже принадлежит ей. Когда её выгоняли из города, была зима, она дрожала от холода, но когда в окнах вагона увидела очертания Петерова сарая, то поклялась, что вернётся. Она долго готовилась к возвращению, она вернулась и она настаивает на своих требованиях. Горожане прячут друг от друга глаза. Единственный, кто пытается напомнить окружающим о совести — школьный учитель, но его обличительную речь не хотят слушать, а самого его уводят… Поздно вечером Альфред и Клара встречаются и говорят о прошлом. Альфред спрашивает Клару о ребёнке, Клара рассказывает, что это была девочка, она назвала её Женевьевой, она умерла от менингита или какой-то подобной детской болезни… Перед уходом, Клара напоминает Иллу, что завтра вечером будет собрание городской общины.
Перед собранием к Иллу приходит вахмистр и бургомистр. Жена Илла уехала с детьми к родственникам. Он один и готов идти, но бургомистр начинает убеждать Илла, что всем было бы лучше, если бы Илл покончил с собой и спас своих соседей от необходимости принимать тяжкое решение… Вахмистр достаёт из кобуры пистолет и кладёт перед Иллом. Но Альфред Илл отказывается помогать городу сохранить лицо. Он примет любое решение городской общины, а вахмистру советует не забыть свой пистолет. На городском собрании в здании цирка бургомистр сообщает, что город принял предложение госпожи Цаханассьян. Школьный учитель от лица местной интеллигенции выступает с витиеватой речью, из содержания которой уже нельзя понять, на чьей он стороне… Происходит голосование: руки подымают все, включая священника, учителя и самого Илла… Клара с ужасом и горькой иронией констатирует: «Ни один не отказался!» Илл уходит за кулисы… Клара Цаханассьян подписывает чек и бросает его из своей ложи, бургомистр и видные горожане ловят его… Тем временем из-за кулис появляется доктор и сообщает, что от переизбытка чувств Альфред Илл умер. Клара Цаханассьян единственная кричит: «Нет!» Вслед за этим тело Илла на катафалке провозят мимо неё и жителей города.

Скрытый смысл фильма: ключи

Ну во-первых, ключами являются имена Клара ("известная", "яркая"), Альфред ("мудрый советчик", "советчик эльфов") и Илл (на семитских языках Ил - Создатель, Творец всего сущего). Потом название города - Гюллен - это от немец. глагола "удобрять жидким г..ном или лошадиным навозом". Далее названия приспешников Клары - Тоби,, Моби, Коби и Лоби, если выделить отсюда общее "оби" и добавить "а" получится "обиа" - "колдовство", "тёмная магия". В ямайкской версии вудуизма духи "обиа" сопровождают умерших к месту посмертного суда и посмертных мучений. Настойчивое стремление города оставаться в прошлом и при этом навязчиво играющий к месту и не к месту студенческий гимн "Gaudeamus igitur juvenem dum sumus" (т.е. "будем веселиться, поскольку молоды есмь"), заявления Клары - "я и есть ад", утверждение, что у неё "семь мужей" (см. семь голов зверя из Апокалипсиса, семь мужей самарянки в Новом Завете) - это само по себе очень интересно. Также интересна Конрадова Роща (т.к. Конрадом звали одного из царей-крестоносцев Иерусалима) и Петров сарай (ну тут уж простите, но это ясли, в которых родился "камень" или "петр", т.е. Христос). Прямо скажем, эти символы рисуют потрясающе жуткую картину... Если еще учесть что "старой дамой" в свое время именовали и смерть, и ведьму, прообразами старых дам являются богини судьбы Мойры и Геката - богиня ночи, тьмы и перекрестков, которой приносили в жертву убитых младенцев, а оригинальная основа сценария у нас называется "Визит старой дамы", то... то вообще фильм становится из просто фильма фильмом готического ужаса, где речь идёт об убийстве Бога, всевластии то ли Судьбы, то ли Смерти, то ли Антихриста и превращении человеческого рода буквально в жидкое г...но.

Интерпретация №1. Гордость за славное прошлое губит всех, никому не уйти от Судьбы.

В город, кичащийся своим чудесным прошлым приезжает молодящаяся "старая дама", которая является символом неумолимой судьбы, а целью её является обнажить лицемерие жителей города и показать, что их старина - это непрерывное насилие и преступления людей друг над другом. В этом смысле образ Судьбы раздваивается. Мы не видим в фильме почему жители Гюллена решили, что Клара - это уроженка их города, но позже они все ведут себя именно так. Клара приводит слепых свидетелей (символ богини правосудия), которые подтверждают, что их заставили лжесвидетельствовать. Жители города сначала не соглашаются отречься от "прошлого" - то есть от своих моральных принципов, но постепенно "подачки Судьбы" развращают их и они убивают Илла, который в роли мудрого советчика рекомендует им не брать у Судьбы милостей. В итоге жители получают свои "тридцать серебряников" и уже реально, а не символически предают своё прошлое, которым они привыкли кичится. Фильм выступает как предупреждение и пророчество для тех, кто любит гордится прошлым - оно будет отнято у гордых и пустых людей самой Судьбой. Советчики же разные погибают - во-первых потому что сами не без греха, а во-вторых потому что не в силах спорить с Судьбой. Итак перед нами античная трагедия, где есть Судьба (Клара), герой (Альфред) и их столкновение заканчивающееся трагической гибелью. Жители города лишь статисты. Чем-то это напоминает тетралогию Вагнера про Нибелунгов, где точно так же герои гибнут из-за своих грехов, на которых их толкнули боги.

Интерпретация №2 "И я взглянул, и вот, конь бледный, и на нём всадник, которому имя «смерть»; и ад следовал за ним (Откр. 6:8)

Другой возможным следствием из происходящего является визит в город Гюллен самой Смерти в окружении мертвых кастратов и слепцов, духов зла (обиа). Целью Смерти является уничтожение Альфреда Илла, последнего человека, который может спасти город. Несмотря на свои немалые прегрешения, Илл сохранил остатки порядочности и честности. Альфред является "мудрым советчиком", который советует людям не уподобляться Смерти. На символическом уровне Илл является "старым богом" традиционного богатства, который уступает место духу наживы и Маммоны и поэтому должен погибнуть. Весь город становится одновременно проводниками и слугами Смерти (палачами) и людьми живущими в долг у Смерти (живыми мертвецами).Смерть торжествует свою победу и единственное кого ей жалко - это Илла, который в принципе тоже сверхъестественное существо и ей близок.

Интерпретация №3. Власть против богатства, Илл против Клары, мужчины против женщин.

Отчасти мы уже подошли к этой интерпретации в прошлый раз. Илл представляет собой еще и старую власть мужского рода над женщинами. Женщины в Гюллене являются марионетками мужчин и поэтому Клара - проститутка, падшая женщина и миллиардер противостоит традициям старого города. Она несёт с собой богатство и равенство мужчин и женщин, мужчины должны ответить за свою преступную власть над женщинами и конкретно над ней. Именно поэтому на сторону Илла поначалу становятся все мужчины города, но Клара делает всё, чтобы буквально утопить город в грязи (навозе), замарать всех соучастием в преступлении. "Никого нет невиновного, все виновны" - вот посыл Клары. В этом смысле фильм представляет собой триумф радикального феминизма, где мужчины, являясь господствующим классом, оказались полностью осиленными и сломленными действиями одной женщины, да еще и не самой лучшей по характеру. В конце Кларе жаль Илла, потому что он единственный оказался честным и достойным врагом - мужчиной, который не стал бежать и прятаться, а принял вызов и погиб. Другие мужчины, все этм моби и тоби воспринимаются Кларой как игрушки в руках, как какие-то марионетки. Здесь также показывается, что для духа радикального феминизма, который представляет собой Клара, мужчина вообще не может быть партнёром женщины - он либо её "леопард в клетке", "зверёк на привязи", "игрушка". либо открытый и честный враг, либо трусливый и ничтожный, недостойный даже вражды обыватель.

Интерпретация №4. Чудовищная инверсия Нового Завета на грани богохульства: здравствуй, Вавилонская блудница.

Представим себе историю, в которой существует "черная богоматерь", судьба которой повторяет отдельные черты Девы Марии, но смешана с судьбой блудницы. Итак, вначале пути - это рыжая колдунья, молодая влюбленная девушка, занимающаяся любовью с красивым бедным юношей. Аналогом такого юноши в Ветхом Завете является Иосиф. Далее следует "петров сарай", то есть ясли, но там рождается не сын, а дочь. Потом девушку изгоняют из города и заклеймляют позором и она становится блудницей, а её дочь умирает. У неё как у самарянки - семь мужей, а еще она приходит верхом на своем богатстве как на звере, чтобы отомстить. Город, которому она мстит, это старый священный город, богатый своей стариной (Иерусалим), в котором живет Ил (то есть Создатель). Вавилонская блудница обвиняет Ила в совращении и убийстве её ребёнка ("блажен, кто разобьёт младенцев твоих о камень"), а потом добивается, чтобы граждане города поверили словам кастратов и слепцов и осудили Илла на смерть. Смерть христианского бога и приход новой эры неограниченного стяжания и богатства (а блудница в Откровении символ наглого богатства) - вот что описывает нам автор. Еще показательно "в храме Божием сядет... как Бог, выдавая себя за бога" - венчание в главном соборе Гюллена имеет еще одну коннотацию - она венчается... на царство, становится владыкой города. Убийство Ила от рук циркового дрессировщика - это тоже надругательство над христианством ("на василиска и аспида наступиши и попереши льва и змия" - это обещано христианам в Новом Завете). Ну и вообще сама идея, что Христос пошёл на смерть за грешников, а христиане сами осудят и приговорят своего Создателя за то, что сами совершают по отношению к грешникам, став окончательно фарисеями.

Интерпретация №5. Финальная. Чужебесие и США как золотой идол.

В город Гюллен прибывает некая миллиардерша из США, символизирующая власть капитала и город изначально готов служить и ублажать её. Постепенно выясняется благодаря "истинной правде" от слепцов и кастратов, что в основании города лежит некое страшное преступление. Это преступление даёт миллиардерше из США право на месть, в том числе на сожжение "святынь города", то есть "петрова сарая". Также она торжественно заявляет, что "ваш город куплен мной". Крайне мало нужно воображения, чтобы понять, что Гюллен - это СССР, жители Гюллена - это советские граждане, а Ил - это соответственно идея коммунизма, которую осуждает на смерть американский капитал за "преступления сталинизма". Потому что "низкопоклонсттво перед Западом" там описано в 1-ой серии прекрасно и даже с перебором. Так как перед приездом Клары обычно в СССР суетились перед прибытием в город "высокого начальства". И вообще не хватало слов "Господа, к нам едет ревизор!". У меня даже возникла мысль, что Клара не та, за кого себя выдаёт и мысль в общем-то оказалась отчасти верной. США воспринимаются как власть золота (богатства) и совершенно бесцеремонная, обращающая остальные народы в жидкое... ну оно самое, короче.

Как-то так. Возможно я не всё сумел уловить, но понял одно, чтоб написать такое, надо в своей душе носить ад. И не один. Просто бездны ненависти и безумия, выплеснутые на бумагу, правда оригинал я не читал, но подозреваю, что экранизация весьма близка к нему (сейчас прочитал концовку по версии Дюренматта, там даже ядерный взрыв есть в качестве... декорации финала). И слова автора - "это злая пьеса, но понимать её надо гуманистически". Ага, конечно.

#клуб_киноразбора #анонс

Обзор "Визита дамы" состоится вечером (сейчас очень плохо, не могу писать).

#клуб_киноразбора #субботник #ретро-разбор #советское_кино #Доживём_до_понедельника #скрытый_смысл_фильма #сюжет_пересказывать_не_буду #спойлеры.

Уважаемая Аполлина Рия в прошлый раз проиграла викторину, но я обещал в качестве утешительного приза рассмотреть фильм по её выбору (очков там не хватило не так уж много, просто соперник был очень силён). Поэтому всем, кто ждёт фильм от Arandomork - не волнуемся, он будет - в воскресенье. А сейчас у нас субботник и фильм "Доживём до понедельника" (1968) снятый по сценарию Г. Полонского, режиссером Станиславом Ростоцким. Всем, кто хочет посмотреть его в Интернете прошу учесть, что из фильма вырезали ровно 6 минут. Я так понимаю, вырезали часть диалог между Шестопалом и Ритой Черкасовой, в которой Шестопал обвиняет Риту в меркантильности (оказывается, сейчас тоже есть цензура, да-да), . Еще из фильма вырезали фразы завуча про сочинение о счастье материнства "какое же это счастье, это мещанство!" (видимо, опять цензура). Вот такая цензура (спустя десятки лет) - это великая подлость на самом деле - "не своё, не трогай". Да, кому интересно можете посмотреть хронометраж при создании 1 час 46 минут и хронометраж в Интернете на всех сайтах (включая Youtube) - 1 час 40 минут. И не надо мне говорить про оцифровку - я видел уже оцифрованым этот же фильм с нормальным "непричесанным" хронометражем (причем еще 10 лет назад он был именно таким).

Краткая преамбула.

Фильм относится к числу т.н. (термин далее - мой) советских антисоветских фильмов. В смысле
это фильмы, которые хотя и сняты в СССР и проникнуты еще советскими идеалами уже показывают внутренние проблемы жизни в СССР и как бы скрыто предсказывают его крушение. Фильм сосредоточен на описании одной недели в советской школе, где кипят шекспировские страсти и через диалоги раскрываются судьбы совершенно непростых героев. Интересен и приём раскрытия смысла в помощью художественных образов и понятий - счастья, героизма, свободы "внутри" которых Полонский-Ростоцкий умело скрывают состояния антиподы - несчастья, обывательства, несвободы.

Скрытый смысл фильма: ключи

Необходимо заметить ,что я буду пользоваться символами введенными в фильм в том числе и по модели "смерть автора", то есть буду рассматривать и те смыслы, про которые почти уверен, что их автор сценария и режиссёр не планировали. Однако символы они ввели и следовательно ввёли возможные варианты интерпретации. А теперь о ключевых символах - это ворона и журавль, это дождь, это музыкальная пьеса "Одинокий странник" (Lone wanderer) композитора Грига, это стихотворение "журавлиная песня", это образ двух главных героев, которые построены почти по системе "двойника" (Мельников - Шестопал) и так далее.

Интерпретация №1. Одиночество смерти подобное или на пороге смерти души.

В самом начале фильма в школу приносят ворону. Ворона или ворон (в данном случае в суевериях и поверьях это почти одно и то же) обычно вестники несчастий и даже смерти. Ворону приносит ученик 9-го класса Шестопал. Это символ того, что данный герой уже сам по себе является вестником несчастья. Тут вспоминается "ворон к ворону летит, ворон ворону кричит - будешь холить и любить, на руках меня носить" (это если что по-моему народный наговор). Ворону "убивает", выбросив в окно на волю главная героиня и молодая учительница - Наталья Горелова. Позже мы слышим Грига в исполнении другого героя - Мельникова (одного из тандема главных героев) и видим дождь на улице. Дождь, "одинокий странник" , ворон - это символы одиночества (вспомним ворона у Э. По, который прилетает к одинокому герою". Мы видим замкнутость и одиночество Шестопала в классе,состоящем из либо шутов, либо простых обывателей (с поправкой все-таки на советское воспитание, но обывателей). Эти дети не способны на Поступок с большой буквы, о котором мечтает Шестопал. Мы видим Мельникова, который задыхается в атмосфере лицемерия и формализма, когда учебники по истории переписываются, а к ученикам относятся как к объектам воспитательного процесса, а не живым людям. Одинока и "грымза" этого фильма Светлана Михайловна, которая ищет любви и детей, но понимает, что время ушло. Одинока Наталья (Наташа) Горелова, потому что она любит и судя по всему безответно. В общем, мы видим, что главный смысл - люди одиноки вместе со всеми. Это вполне сюжетный смысл, если заглянуть чуть-чуть за ширму сюжета. И там откроется просто бездна людского одиночества, из которого сценарист и режиссер нашли только один выход - это долг (см. концовка фильма, в которой герой не уходит из школы из чувства долга). Но это - только один срез, одна интерпретация фильма. В итоге Шестопал и Мельников всё же не уходят в загробный мир - расставание со школой, символом тела, дома - это расставание с землей, духовная смерть, а остаются здесь, страдать в несовершенном мире.

Интерпретация №2. Нелюбовь и непонимание: счастье - это когда тебя понимают.

Второй срез, второе прочтение - это тотальное непонимание людьми друг друга. "Счастье - это когда тебя понимают" - это девиз фильма. Не понимают очень многих. Директор и фронтовой товарищ главного героя не понимает, чего это заслуженный учитель истории Мельников тут с жиру бесится, а Мельников никак не может ему этого объяснить. Сам Мельников абсолютно груб и не чуток к чувствам других, замкнутый в клетке без выхода, он ищет его, но по ходу оскорбляет молодую учительницу, которая сказала слово "ложит" (доводя её до слёз своим выговором), злобно вышучивает завуча (которая в него влюблена), равнодушно относится к Наташе. Мельников наделен еще каким-то чутьем и понимает, что с ним что-то не так, поэтому просит отпуска ("я перестал быть учителем" - говорит он). Шестопал не понимает в своём максимализме, что не все обыватели состоят из циников и подонков. Советский циник и красавчик Костя Батищев после слов "почём даешь её напрокат?" со стороны Шестопала (который уже отчаялся от того, что ему лезут в душу) меняется в лице и замечает, что "за такое можно и глаза лишиться", а Рита Черкасова даёт Шестопалу пощечину и оскорбляет Костю (поняв что его шутка тоже была неуместна). И это люди, которые склонны рассуждать о жизни с цинизмом по типу "наплюй на всё". Непонимание есть в глазах матери, воспитывающей сына алкоголика, у которого проблемы с памятью. Непонимание того, как живут молодые есть у завуча-формалиста. Кстати у всего класса тоже есть непонимание ситуации - за то, что их любимая учительница Наташа Горелова "повела себя неласково" они готовы устроить бойкот, в то же время публичные издевательские выговоры завуча - преподавательницы литературы их не волнуют и по их поводу устраивать бойкот они не будут.
Люди по мнению сценариста живут как слепые мечники во тьме - они сталкиваются друг с другом больно втыкая мечи равнодушия и обиды друг другу в самые души, а потом расходятся, трагически не понимая этого и не желая понимать. Обратной стороной Зачем Шестопал врёт Черкасовой, что "влюбленность - это просто такое состояние, я мог бы быть влюблен и в другую, а на тебя мне плевать"? Затем, что лучше ложное понимание, но понимание, чем откровенная насмешка.

Интерпретация №3. Между любовью, свободой и долгом: муки выбора.

Если мы внимательно посмотрим на персонажей, то все они как-то определяются по шкале любви или шкале свободы. Поясню. Есть персонажи к любви способные и любящие, но скрывающие свою любовь (Шестопал, Наталья Горелова, Светлана Михайловна). Есть персонажи к любви в принципе способные и их любят, но они не любят в ответ (Мельников, Черкасова), есть персонажи, которые на любовь скорее всего неспособны и её отвергают (красавчик Костя, Рудницкий). Одновременно с этим если мы построим шкалу свободы, то персонажи поделятся на следующие категории: свободные (Шестопал, Огарышева), желающие свободы, но жертвующие ей во имя долга (Мельников), не желающие и не понимающие свободу (Светлана Михайловна, Черкасова и проч.). Как мы видим наивысшая свобода и наивысшая любовь совпадают (Шестопал), но дальше идёт расхождение. Мельников, хотя до любви ему остался один шаг - не делает этого шага. Почему? Его влечет долг (видимо он не хочет отравлять молодой девушке жизнь, отвечая на её чувства и заставляя жить с "старым мужчиной"). Другой долг - долг "уступить место молодой и красивой" влечет Светлану Михайловну. Каждый человек должен по идее выбрать или любовь и свободу в её высшей форме или застрять на каком-то из половинчатых этапов и отказаться и от того и другого в форме долга.

Интерпретация №4. Душа героя между Разумом и Любовью: великая редукция

Если мы постараемся рассмотреть этот фильм только с точки зрения главного героя (учителя истории Мельникова), то тогда получится, что он вынужден делать выбор между разумом (рациональность, долг, принуждение, конформность) и любовью (чувства, свобода от рамок, нонконформизм, эмпатия). И у него в жизни есть две женщины, которые символизируют (проецируют) вовне эти "архетипические" черты психики - это Светлана Михайловна (рациональность) и Наташа Горелова (любовь). Мы видим, что Горелова - не мыслит, она чувствует и сочувствует, переживает за других людей. И мы видим, что Мельников под влиянием Гореловой делает то же самое - он извиняется перед учительницей, он дарит цветы Светлане Михайловне. Под воздействием же Светланы Михайловны - он принципиальничает перед людьми, учит их нравственности и пытается воззвать к их долгу или разуму. Он - строгий учитель, который не делает снисхождения даже Гореловой. По сути автор и режиссер пытаются нам внушить ложную диллему - или будь принципиальным и даже идейным, но бездушным формалистом (как Светлана Михайловна, когда она пытается учить Огарышеву,что личное счастье это мещанство и там упоминается построение коммунизма и космос - это из фильма выкинула современная цензура) или надо быть мягким и понимающим как Наташа Горелова, которая извиняется перед нахамившими учениками "Простите меня". По сути это нечестный приём, но зритель его пропускает. Получается, что разум и совесть всегда должны конфликтовать, что разумные, правильные вещи - это то, что противоречит настоящей глубинной эмпатии и нравственности. Мне этот вывод претит, но в фильме есть и такой срез смыслов.

Упоротая интерпретация №5 (смерть автора): Один Справедливый в мире людей

Один - повелитель Асгарда и Владыка Истины (глава пантеона скандинавских богов) приходит в мир людей и вселяется в Гену Шестопала, ученика 9 класса. Шестопал приносит ворону в класс, которая является символом одного из воронов Одина - "Мысли". Парадоксально, но ворону "Мысль" отвергает персонаж, который является прообразом Фрейи - Наташа Горелова. Не зря после того, как она её выбрасывает идёт дождь (дождь - это результат работы Фрейра, брата Фрейи). Фрейя-Горелова, в которой Один с удивлением опознает сбежавшую из Асгарда богиню, влюблена в Мельникова, который опознан Одиным как ... собственная зажившая своей жизнью личина или Од. Од отделился от сущности Одина и воплотился в Мельникове. Поэтому Фрейя-Горелова плакала в объятиях матери Мельникова (золотые слёзы Фрейи) и вызвала у неё сочувствие и поэтому Фрейю обольщал надменный карьерист и позёр Рудницкий, в котором Один тут же опознал бога шутовства и обмана Локи (Локи, который был и в Асгарде к Фрее неравнодушен, но та отвергала его). Получается, что история Мельникова, Гореловой, Шестопала и Светланы Михайловны (в которой угадывается ревнивая и властная жена Одина Фригг) вполне описывается скандинавской мифологией. Черты персонажей объясняются тем, что они боги, переодетые в личины людей, поэтому они почти не идут на компромиссы. Шестопал всюду режет правду-матку, Светлана Михайловна интригует и завидует, Гореликова любит беззаветно. И только Од-Михайлов мучается не в силах сказать правду, потому что он-то часть сущности Одина, забывшая дорогу домой, в Асгард. В итоге Одина-Шестопала всё же скорее всего выгонят из школы (то есть из земного мира) и Од-Мельников, который почуял в Шестопале родственную душу уйдёт с ним в Асгард. Вот так.

Интерпретация №6. Предчувствие гибели страны и поиски утраченного смысла.

В принципе в фильме мы видим позиции всех лагерей, которые в будущем появятся в перестройку и сыграют свою роль в распаде СССР. Мятущийся советсккий интеллигент (Мельников) представляет собой умеренную оппозицию, "шестидесятников", которые хотели бы перемен, но боятся нарушить принципы и долг и навредить стране. Шестопал - это уже либерально-диссидентский интеллигент, который ради абстрактной истины готов "сжечь" имущество оппонентов. Приспособленец директор - да это же образ элиты страны в период перестройки "принципы на хлеб не намажешь". Красавчик Костя и мажор Рудницкий - это кооператоры и цеховики, будущие олигархи. И как ни парадоксально Рита Черкасова - это будущая "интердевочка" (догадаться сложно но можно, если учитывать, что у интердевочки в одноименном перестроечном фильме блестяще сыгранной актрисой Еленой Яковлевой - тоже достаточно высокое чувство собственного достоинства, но и сильное желание "жить комфортно, не как все"). Таким образом всё ясно и предельно четко видно. Есть там даже своя "Нина Андреева" рассуждающая формально о "высоких идеалах" и "загубили страну", но ничего вразумительного сказать не могущая в ответ на по сути в мягком виде сформулированный манифест обывателя у Огарышевой - "хочу мужа и 4 детей - это счастье". Но поражает, что на это сама Светлана Михайловна не может поразмыслить и подумать, что собственно "счастье" как сам концепт уже есть своего рода "мещанство". Искать надо не счастья, а реализации себя как личности на благо всех. Непонятно зачем она так буйствует и рассказывает про мечты молодежи ("мы конечно тоже мечтали о звездах, о том, как будем строить коммунизм, приносить пользу обществу, это и есть счастье") Но Огарышева до этой идеи счастья не доросла. Ей нужно именно "отдельное от всех счастье", вернее она видит только кусок этого счастья.

Вот так. Как-то всё грустно получилось.

P.S. Вообще я от этого свинства не могу отойти. Зацензурировали "пропаганду чайлдфри" ну и "коммунизм" до кучи "стыдливо" выкинули в старом советском фильме. Ключевые диалоги испоганили. И главное копий фильма без этой редакции буквально не осталось в Инете, где бы это было сохранено. Может только в торрентах где-то. Может кто-то здесь подскажет, где он видел 1 час 46 минут (я только хронометраж видел, хорошо хоть это не удалили из Интернета, так что все могут сравнить сколько фильм в оригинале длится и сколько из него вырезали).

#клуб_ретро_разбора #советское_кино #викторина_по_истории_и_литературе_ России_ХХ_века_(1900-2000) #10_вопросов

Вот и настало время классической уже викторины, победитель которой определит советский фильм на разбор. Викторина будет смешанной, литературно-исторической (так интереснее). Поехали:

1. Этот "американский поэт и писатель, рожденный в России, получивший образование в Англии, где он изучал французскую литературу перед тем, как на 15 лет переселиться в Германию" (по его словам) написал стихотворение об этом трагическом событии на золотых приисках перед Первой мировой войной. Вопрос - что это за литератор, что это за событие, люди каких двух национальностей управляли приисками и возле какого города событие произошло? Как бонус можете указать причину события.
2. "И какая-то женщина с искаженным лицом,//Целовала покойника в посиневшие губы//
И швырнула в священника обручальным кольцом.". Русский романс на стихи этого поэта и исполнителя своих песен ыл посвящен этому событию времен революции и гражданской войны в России. Вопрос - каковы первые строчки, ставшие названием романса, что это за поэт-песенник, какое это событие? Как бонус - какой белый генерал по легенде сказал этому поэту "А всё-таки я не могу вас простить, сколько людей пошло служить к нам и погибло из-за вашей песни"?
3. Этот писатель в гражданскую войну воевал в Уссурийском крае. Он написал роман о деятельности партизан, который стал "бестселлером" в СССР. Вопрос - назовите роман, назовите название воинской части, в которой воевал писатель, назовите писателя. Как бонус - назовите причину его смерти и тот роман, который принёс ему настоящую славу.
4. Эти авторы являются по сути основателями советского авантюрно-приключенческого романа. Их дилогия служила одновременно пародией на человеческую натуру и на этот период в жизни СССР. Что это за авторы, назовите их романы и период в жизни СССР, а также государственную принадлежность отца главного героя и религиозную "аффилиацию" главного героя. Как бонус - укажите самую первую библейскую историю, к которой отсылает название одного из произведений.
5. Это произведение о гражданской войне в России кажется настолько безжалостным, что даже его автор, задумавший это произведение как часть эпопеи, отказался писать эпопею со словами "чтобы не тиражировать жестокость". Оно изобилует "украинизмами", повествует о достаточно трагическом и реальном эпизоде той войны. Его название отсылает нас к металлу, который призван убивать людей и характеру воды в горной реке, которая течёт с вершины. Вопрос - назовите произведение, его жанр, самого автора. Как бонус - расскажите о том, в какой день он умер.
6. Этот деятель эпохи гражданской войны в России, обладатель редкой молдавской фамилии был назван своими врагами "Красным Чингисханом" за жестокость и бескомпромиссность к врагам революции и Советского строя. После его смерти пошли слухи о том, что его намеренно убили во время хирургической операции. Какими двумя наиболее известными широкой публике жестокостями прославился данный полководец во время гражданской войны, как его звали, какие части и соединения он возглавлял. Как бонус назовите литератора и произведение, которое было "диссидентским" в СССР и представляло собой развернутую художественную гипотезу умышленного убийства нашего деятеля.
7. В своём последнем стихотворении "Судный час" эта известная поэтесса написала "Как летит под откос Россия, // Не могу, не хочу смотреть." Но прежде всего она была ярким представителем поколения писателей и поэтов-фронтовиков. Известны её стихотворения о Великой Отечественной войне, сделавщие её известными. Вопросы - назовите хотя бы два её стихотворения, помимо указанного выше, укажите её имя и фамилию, а также то, как она умерла. Как бонус укажите фамилию поэта, который принял её в состав Союза писателей.
8. Этот человек прошёл путь от заведующего избой-читальней в провинциальном селе до самого загадочного главы этого малоизвестного советской государственной службы. Он принимал капитуляцию этого польско-украинского города в самом начале Второй мировой войны. Он также был непосредственным участником взятия этого немецкого города и лауреатом этого почетного воинского звания. Он был лично знаком с И.В. Сталиным, Н.С. Хрущевым и Г.К. Жуковым, сыграв достаточно неприглядную роль в судьбе последнего. Он также был участником подавления этого антисоветского восстания. Назовите персонажа, украинский город, немецкий город. почетное звание, малоизвестную госслужбу. Также как бонус - можете назвать фамилию человека из-за которого наш персонаж был смещён со всех постов и уволен в запас, а также исключен из партии.
9. Этого известного русского фантаста иногда называли "русским Жюлем Верном", в 1905 году в составе этой революционной партии он участвовал в строительстве баррикад и проходил по документам жандармского корпуса под кличкой "Живой". Его романы предвосхитили массу реальных научных изобретений. В одном из своих романов он описал попытку богачей сбежать с Земли на космическом корабле. Назовите автора, назовите хотя бы два изобретения, предсказанных им, назовите революционную партию, в которой он состоял в 1905 году, назовите причину его смерти. Как бонус назовите произведение, описанное здесь.
10. Это событие, произошедшее в 60-е годы станет началом конца карьеры данного советского политического деятеля. Деятеля, который успел поучаствовать в заговоре и контрзаговоре с целью захвата власти, а также в одном знаменитом докладе. Другой известный советский военачальник, как то выпив, обняв нашего деятели за плечи умоляющим голосом произнёс: "(имярек), не надо больше крови". Вопросы - что это за событие, как имя и фамилия деятеля, что это за заговор и контрзаговор, когда наш деятель лишился власти. Как бонус - кто обнял его за плечи и умолял не проливать кровь?

Вот как-то так.

#помощь_Фанфикса #насыпьте_лайков

Я тут слегка приболел, температура небольшая, только вот симптомы напрягают. По симптомам похоже то ли на ларингит , то ли на дифтерию, а может это вообще корь. Сейчас болезнь в начальной стадии - хрен поймёшь. Вызвал врача, надеюсь на лучшее. В общем кому не жалко насыпьте, а кто верующий помолитесь. Прививок у меня нет, если корь - то это 100% в больницу отъеду. Дифтерией (возможно) переболел. Если это дифтерия или ларингит не так страшно, да и антибиотик можно принять.

#кино #клуб_киноразбора #зарубежное_кино #Клык #скрытый_смысл_фильма #краткий_пересказ_сюжета #спойлеры #18+

Добрый вечер! И перед вами, как я и обещал, греческий фильм режиссера Йоргоса Лантимоса (по его же сценарию) "Клык" (2009). Надо сказать, я был впечатлен уже "Лобстером" того же режиссера, но "Клык" - это немного другой фильм. В "Клыке" нищета и скудость сюжета более выпячивают скрытый смысл. Можно даже сказать, что с точки зрения силы художественных образов и сюжета фильм "Клык" - это недоделанный "Лобстер", а "Лобстер" - усовершенствованный "Клык". Но я отвлекаюсь. Фильм - да, не для всех. В фильме показаны эротические сцены, есть сцена инцеста (фильм поэтому считается скандальным). Но это артхаус в чистом виде и поэтому даже секс показан безэмоционально, скупо.

Краткий пересказ сюжета

Пожилая семейная пара с тремя взрослыми детьми (сын и две дочери) живут на окраине города, в большом доме с садом и бассейном. Дом окружает высокий забор, за которым дети никогда не бывали, так как родители намеренно отрезали их от внешнего мира, сообщив им, что ребёнок не может покинуть дом, пока у него не выпадет первый клык. Они росли, не испытывая абсолютно никакого влияния со стороны. Родители с детства внушали своим детям, что самолёты, пролетающие над домом игрушечные, а кошка — это самый страшный и кровожадный зверь на свете. Также они обучали детей ошибочным значениям разных слов (зомби — маленький цветок жёлтого цвета; море — кожаное кресло и т. д.).

Из всех членов семьи за пределы дома выходит только отец семейства. Из людей, не являющихся членами семьи, в дом может попасть лишь молодая девушка Кристина, нанятая для того, чтобы удовлетворять сексуальные потребности сына. Втайне от отца семейства она имеет сексуальный контакт и со старшей дочерью. В обмен на оральный секс она даёт ей на время две видеокассеты с записями фильмов «Рокки», «Челюсти» и «Они зовут меня Брюсом?» (They Call Me Bruce?). Старшая дочь смотрит фильмы тайком от отца и они производят на неё большое впечатление. Через некоторое время отец узнаёт про это. Он бьёт её, а Кристине запрещает посещать дом. Отец решает, что чужих в дом больше пускать нельзя, а сексуальные потребности сына должна удовлетворять одна из дочерей. Сын выбирает старшую из своих сестер, и они вступают в интимную связь. Через некоторое время после этого, ночью, старшая дочь совершает побег. Игрушечной гантелей она выбивает себе клык, после чего бежит на улицу и прячется в багажник машины отца. Обнаружив в ванной кровь и остатки зуба, отец пытается найти дочь, но безрезультатно. Утром он отправляется на работу, не зная, что она лежит в багажнике его автомобиля.

Скрытый смысл фильма:ключи

Ключом к интерпретации может служить фраза отца "ваша мама скоро родит двух детей и собаку". Сам образ собаки, которая должна пройти пять стадий дрессировки. Дети и мать с одетыми на них ошейниками, лающие в ночь, чтобы отпугивать кошек и отец с поводком, бегающий в поисках сбежавшей старшей дочери, кошка, которую сын убил садовыми ножницами, сцена с порезом, нанесенным сыну одной из дочерей. Отсутствующий брат семейства, живущий якобы за забором, а потом якобы умерший. Кроме того есть факт того, что Кристина работает на фабрике, принадлежащей отцу охранницей (это тоже надо учитывать).

Интерпретация №1 (банальная). В мире животных.

Можно представить себе фильм как метафору о жестоком обращении с животными. У "детей" пары нет даже имен. Фраза о том, что "мать может родить собаку" и "собак надо дрессировать" может быть понята буквально, дети в фильме - это метафора собак. Поэтому они неестественно ходят, отрывисто говорят, крайне послушны и сексом занимаются как животные. Люди там - это "отец и мать", т.е. хозяева дома. Кристина, девушка приходящая, чтобы заниматься сексом" - это тоже собака. Фильм показывает нам собак как людей, у которых есть эмоции и чувства и которые стремятся к свободе. Но свобода возможна только если начнут выпадать зубы (символ старости). Тогда может хозяин и отпустит собаку на волю - умирать. В такой интерпретации фильм очень-очень грустный. Собак (которых играют актёры-люди) там бьют, а мир вокруг собак - игрушечный и они понимают только то, что им сообщают хозяева. А самое грустное, что собаки думают, что люди-хозяева - это их родители.

Интерпретация №2/ Власть и контроль.

В рамках данной интерпретации отец представляет собой авторитарную власть или даже государство в целом, а дети и мать - граждан. Граждане могут уйти из-под давящего контроля государства, только если откажутся от идеи отомстить ему (выбьют себе клыки). Отец бьёт детей, контролирует их сексуальную жизнь и запугивает их кошкой (кошка в Др. Риме - символ свободы, рабу дарили кошку, когда освобождали, отпускали на свободу). Соответственно все дети - это символы реакции на деспотию государства. Сын - это конформист, который верит матери (которая олицетворяет "мягкую" сторону тирании) и подчиняется отцу во всем, за что ему разрешают секс. Младшая дочь - достаточно безразичная и похожа на сына. Старшая дочь - бунтарка, которая мечтает выбраться за пределы поместья. Она любопытна и неуёмна, именно она хитростью добивается того, чтобы отец открыл ворота и уезжает в его багажнике. Посыл фильма неутешителен - свобода в рамках государства возможна только в случае, если человек запрёт себя в еще более узкие рамки (багажник). Кстати, Кристина здесь символ порнографии - она даёт кассеты дочери, а после этой сцены мы видим как отец смотрит порно. Кристина также по признанию отца "развращает" детей. Надежду на лучшее даёт только существование неведомого "брата", который видимо еще в детстве сбежал из дома.

Интерпретация №3. Отчужденность и одиночество в мире капитализма. Общество ломает людей. Роботизация.

Фильм можно рассмотреть также как отчужденность и одиночество в мире. Секс и даже отношения между родителями и детьми стали товаром ("что ты мне дашь взамен"), в обществе царит насилие (см. "фильмы"), люди причиняют беспричинный вред себе и окружающим (поглощение анестетиков сестрами и нанесение пореза на руке брату) . И даже безобидные животные страдают (см. смерть кошки) от людей. При этом видна общая отчужденность - у семьи словно бы нет имён - "старшая", "младщая", "сын", "мать", "отец". И самое печальное - это одиночество персонажей. Кристина - единственный персонаж с именем - живёт в одинокой квартире, а её семья "живет на другом этаже" (можно это видеть как метафору того, что они выше её по статусу). Но самое потрясающее - это судьба старшей дочери, которой сначала запретили выходить из дома, потом принудили к сексу и наконец она решила "уйти в себя" (багажник как символ внутреннего мира). В этом внутреннем мире нет внешних законов и правил, но и общества и коммуникации с другими людьми тоже нет. Поэтому "багажник" - символ тотального одиночества или даже суицида. Люди-роботы в искусственном мире - вот метафора в данной интерпретации.

Интерпретация №4. Метафора человеческой жизни, смерти и посмертия.

"Дом" или "усадьба" в данной интерпретации - это метафора человеческой жизни. В этой жизни, говорит нам режиссер - мы спим не с теми, кто нам нравится, продаём себя за деньги, обмениваем благо на материальное благо, ссоримся и страдаем от жестокой власти и жестоких обычаев. Но приходит время и у нас выпадают зубы (старость) и мы умираем. Тогда нас кладут в багажник (гроб) и вывозят на фабрику, чьи очертания напоминают крематорий. Посмертие - это великое благо и свобода, но в фильме её нет. В фильме только наша жизнь. Я не помню, какой философ сказал "Жизнь - клетка, а смерть - освобождение", но похоже для данной интерпретации это так, ведь из багажника никто живой не вышел. Скорее всего она просто заснула в багажнике (сон как символ умирания).

Как-то так.

#сверхъестественные_феномены #логические_задачи #критическое_мышление
#пять_ криповых_историй #игра

Доброе утро! Прослушал недавно на английском языке одно видео на Youtube, где описывались "страшные истории", рассказанные анонимными медсестрами из скорой, которые были связаны со сверхъестественным. Давайте сыграем в игру, исходя из следующих правил:
1. Представим, что все эти истории не были вымышлены, т.е. фактология в них правдива.
2. Ваша задача - найти для каждого случаям возможную естественную, а не сверхъестественную причину - и указать её. Чем больше естественных причин на каждый найдёте - тем лучше.
3. Возможно здесь есть некоторые истории, которые содержат сверхъестественную причину. Возможно они все имеют сверхъестественную причину, вам всё равно надо найти естественную причину.
4. Уточняющие вопросы не приветствуются.
5. В оригинале видео (он в постскриптуме) могут быть моменты, которые показались мне недостоверными и добавленными позже и я их опустил из повествования.
6. И бонусное задание вдогонку - какая из историй кажется вам наиболее "сверхъественной" по своему характеру?
Поехали:

1. Первая история. К медсестре в отделение скорой привезли мужчину на мотоцикле. Попытки врачей не привели к чуду - мужчина кричал от сильной боли, а потом скончался. Его рот был приоткрыт. Его перенесли и положили в мешок, но застёгивать мещок не стали, оставили в комнате для трупов (подобие комнаты-морга) и вышли. Неожиданно медсестра (и окружающие её люди) услышали леденящий душу крик как будто кого-то пытают. Они вбежали в комнату, рот мужчины был всё еще приоткрыт. Комнату обыскали, но ничего не нашли. Камеры на входе показали, что туда никто не входил во время, когда из неё доносился крик. Что произошло? Ваши версии?
2. Вторая история. Мужчину привезли после обширного инсульта. Сканирование показало, что его мозг мёртв. Родственники согласились на трансплантацию. Но хирург-трансплантолог неожиданно остановил операцию. Он сказал, что когда вскрыл грудную клетку, то сердце пациента вдруг сильно и мощно забилось. Он и его коллеги прекратили трансплантацию и закрыли грудную клетку. Через какое-то время сердцебиение прекратилось. Но медсестра не могла понять, что же произошло. Ваши версии?
3. Третья история. В палату скорой помощи привезли белую женщину по имени Клара, 35 лет после автомобильной аварии. Дата рождения по документам - 14 марта 1987 года. Вскоре она умерла от обширного кровотечения. Через 10 минут в то же отделение скорой доставили женщину, найденную в разбитой после столкновения машине на парковке. Женщина была чернокожей, согласно документам ей было тоже 35 лет, её тоже звали Клара, её дата рождения совпадала с датой рождения предыдущей Клары. И она тоже умерла от травм, несовместимых с жизнью. После медсестры и врачи перепроверили факты, подняли документы, искали в Интернете - никакой связи между двумя Кларами, кроме того, что они обе были в автоаварии и умерли от неё, что у них одна дата рождения и возраст и что они попали в одно отделение скорой - не было. Что произшло? Ваши версии?
4. Четвертая история. В скорую привезли человека ,который кричал в небеса какие-то стихи из Св.Писания только задом наперёд. Явный острый психоз. Медсестра вошла в палату и он сказал: "Медсестра Анна?" и добавил "Вы не можете спасти её", а после снова стал кричать какую-то чушь. Позже медсестре позвонили - умерла её мать, которая была в это время в больнице после инсульта. Пациент со временем был переведен в психиатрическую и там прекратил разговаривать вообще, превратившись в "овощ". Что произошло? Ваши версии?
5. Пятая история. В больницу привезли пожилую пациентку (72 года) с серьезными проблемами со здоровьем. Показатели однако были стабильны. Через некоторое время она сказала, что видит в углу своей палаты какого-то солдата. Медсестра не увидела никого, а пациентка добавила: "Он сказал, что моё время пришло". Через три дня пациентка умерла - внезапная остановка сердца. После этого еще четверо пациентов видели на стуле в углу той палаты человека в военной форме и с некоторыми он даже заговорил. Что произошло? Ваши версии?

P.S. Оригинал видео

#клуб_киноразбора #зарубежное_кино #опрос

Добрый вечер! Традиционный опрос уже здесь. Голосование продлится до субботы, до 12.00. Итак...

#признание #пчелы_в_правительстве_видят_всё #конспирология

Кто бы ты ни был, пользователь с этим ником - ты приносишь радость в мою жизнь. Я представляю себе параноидальную версию Винни-Пуха, который твёрдо уверен, что по поручению правительства пчёлы следят за ним, и улыбаюсь. :)

Другая версия - это пчёлы Лужкова, которых тот кормил амброзией, доставляемой с Олимпа, а после своей отставки подарил Медведеву. Понаблюдав за поведением Медведева после 2022 года пчёлы, упоровшись, слетали в Гималаи, наделив себя сакральным знанием Шамбалы и теперь они видят всё. :)

#клуб_литразбора #литература #русская_классика_и_русский_модерн #лермонтов #герой_нашего_времени #беспощадный_анализ #разбор_скрытого_смысла

"Наша публика так еще молода и простодушна, что не понимает басни, если в конце ее на находит нравоучения. Она не угадывает шутки, не чувствует иронии; она просто дурно воспитана. Она еще не знает, что в порядочном обществе и в порядочной книге явная брань не может иметь места; что современная образованность изобрела орудие более острое, почти невидимое и тем не менее смертельное, которое, под одеждою лести, наносит неотразимый и верный удар." (М.Ю. Лермонтов, предисловие к "Герою нашего времени", выделения мои)

"Герой Нашего Времени, милостивые государи мои, точно, портрет, но не одного человека: это портрет, составленный из пороков всего нашего поколения, в полном их развитии." (М.Ю. Лермонтов, там же).

Вот и пришло время поговорить о "Герое нашего времени". И это действительно уникальная книга, одна из немногих возможно только наряду с романами Достоевского и романами Булгакова "Белая гвардия" и "Мастер и маргарита" практически полностью не просто не понятая, а противоположным образом понятая современниками. Здесь не место для развернутого доказательства данного тезиса, достаточно того, что публика и даже современная автору литературная критика нагло и почти полностью проигноировала (см. выше) явное предупреждение автора и роман десятилетиями понимался буквально . Пересказывать сюжет я не буду - любой желающий может прочитать - https://ilibrary.ru/text/12/index.html#extracts, роман не такой уж и большой.

Скрытый смысл

Для начала скажем, что тут и все имена символические, а возможно символична и фамилия героя - Печорин. Если в фамилии "Онегин", слышится "Нега" ("сплин, томление, тоска, скука"), то в фамилии Печорин - "печь" - ("пекло, жар, страсть, пылкость"). Но даже эта фамилия обманывает. Женские имена тоже не лишены символизма - "госпожа", "прекраснейшая" и даже фамилия Вулич скорее всего восходет к французскому "voulez" ("желание", "воление").

Интерпретация №1 (простая, авторская) "Пороки нашего времени"

Если мы посмотрим на произведение "аt face value" (то есть как на то, что лежит на поверхности) и примем интерпретацию самого автора, то перед нами представлены именно "пороки нашего времени". Мы видим контрабандистов, которым не жалко и убить человека из жадности, видим беспомощную жертву обстоятельств (Бэлу), видим гордую Мэри, которая скорее умрёт, чем признается себе в своих чувствах, видим одержимого собой Грушницкого, снедаемого завистью и тщеславием ("я себя презираю, а вас ненавижу"), видим Веру, которая отдаёт всё недостойному человеку из слабости, видим Максима Максимовича - доброго старика, который не в силах ничего изменить и ни на что повлиять, видим фаталиста Вулича, бросающего вызов Всевышнему и платящего за это и наконец видим страшный образ самого героя - красивого, молодого, манипулирующего чужими жизнями и судьбами и влекущего окружающих к падению, крушению, уничтожению. Перед нами проходят образы пороков - уныния (Бэла), гордыни (Печорин и Мэри), тщеславия (Грушницкий), жадности (контрабандисты), гнева (девушка в лодке, пытающаяся убить Печорина), ложной привязанности (Максим Максимыч), богохульства и богоборчества (Вулич). Само произведение в данной интерпретации по сути умышленно лишено обычного сюжета, сюжет нужен лишь для раскрытия персонажей, лишь для демонстрации людской порочности и злобы. Это сильно перекликается со стихотворением Лермонтова "Пророк":

"С тех пор как вечный Судия
Мне дал всеведенье пророка,
В глазах людей читаю я
Страницы злобы и порока"

Вот только собственно "пророк" тут тоже обличён. Печорин, берущий на себя право судить и карать окружающих за их недостатки, страшен. Это не граф Монте-Кристо. Нет, Печорин умышленно доводит каждого до того, чтобы тот обнажил перед ним свою слабость и порок и после этого со злобой разрушает душу открывшегося. Это гордыня бесовская (печорин-печь-пекло). от неё веет адом.

Интерпретация №2. "И ничего во всей природе благословить он не хотел" ("Демон", А.С. Пушкин)

Поговорим о Печорине и представим себе вариант прочтение романа, где единственным героем становится Печорин, а остальные персонажи становятся всего только символами состояний его души. Роман начинается с рассказа о горной девушке, которую поведение Печорина привело к смерти. В имени девушки зашифрована "красота" (белль) и по сути это рассказ об умыкании Печориным красоты и разрушении красоты в плену у изверга. Далее мы видим Максима Максимыча, который после встречи с Печориным делается "упрямым и сварливым", Печорин отвергает дружбу Максима Максимыча, это второе от чего он отказывается. Дружба - вот зашифрованный посыл. Дальше мы видим, что такое женская любовь для Печорина. "Страх, петля и яма" (Н. Гумилёв) - вот что это такое, безымянная контрабандистка, которую нужно утопить, пока она не уничтожила его. В своем индивидуализме Печорин отказывается от любви. В рассказе "Княжна Мэри" мы видим, как Печорин отвергает власть женщины над собой (Мэри - "госпожа"), смеясь над вызванным в ней чувством, мы видим как он отвергает Веру (ну тут даже слепой поймёт метафору, Печорин слишком горд, чтобы верить в Бога) и мы видим как он отвергает....искаженную версию самого себя в лице Грушницкого. В последнем рассказе "Фаталист" через образ Вулича показано отношение Печорина к смерти и судьбе, Вулич (от франц. "воление", желание") полагает что жизнь человеческая находится в руках самого человека, а Печорин явно не согласен с ним. Обреченность души Печорина, его моральная гибель - это приговор автора самому себе, своему тёмному "я".

Интерпретация третья. Любовь к женщине как ловушка для мужчины.

Если сосредоточится на женских образах, то получится, что их можно интерпретировать как образы любви. Любовь горянки Бэлы - это любовь к женской красоте. Красота женщины в объятиях мужчины становится жертвой (её крадут), потом же "в неволе" она чахнет и умирает от "лихорадки" (жизненных тревог). Автор как бы показывает, что происходит с любовью лишь к внешнему облику женщины, она неизбежно умрёт. Второй образ - это ловушка, контрабандистска в лодке, которая хочет тебя утопить. Одновременно это и образ того, чего Печорин боится, его страшный кошмар, но одновременно это и образ любви женщины-вамп, женщины-хищницы ("я утоплю тебя своей любовью, я тебя уничтожу"). Дальше мы видим образ властной женщины (Мэри). Мало того, что она княжна, само имя означает "госпожа". Для мужчины есть соблазн вступить в противоборство с такой женщиной и это заканчивается взаимной ненавистью (см. последние слова Мэри к Печорину). Образ Веры показывает любовь-страдание, когда человек понимает что влюблен в того, кому предан как раб. Эта рабская любовь унижает и одновременно возвышает мужчину, но в конечном счёте оставляет его одного, глубоко виновным в том, что он её допустил. Лермонтов не показывает положительный образ любви, поскольку в данной интерпретации он вообще хочет показать, что женщины его поколения не умеют любить. Действвительно и любовь в рабстве у любящего и любовь "увозом" и по принуждению и любовь-ловушка, и любовь властительная и ревнивая - всё это скорее формы взаимной неприязни или таят под собою эту неприязнь. Позже Достоевский покажет такую дисфункциональную страсть на примере Рогожина и Настасьи Филипповны, отношения которых исчерпываются ёмкой формулой - "я её люблю так сильно, что убить хочется".

Интерпретация четвертая. Утонувший Печорин

Странная интерпретация, которая конечно не приходила в голову автору, но мне она пришла, а именно, что если в романе есть один рассказ, одна глава, которая может быть поставлена хронологически первой, хотя в художественном отношении стоит третьей. Зачем автору было менять порядок глав? А что если...что если это сделано умышленно? Подумайте сами, что мы видим в главе "Тамань", мы видим ситуацию с ловушкой, борьбу в лодке и Печорин выходит в ней победителем? Но что если на самом деле он не вышел победителем? Что если события в романе - после на "кавказском фронте" и в Пятигорске - это события, которые произошли уже после одного события, которое персонаж забыл, а именно после... его смерти. Тогда понятно, почему он может добится любви и несчастен, по сути он находится в аду своих страстей, понятно, почему все персонажи вокруг него ведут себя как марионетки, ведь он погружен в грёзу, в которую погружается душа на пути к Создателю. Да, это наиболее слабая интерпретация, но её подтверждает тема "фатализма" - судьбы и смерти. Печорин видит смерть на лице Вулича потому, что и Вулич и Грушницкий - это образы самого Печорина. Печорин постоянно видит... труп самого себя в несколько ином образе и с другим лицом, так его сознание пытается сказать ему, что он мёртв. Эту смерть можно понимать и как смерть духовную, потому что нельзя не видеть как разрушает Печорин чужие жизни.

Интерпретация пятая. Портрет общества в его развитии.

Если представить себе, что Лермонтов, как сам он сказал - писал портрет общества, а не подмечал просто типичные пороки людские, то получается интересная картина. В образе так до конца не покорившейся герою Бэлы мы видим до конца не покорённый русским Кавказ (по крайней мере в ту эпоху, когда жил автор, это было так. В образе Грушницкого автор издевается над романтически идеальным образом "прекрасного аристократа-воина", Грушницкий хочет казаться, а не быть. В образе княжны Мэри видна сатира на аристократию и аристократов, а в образе Веры - насмешка над .... стращно сказать, но христианством - Вера всю себя отдаёт недостойному человеку (как Христос отдал свое тело на распятие грешникам), но получает ли она что-то в ответ, кроме позора и осуждения? Печорину хочется считать, что да, но поверить он бессилен (и автор тоже). Но и сам Печорин - это издевательство над образом героя байронического, который Лермонтову надоел, но отделаться от которого он не мог.

Послесловие. Место образа Печорина в галерее "лишних людей" Лермонтова

Лермонтов дал нам целую галерею портретов лишних людей - это и Мцырин, изгнанник полумонах-полудитя, умирающий вдали от родины и непонятый и отвергнутый пророк (см. стихотворение "Пророк"), и беглец с поля боя Гарун ("Беглец")демон, который жаждал любить, но отверг любовь, т.к. внутри его любви была скрытая ненависть ("Демон"). Все эти образы - это образы неисправимых романтиков, которые любили, страдали и закончили жизнь или в изгнании или смертью (физической или духовной).
Печорин выделяется среди них всех тем ,что он не только изгой, не просто наделенный недостатками человек, но еще и изверг. Как вампир он пьёт, "высасывает" душу из окружающих его людей. Его одиночество - его собственный личный выбор. Люди как тени или марионетки, страх перед судьбой или смертью, Печорин - это образ кошмарной тени, которая жила внутри Лермонтова, его вечной маски, которую он носил и показывал окружающим и от которой погиб. Это изнанка лермонтовского байронического романтизма и Лермонтов нашел в себе силы и мужество посмотреть в глаза этому демону, терзавшему его душу и сказать - "нет, это не я, вернее не весь я". Мало кто из людей способен на такое - написать роман о худших своих чертах и еще усилить, удесятерить эти черты. Но написать - это одно, а избавится от этого - совсем другое и Лермонтов погибает на спровоцированной им дуэли, почти как вымышленный им герой (только Печорин победил, а Лермонтов на тот момент вряд ли уже хотел жить).

Вот как-то так.

P.S. Как-то один из выдающихся поэтов пушкинской поры, кажется Жуковский (тут могу ошибаться), прочитав стихотворения Лермонтова сказал своему другу: "Приведите его ко мне, если знаете". Лермонтов пришёл, Жуковский поговорил с ним и, находясь под огромным впечатлением от разговора, задумчиво молвил: "Голубчик, а как всё-таки было бы хорошо, если бы стихотворения Лермонтова - остались бы с нами, а автор, этот злой юноша, никогда бы и не существовал на свете". (привожу по памяти). Это я не к тому, какой Лермонтов был злой, это к тому, какую маску он носил постоянно на лице (она похуже вымышленного Печорина была, много похуже). Многие современники говорили, что Лермонтов был практически невыносим в личном общении.

#песенки_прокрастинатора #пикник #ничего_не_бойся #юмор

Ничего ничего не бойся,
Ни дедлайна звенящую тень,
Просто медным тазом накройся
И вползи в наступающий день.

:)