Scaverius

#кино #клуб_киноразбора #зарубежное_кино #Сast_away #Изгой #анализ #скрытый_смысл_фильма #пересказ_сюжета #спойлеры

"Stranger in the strange land.... Чужак в чужой стране...
Trapped inside this prison Запертый в этой тюрьме
Lost and far from home" Потерянный вдали от дома
(Iron Maiden, Stranger in a ("Айрон Мэйден","Чужак в чужой стране")
strange land)

"Where's your crown king nothing?" "Где твоя корона, король ничто?"
(Metalica, King Nothing) (Металлика "Король Ничто")

"Уметь выносить одиночество и получать от него удовольствие — великий дар." (Джордж Бернард Шоу)

Добрый вечер! Ну вот и настала пора для обещанного разбора фильма режиссера Роберта Земекиса "Изгой" (2000) с Томом Хэнксом в главной роли. И да, это мало того, что старое кино, оно еще и неправильно переведено (я о русскоязычном названии), поскольку Cast away - это дословно "отброшенный прочь", "выброшенный вон". Но никак не "изгой" (outcast). Разница есть. Изгоя некто изгнал, человек "выброшенный прочь" мог оказаться не у дел, сраженный неодолимой силой. Что ж, начнём...

Пересказ сюжета

Действие начинается в 1995 году. Главный герой — американец из Мемфиса (Теннесси) Чак Ноланд, инспектор службы доставки логистической компании FedEx, отвечающий за оптимизацию бизнеса и организующий работу филиала в Москве. По возвращении в США он встречается со своей невестой Келли Фрирс, они договариваются о помолвке. Но пока Чак отправляется в Малайзию в очередную важную командировку.

25 декабря 1995 года во время перелёта из Мемфиса в Малайзию самолёт с Ноландом попадает в сильную грозу, в результате чего падает в Тихий океан. Чак спасается на надувном плоту, но трос, к которому прикреплён аварийный датчик, рвётся. Чак, единственный выживший, оказывается на необитаемом острове вблизи архипелага Кука в Тихом океане. Пребывание на острове постепенно становится для него периодом осмысления всей прожитой жизни. Чаку приходится пройти тяжёлые физические и психологические испытания: выловить тело одного из погибших пилотов (Альберт Миллер) после катастрофы и похоронить его, научиться правильно разбивать кокосы, разводить огонь, добывать себе еду и даже удалить больной зуб.

Выловленные посылки, содержащие разные бытовые вещи, например, коньки для фигурного катания со стальными лезвиями, помогают в обустройстве быта, а раскрашенный кровью от ранения Чака волейбольный мяч, наречённый «Уилсоном» в честь одноимённой известной компании-производителя спортивных товаров, становится его единственным другом и участником непрестанного обсуждения возникающих вопросов, преимущественно касающихся выживания. Одну посылку, с эмблемой в виде крыльев ангела, Ноланд оставляет нераспечатанной.

Чак твёрдо намерен вернуться домой, но не может покинуть остров. Ведь вблизи острова не ходят суда, а зона поисков после авиакатастрофы, по расчётам самого Ноланда, составляет территорию по площади сравнимую со штатом Техас, поскольку перед крушением самолёт с потерянным управлением унесло далеко в сторону от трассы. Лишь один раз ночью Чак замечает вдалеке корабль, но даже светя в сторону судна найденным в вещах у погибшего пилота фонарём, Чаку не удаётся привлечь внимание. Чак пытается уплыть с острова на том самом надувном плоту с самолёта, но этому мешает сильный и постоянный прибой. Чак, получив ранение ноги о риф, вынужден вернуться на остров.

Четыре года спустя волны приносят к берегу острова обломок туалетной кабинки. Чак решает использовать его как парус для преодоления прибоя и построить плот. В конце концов, в марте 2000 года на построенном с огромным трудом плоту Чак уходит в море. После шторма он теряет «Уилсона», а через несколько дней едва живого Чака подбирает сухогруз.

По возвращении в Мемфис Ноланду устраивают торжественный приём, но за прошедшее время всё изменилось — в частности, Келли Фрирс успела выйти замуж за дантиста Джерри Лаветта, который в 1995 году лечил зубы самому Ноланду, и родила ребёнка. Чак и Келли по-прежнему любят друг друга, но понимают, что уже не смогут быть вместе.

Приехав к своему другу Стэну, Ноланд рассказал об острове и неудачной попытке самоубийства, которая мотивировала его жить и дышать дальше, вспоминая, что прилив и принёс ему обломки кабинки.

В конце фильма Ноланд, отвозя сильно потрёпанную посылку с напечатанными поверх упаковки крыльями ангела (одну из выловленных сразу после катастрофы и «сохранившую ему жизнь» на острове), встречает у перекрёстка дорог женщину с фермы, которая живописно обрисовывает, что́ находится в каждом из направлений. Путешественники прощаются, но, когда пикап отъезжает, Чак замечает на нём эмблему ангельских крыльев жёлтого цвета, напоминающую ту, что была на недоставленной посылке. Ноланд понимает, кого именно встретил (отправительницу этой посылки). Он оглядывается по сторонам, размышляя о дальнейшем направлении движения. Его взгляд обращается к зрителю. До этого мы видим кадр сверху, где Чак стоит в центре гигантского перекрестка, образующего крест.

Скрытый смысл фильма: ключи

Как всегда ключом являюттся имена и фамилии двух главных героев Чака Ноланда и Келли Фрирс. Чак - это Чарльз, т.е. "свободный", а Ноланд буквально от англ. no land - "ничейная земля, ничей, никому не принадлежащий". Келли происходит от кельтского слова означающего "война, борьба", а Фрирс означает "брат религиозного ордена" и "благочестивый". То есть если перевести их имена и фамилии получится "Ничейный свободолюбец" и "Священная война" (и я не шучу). Другими скрытыми смыслами являются посылка с крыльями ангела, которую получает Чак на острове (но не открывает), кровавый мяч-идол Уилсон, собеседник Чака на острове, имя которого означает дословно "сын воли", спасение Чака из воды, его укрытие в пещере, бракоразводные бумаги, которые он находит на острове в одной из посылок, добыча им огня, встреча с китом, возвращение к Келли и расставание с ней, перекресток как символ - всё это ключи к пониманию происходящего в фильме.

Cмысл №1 - Одиночество и разрыв. Трудоголик и война за счастье.

Cамым простым по сюжету смыслом является то, что вся история - это метафора разрыва и расставания. Перед нами человек, который женат на своей работе и не хочет делать предложение своей девушке (по сути его заставляют друзья). Ранее мы видим пустую квартиру и знаем, что девушка где-то тоже долго отсутствовала. Мы знаем, что у Келли был опыт неудачного романа. Можно предположить, что метафора прерванного полёта, потом спасения из воды, заключения на острове и в пещере - это метафора одиночества Чака, который чувствует, что Келли уходит от него, отдаляется. И тогда Чак уходит от людей, отдаляется от других, разрывает контакт с ними. Он чувствует себя плохо и только воля к жизни (Уилсон, кровавый идол) помогает ему выжить. Но когда он возвращается (плот), идол покидает его (уплывает по воде, вода - символ изменения) и видит, что он стал Ноландом (ничейным): у Келли есть муж и ребёнок, друзья давно считали его погибшим и похоронили его. Келли тоже борется за своё счастье и находит его (отсюда метафора священной войны), но её полёт тоже прерван, она не стала доктором, не защитила диссертатцию. В итоге в конце фильма мы видим перекресток, символ начала новой жизни, но судя по взгляду главного героя - какой ей быть - решать должны зрители. В этой интерпретации мы сами - это главный герой, мы часто упускаем наше счастье, становимся одинокими и несчастными, но "прилив" приносит нам новое счастье.

Смысл №2 - Беспомощность человека перед лицом непреодолимой силы или нарушенное обещание"

В данной интерпретации нам важен символ времени и часов. Чак одержим временем, он живёт в крайне быстром темпе, он учит сотрудников почты точности и срочности. Он даёт обещание быть там, где должен и всегда выполняет. Но обещание, которое он даёт своему коллеге, чья жена умирает от рака (найти врача) и Келли (вернутся к ней) разбиваются о катастрофу. Нарушенные обещания приводят Чака к беспомощности и самоизоляции (остров, пещера), к отчаянию. Перед нами попытка отказаться от общения с Келли и вместо этого разговаривать и общаться с призраком собственной воли (Уилсон), потом борьба с самим собой (возвращение к Келли и разрыв) и наконец, перекрёсток как символ нового начала. В этой интерпретации Келли - это символ борьбы Чака Ноланда с самим собой, преодоления себя, а Уилсон - символ поклонения себе, своему эгоизму. Как только Чак преодолевает себя, Уилсон его покидает, а Келли уходит, т.к. она была только символом надежды на лучшее. Чак должен теперь на перекрестке найти свой собственный смысл. Встретившаяся в пути девушка, говорит, что от перекрестка ведут только две дороги - на Восток и на Юг, причем на Востоке люди, а Юг безлюден. То есть Чак должен выбрать, станет ли снова одиноким или найдет смысл в общении с другими. В конце фильма Чак понимает, что время не управляет человеком, это человек решает, что ему делать с временем. Он отпускает иллюзию контроля над своей жизнью и прекращает борьбу с собой (отпускает Келли) или надежду на собственные силы (Уилсон), готовясь к новому повороту в жизни. Кстати, часы он отдаёт Келли обратно - часы и время больше ему не нужны.

Смысл №3. Чак как мертвец. Путь к осознанию и искуплению.

Чак умирает в воде после крушения. Всё, что мы видим позже - это или предсмертный бред или скорее всего посмертное испытание, которое определено ему свыше (см. посылка от ангела). Отсюда понятна вода как метафора смерти и перехода в новую жизнь, а потом метафора кита (см. Иона в чреве кита) и затем Келли как метафора человеческой любви, от которой человек должен отказаться, отпустить её. Чак постоянно претерпевает испытания - а) страхом (преодоление страха перед мертвым телом как и вообще страха умереть на острове), б) гордыней (попытка полагаться на собственные силы ведёт к их фетишизации), в) славой (см. внезапная популярность героя в конце). После преодоления испытаний героя ждёт перекрёсток, на котором есть два пути или на Восток (восток - символ священной земли) или на Юг (в ад собственного одиночества). Он видит ангела-хранителя (девушку, которой принадлежит посылка с крыльями) и мы видим в кадре сверху, что он стоит в центре огромного креста (искупление через страдание).

Cмысл №4. Чак как человечество. Критика современности: человек и его душа

Если поменять события в фильме местами и отбросить часть событий начала, то получается, что перед нами путь человечества а Чак - это его собирательный образ. Авторы фильма как бы говорят нам - смотрите когда-то человек был первобытным и жил в условиях подобных дикому зверю и поклонялся идолам (Уилсон), а огонь считал своим самым большим достижением. Но тогда у него была надежда на спасение (Келли). Но в современности Келли (которая символизирует благочестие) уходит от главного героя, а сам он почти с ностальгией вспоминает про своей острове. Если это критика современности. то она уничтожающая - реальность вне гонки за выживанием делает человека выброшенным из жизни. "Изгоем" человек стал только в нашей с вами реальности.

В общем, всё это печально, но как-то так.

P.S. Если что, нейросетями я не пользуюсь, а рубрика с "пересказ сюжета" - это просто копипаста и всё. Чтобы напомнить случайному читателю, о чем разговор.

#кино #клуб_киноразбора #зарубежное_кино #Ультрафиолет #скрытый_смысл_фильма #краткий_пересказ_сюжета

"Если взорвётся чёрное солнце,
Всё в этой жизни перевернётся
Привычный мир никогда не вернётся
Он не вернётся"
(Би-2 "Черное Солнце")

"И мы знаем, что так было всегда,
Что судьбою больше любим,
Кто живет по законам другим
И кому умирать молодым."
(В. Цой "Звезда по имени Солнце")


Добрый вечер всем подписчикам блога и этой рубрики и мы начинаем анализ фильма американского режиссера Курта Виммера "Ультрафиолет" (2006). Надо сказать, что Курт Виммер постоянно снимает нечто, что только кажется привычной антиутопией (Эквилибриум мы уже разбирали). "Ультрафиолет" в этом смысле набит смыслами под завязку. Попробуем пробиться через пелену обычного комикса к тому, что хотел сказать режиссёр и сценарист своим фильмом.

Краткий пересказ сюжета

В конце XXI века в мире происходит авария в нелегальной американской биотехнологической лаборатории, где пытались создать непобедимых суперсолдат для покорения третьего мира, но проект провалился. В результате часть населения Земли заразилась вирусом, воздействующим на ДНК, и мутировала в гемофагов — существ с вампирскими клыками, которые сильнее, быстрее и умнее простых смертных, но с очень короткой продолжительностью жизни из-за генетического распутывания. Люди начали войну против гемофагов, и тем пришлось уйти в подполье. В этом подполье оказалась и суперсолдат Вайолет Сонг Джат Шарифф. Правоохранительные органы не смогли остановить заражение, суверенные государства рухнули, права человека упразднены, а из-за чрезвычайного положения на планете было создано мировое правительство Верховным Министерством, могущественной корпорацией, узурпировавшей ООН и ВОЗ.

Вайолет было поручено выкрасть якобы созданное людьми оружие против мутантов. Пользуясь своими сверхспособностями, она в одиночку на мотоцикле атакует центр («Банк крови»), где спрятано супероружие, способное уничтожить гемофагов. Однако в контейнере оказывается 9-летний мальчик «Шестой» — клон вице-кардинала Фердинанда Даксуса (президента мира и главы Верховного Министерства) и носитель опасного для гемофагов вируса. Вайолет доставляет мальчика на базу, но, в порыве сентиментальности, препятствует его убийству гемофагами.

Отныне она начинает собственную игру, планируя создать вакцину, которая вернула бы её и гемофагов в мир людей. Теперь за ней охотятся как спецназ вице-кардинала, так и гемофаги. Тем временем оказывается, что гемофаги вступают в тайный сговор с вице-кардиналом, который в свою очередь сам оказывается тайным гемофагом.

В лаборатории верных ей людей Вайолет узнает, что мальчик не представляет опасности для гемофагов, однако для вице-кардинала он обладает загадочной ценностью. Вайолет узнает, что вице-кардинал мечтает повысить своё благосостояние за счет новой эпидемии, антидот от которой он продаст за большие деньги.

Мальчик — ключ к этим коварным замыслам. Также Вайолет выясняет, что именно Даксус в прошлом работая лаборантом умышленно устроил аварию в лаборатории, чтобы впоследствии воспользовавшись ситуацией возглавить мировое правительство. Пройдя через множество сражений, Вайолет спасает Шестого, пробуждая его как гемофага, и убивает Даксуса в смертельной схватке. Уходя с Шестым в закат, Вайолет клянётся защищать мир от ненависти в обществе.

Скрытый смысл: ключи

Внимание заслуживают имена, такие как Даксус, которое является фонетическим вариантом французского имени Даркус, означающее "из тёмного дома", "тёмный" и Вайолет Сонг Джат Шарифф, что означаает "(Ультра)фиолетовый благородный дар со спутанными волосами" (причем каждое из имён завмствовано из другого языка - вайолет из английского, сонг из китайского, джат из хинди и шарифф из арабского). Само название фильма "Ультрафиолет" отсылает к ультрафиолетовому спектру - части невидимого спектра, который также называют "тёмным светом" и одновременно является частью имени главной героини В фильме также использованы символы алого знамени, крестообразного наземного строения (лаборатории повстанцев) и башни (и Вайолет и Шестой многократно смотрят наверх на башню, Даксус спускается с башни и так далее). Заслуживают внимания образы вампиров-гемофагов и солдат Верховного Министерства. Также значима смена цвета, когда Вайолет трижды в фильме меняет цвет одежды с черного на белый и потом с белого на красный. В фильме присутствуют также символы смерти и возрождения/перерождения, Вайолет говорит о себе, что она "титан" и "монолит", что её цель "уничтожать тиранов" и "защишать". Название клона "Шестой" может также указывать на религиозную символику (Шесть миров самсары в буддизме и девять кругов ада у Данте, ведь девятка - это перевернутая шестёрка), кроме того Шестой был шестым из восьми клонов, а цифра восемь символизирует бесконечность. В фильме также присутствует символика матери и дитя (отношения Вайолет и Шестого), зашитника и жертвы. Отметив эти моменты, перейдём к возможным интерпретациям.

Интерпретация №1 (индивидуальная) Мать в поисках спасения мертвого ребёнка или Психоз.

Фильм начинается с описания того как Ваолет живёт до заражения вирусом - она обычная служащая в лаборатории, у неё есть муж и она беременна своим ребёнком. После того как она оказалась заражена её разлучили с мужем (того скорее всего изолировали или убили), а саму Вайолет подвергли экспериментам в ходе которых она потеряла ребёнка. Мы не видим побега Вайолет из лаборатории (хотя в фильме это позже косвенно упоминается), но знаем, что Ваолет присоединилась к тем гемофагам, которые оказали сопротивление Верховному Министерству. Но можно предположить, что идея мира, захваченного Верховным Министерством, войны людей и гемофагов существует только в воображении Вайолет, которая заболела тяжелой болезнью и потеряла ребёнка. Воспалению подвергся и мозг, который создал вокруг Вайолет фальшивую реальность. В этой фальшивой реальности есть элементы того, что с Вайолет действительно происходит - это то, что она постоянно оказывается в больнице/лаборатории, то что она скоро умрёт, то что её ребёнок умер. Но не в силах принять смерть своего ребёнка, плдсознание Вайолет, мучимое чувством вины создает кошмарный мир. В этом мире с неё снимают вину за гибель ребёнка - нет ребёнка убила страшная тоталитарная власть, которая символизирует силы наказания м муки совести Вайолет и одновременно состояние её тела. Сама Вайолет реальна, но остальные персонажи не существуют кроме только врача лаборатории. Переливания крови, которые постоянно делают тяжелобольной (видимо она больна раком крови, лейкозом) Вайолет в её психозе воспринимаются ею как то, что она монстр-гемофаг, живущий за счёт крови других, окружающие её больные люди как сопротивление, врачи - как помощник. Шестой возникает как плод компенсирующе-замещающей фантазии о том, что её ребёнок выжил. Очевидно это шестая беременность Вайолет (сстальные беременности закончились выкидышами). В фильме постоянно присутствуют символы башни и восхождения - знак того, что сознание Вайолет пытается выбраться из психоза "наружу". В конце умирающая Вайолет окончательно прощает себя за смерть нерожденного сына и скорее всего видит предсмертную галлюцинацию об уходе в закат. В рамках данной интерпретации клиническая смерть Вайолет в середине фильма произошла в реальности, а это значит что то, что последовало за этим эпизодом, это скорее всего повторный уход в кому.

Интерпретация №2. (индивидуальная) "Психоаналистическая метафора или Дитя"

Можно исходить из предпосылки, что окружающая реальность - не реалистична, зато реален мальчик-Шестой, но тогда нам придётся пересмотреть предыдущую интерпретацию. Шестой или реально смертельно болен или находится в рамках бреда преследования (это когда человеку кажется, что за ним гонятся). Тогда имя Шестой будет указывать на то, что мальчик действительно шестой у своего отца (другие дети от других матерей или умерли). В его семье есть только жестокий отец, который плохо заботился о сыне, который от горя и отчаяния заболел. Отцовская фигура, которая в фантазии мальчика представлятся всемогущей угрозой тиранического правительства (тиран, нарцисс, угнетатель) компенсируется его подсознанием и его мощное Сверх-Я в попытках устранить причину психоза принимает образ могучей матери. Эта мать совершает невозможные вещи, она - "титан, монолит" (цитата из фильма), она - суперсолдат, с легкостью уничтожающая врагов. Но её тоже преследуют "это из-за меня" (слова Шестого). Да, ведь эта мать - это часть психики самого Шестого. Вероятно свою собственную мать он никогда не знал и поэтому в фантазии-галлюцинации мальчика он - клон, у которого есть только отец. Поэтому Вайолет, которая постоянно пользуется проекциями и есть проекция Шестого. Шестой даже придумывает Вайолет предысторию, в которой она - мать, потерявшая своего ребенка, что является психологической инверсией реальности, в которой именно Шестой - ребёнок, потерявший мать. Мотив смерти и возрождения, то что Шестой находится "в чемодане", что он не может говорить (мутизм) говорит о степени отчуждения мальчика от реального мира, в котором он все равно что мёртв. Отсюда у него рождается фантазия о мире, где он "самый ценный объект на планете" все хотят его захватить и присвоить себе. В конце мальчик видит гибель своего отца и спасает свою мать от смерти, что является его окончательной фантазией. В общем, Сверх-Я мальчика в конце побеждает призрак "отца" и есть шанс, что он выйдет из своей фантазии, то есть что его вылечат (здесь метафора болезни и лекарства, которое находится в нём самом, как и собственно болезнь). В варианте данной интерпретации, перед которым у нас не мальчик, а впавший в детство в рамках психоза взрослый мужчина прогноз менее благоприятен.

Интерпретация №3 (коллективная) Человечество в поисках смысла бытия или революция.

Это наиболее вероятная с точки зрения попытки отгадать замысел режиссера интерпретация его работы. У него уже существовали и другие антиутопии. Здесь интересно то, что сама Вайолет "из Восточной Европы", что над лабораторией повстанцев - красные флаги. Вайолет сама предсттавляет собой союз Европы и Азии (если смотреть на её имена). Она - это метафора непокорившегося глобальной принуждающей власти человечества. Власть эта не разделена, она указывает и на духовную (звание Даксуса звучит и как вице-кардинал) и на светскую (другое звание Даксуса - арх-министр, то есть владыка министр), то есть она монополизировала все аспекты. Она основана на лжи и манипуляциях, ведь запугивая человечество угрозой болезни Даксус знает, что гемофагов осталось немного и что они изолировали себя от людей. Метафора болезни раскрывается с неожиданной стороны - структуры власти и подчинения оказываются "больными" в духовном смысле, ведь человечеством управляют те, кто его ненавидит. Здесь также звучитт тема ненависти и революционеров (гемофаги) и властителей (Даксус) к человечеству (обывателям) ведь революционеры ненавидят обывателей за то, что те их не считают за людей, а Даксус - потому что он их использует в своих целях ради власти и личной выгоды. Название фильма "Ультрафиолет", которое можно в интерпретациях выше перевести как "невидимое взгляду", здесь будет переводится как "тёмное солнце", то есть вот эта тираническая власть всемогушего государства и есть "тёмное солнце", отравляющее сознание других людей. "Шестой" - это и есть стремление человечества к революции и свободе от тирании. В данной интерпретации он - шестая попытка человечества освободится от глобальной власти. Власти считают, что могут управлять такими попытками и использовать их в своих интересах бесконечно (см. слова про "восемь" клонов), но это не так. Мы видим, что Вайолет (то есть революционное человечество) освобождается и от организации гемофагов (которые собирались устроить освобождение только себе любимым)_ и от власти всемогущей тирании и таким образом обретает смысо в свободе (возрождённый Шестой). Здесь есть также тот подтекст, что только милосердие и любовь могут исцелить человечество от тирании.

Интерпретация №4 (коллективная). "Гностическо-буддийский" апокалипсис или борьба против сил смерти и иллюзии.

Последней интерпретацией будет религиозно-мифологическая, в которой Вайолет - это символ пробужденного (гемофаги) человечества против сил смерти и разрушения. Даксус - это аналог дьявола, а человечество должно пройти шесть миров/кругов сансары и подняться (символ башни) от иллюзии (майя) к реальности. Путь этот лежит через потерю и обретение веры в себя. Здесь можно вспомнить желание Вайолет умереть в самом начале фильма, ведь та болезнь, которой больно человечество-Вайолет называют духовным унынием. Черный цвет одежд Вайолет обозначает это уныние, она и есть "тёмное солнце", что символизирует её постепенное обращение от тьмы к свету. Далее следует белый цвет - цвет милосердия, который сменяется в конце цветом красным в тот момент, когда Вайолет понимает, что преобразить мир она может только путём разрушения тирании Черного Демиурга или князя иллюзии Мары (Даксос), который затуманил разум людям и запутал их своими иллюзиями. На деле спасение находится внутри разума Шестого, как в буддизме нирвана находится внутри сансары. Освобождение придёт изнутри и одновременно извне (принцип недвойственности) и тогда иллюзия (Даксус) падёт навсегда в пламени огня и наступит рассвет нового мира. Гностическим же я назвал этот конец и перерождение мира потому, что в нём все зависит от проникновение в суть происходящего (гнозис) и потом освобождение от иллюзорного с помощью познания себя. Причем как я понял, тут избран путь боддхисатвы (сострадение к падшим), а не будды (разрушение иллюзии до основания) потому что мир не погиб, но будет освобожден постепенно.

Вот как-то так.

#клуб_киноразбора #кино #зарубежное_кино #опрос

Добрый вечер! Снова пришло время для нового опроса любителей зарубежного кино среди моих подписчиков. Сразу скажу, что в комментах можете предлагать варианты для новых фильмов, вклю
чая аниме-кино и многосерийные фильмы (2-4 серии), но не сериалы и не мультфильмы.

P.S. Анонимное голосование продлится до субботы 10.00 по мск

#кино #клуб_киноразбора #зарубежное_кино #Бойцовский_клуб #скрытый_смысл_фильма #краткий_пересказ_сюжета #спойлеры #18+

"Стой здесь и жди. Когда начну - не скажу. Настоящая война начинается вдруг." (Дракон, из к/ф"Убить дракона")

"В каждом из нас спит волк,// В каждом из нас спит зверь, //Я слышу его рычанье, когда танцую" (В. Цой "Звезды останутся здесь")


Добрый вечер всем кто любит клуб киноразбора! И сегодня мы приступаем к анализу фильма "Бойцовский_клуб" (1999) режиссера Дэвида Финчера. И надо сказать, что он оказался просто набит смыслами, от "индивидуальных", до "социально-политических". Но, обо всём по порядку.

Краткий пересказ сюжета

Тон фильму задают начальные кадры: показано неистовое движение нервного импульса (который можно трактовать как боль, страх или мысль) по лабиринту нервных волокон в мозговой ткани Рассказчика. Уже в этих кадрах содержится намёк на суть показанного далее. Линейное повествование начинается после краткого, но эффектного флэшфорварда и нескольких сбивчивых попыток главного героя решить, с какого момента лучше начать свой рассказ.

Рассказчик — типичный яппи, 30-летний человек без имени. Работая в офисе автомобилестроительной корпорации, он много времени проводит в командировках к местам совершения ДТП. В свободное время он обставляет свою квартиру мебелью из IKEA («Какой сервиз может служить характеристикой моей личности?»). Ему кажется, ещё несколько покупок — и желать будет нечего. «Раньше мы зачитывались порнографией, а теперь каталогами Horchow», — рассуждает он по поводу своего бытового конформизма.

Рассказчик мучится бессонницей и зачастую не в состоянии отличить сон от яви. Вместо лекарства врач предлагает ему заниматься спортом и, более серьёзно, посетить собрание мужчин, больных раком яичек, чтобы увидеть людей, страдающих по-настоящему. Там протагонист знакомится с толстяком Бобом, бывшим бодибилдером, злоупотреблявшим стероидами (Мит Лоуф). Столкновение героя с реальным страданием и утратой мужественности на время позволяет ему избавиться от хандры и вернуть жизненный тонус. Ежедневно по окончании работы для него начинается теневая жизнь «вампира», питающегося чужими страданиями.

Во время посещения всё новых групп страдальцев он замечает второго самозванца — девушку по имени Марла Сингер. Её философия состоит в том, что умереть можно в любую минуту; трагедия же в том, что этого не происходит. Сходным образом и Рассказчик во время каждого полёта в самолёте лелеет надежду, что погибнет в авиакатастрофе. Рассказчик и Марла пытаются распределить посещаемые ими группы, чтобы не пересекаться. Однако встреча с «двойником» выводит героя из равновесия, и к нему возвращается бессонница.

При возвращении из очередной командировки герой знакомится в салоне самолёта с Тайлером Дёрденом — изготовителем и продавцом мыла. Добравшись из аэропорта до своего благоустроенного и комфортного дома, Рассказчик с ужасом обнаруживает, что квартира полностью разрушена в результате мощного взрыва: «Взрыв уничтожил не просто кучу барахла, он уничтожил меня!». Что-то подсказывает потрясённому герою, что он может позвонить Тайлеру и найти поддержку в его лице. Из беседы с Тайлером в близлежащей забегаловке ему становится ясно, что собеседнику вовсе чужд вещизм: «То, что ты имеешь, в конце концов имеет тебя», — вот его лозунг. Тайлер живёт необычной жизнью: совершает своеобразные выходки, характеризуемые Рассказчиком как «борьба с системой». Работая киномехаником, Тайлер в семейные фильмы вставлял короткие врезки с порнографическими сценами (чаще всего — с изображением мужского полового члена), которые проскакивали перед зрителями за долю секунды; а будучи официантом, плевал и справлял нужду в блюда, подаваемые клиентам.

Тайлер подталкивает погорельца попросить остановиться у него в доме и тут же даёт на это согласие. Сразу после этого Тайлер просит Рассказчика прямо здесь, у бара, ударить его. Несмотря на первоначальную оторопь, Рассказчик удовлетворяет эту странную просьбу. Поколотив друг друга, довольные друзья направляются к обветшалому, но просторному жилищу Тайлера на пустыре. Позднее они «добирают» дозу тумаков на автомобильной стоянке. Их странные отношения привлекают толпу заинтересовавшихся людей, — и так в подвале бара возникает «бойцовский клуб». Вскоре Тайлер формулирует набор заповедей для новобранцев: «Первое правило клуба: не упоминать о бойцовском клубе…».

Тайлер живёт за счёт изготовления высококачественного мыла из жира, который он похищает в клиниках, где проводится липосакция: «Мы продавали богатым женщинам их собственные жирные задницы». Однажды Марла принимает опасную дозу снотворного и связывается по телефону с Рассказчиком. Разговор перехватывает Тайлер: он привозит её к себе и вступает с ней в интимную связь. Их стоны разносятся по всему дому, пробуждая в Рассказчике зависть к сексуальным подвигам своего приятеля и инфантильное чувство, что Тайлер и Марла — его родители. Под предводительством Тайлера бойцовский клуб постепенно превращается в проект «Разгром» (в английском оригинале "Mayhem" - т.е. буквально "агрессивный хаос") предпринимающий всё более и более разрушительные акты вандализма — под лозунгами борьбы с зомбирующим современников обществом потребления. Бурное развитие проекта и чинимые им акты насилия пугают Рассказчика, который постепенно отходит от его деятельности.

После ожесточённого спора и автомобильной аварии Тайлер исчезает из жизни Рассказчика. Когда Боб (тоже вошедший в этот клуб и ставший одним из «чернорубашечников» — участников проекта «Разгром») погибает при выполнении задания, Рассказчик пытается положить конец подрывной деятельности. Прослеживая шаги Тайлера, Рассказчик обнаруживает бойцовские клубы во всех крупных городах страны — более того, их члены принимают его за Тайлера. Звонок по телефону Марле подтверждает догадку Рассказчика о том, что Тайлер — это он сам, точнее, та сторона личности, которую он старается не афишировать (альтер эго)[К 3]. Перед его глазами возникает Тайлер, объясняющий, что он завладевает телом Рассказчика всякий раз, когда тот спит, что он — проекция, сгусток его вытесненных желаний. Таким образом, все действия Тайлера совершил сам Рассказчик, и он же разрушил собственные «гламурные» апартаменты.

Пробудившись после нескольких часов беспамятства, Рассказчик обнаруживает, что за это время Тайлер успел сделать несколько обращений по телефону. Герой выясняет, что Тайлер задумал разрушение крупнейших финансовых корпораций. Он пытается обратиться к полицейским, но выясняет, что и они — члены проекта «Разгром». Рассказчик пытается самостоятельно обезвредить взрывчатку, заложенную в одном из офисных зданий. Ему противостоит Тайлер, пользующийся очагами бессознательности героя, — под дулом пистолета ведёт его на верхний этаж, чтобы продемонстрировать мощь взрывов, которые вскоре поразят город. Рассказчик наконец осознаёт, что у него с Тайлером, несмотря на раздвоение личности, одно тело. Решив воспользоваться этим, он стреляет себе в рот. Пуля проходит через щёку Рассказчика, Тайлеру же пуля пробивает затылок. Альтер эго в лице Тайлера погибает, а герой обретает сознательность и единство личности.

В финале члены проекта «Разгром» приволакивают к Рассказчику похищенную ими Марлу и оставляют их в покое. Между Рассказчиком и Марлой происходит непродолжительный диалог, после которого бомбы срабатывают. Взявшись за руки, Рассказчик и Марла наблюдают через огромные окна за тем, как рушатся небоскрёбы, олицетворяющие финансовую мощь Америки. Рассказчик говорит: «Мы встретились в странный период моей жизни». Последним кадром перед титрами мелькает изображение члена.

В поисках скрытого смысла: ключи

В попытках отгадать скрытый смысл, следует обращать внимание на название фильма, а также на имена главных героев. Тайлер - это "строитель черепицы", а также "хозяин таверны". Дёрден (Durden - от французского dur - жесткий, черствый, суровый и английского "den" - логово, притон). Марла Сингер (Marla Singer) в дословном переводе будет или "поющее море слёз" или "поющая Магдалина". Кроме этого следует обратить внимание на термин "Mayhem" (Погром, Хаос), а также на символы ледяной пещеры, дома с вещами, дома-развалины с прохудившейся крышей и небоскрёба. Нужно также принять во внимание фаллическую символику, она вставлена сюда не случайно. Можно также вспомнить смерть одного из соратников Тайлера, а также автомобильную катастрофу. Ну и естественно все философские речи Тайлера - это тоже ключ.

Cкрытые смыслы: пояснение

Скрытые смыслы удобно разделить на "индивидуальные" и "социальные", чем я и займусь. Для начала пройдемся по очевидным, а потом и к не особо очевидным перейдём. Итак...

Смысл №1 (индивидуальный). "Рассказчик как альтер эго Дёрдена - нисхождение в пучину безумия"

Я буду исходить из того, что и Марла и Рассказчик являются частями личности настоящего Тайлера Дёрдена (лицо которого в фильме мы вообще не видим) и сам Тайлер Дёрден из фильма (его образ, возникающий якобы у Рассказчика, которого я отныне буду называть Дёрден-второй) - это тоже часть личности Дёрдена. Итак, жил-был в корпоративной Америке такой человек как Тайлер Дёрден. По молодости он много куролесил, поссорился с родителями (см. попытки Рассказчика обрести себе родителей в лице Марлы и Тайлера, которые выдают сильную тягу к утраченному, ностальгию) и решил остепенится. Устроился клерком в какой-то офис и стал жить. И постепенно стал сходить с ума. Первым признаком начинающегося психоза стало отсутствие сна. Вторым и главным стало "овеществление" образа безумия в лице депрессивно-суицидальной девушки Марлы Сингер. Сингер - как поющая сирена отображает депрессию Дёрдена и начинающееся безумие. Первоначально психика Дердена сопротивляется безумию и поэтому Марла вызывает у Тайлера-Рассказчика невыносимое отвращение. Она показывает ему правду и обнажает собственное лицемерие - вместо того, чтобы стать свободным, он просто обрел себе новый суррогат в виде походов по обществам поддержки смертельно больных. Там он находит себе "мамочку" в виде огромного пациента Боба, который становится как бы суррогатом "совести" Дёрдена-Рассказчика. Но, отвергая Марлу, он приглашает к себе её вторую ипостась - Дёрдена- второго. И тут уже начинается психоз, т.к. Дёрден-второй с молчаливого согласия первого лишает того квартиры и обычной жизни, переселяет в трущобу. Дёрден-второй - это попытка психики защитится от полного распада и безумия через безграничную агрессию, хаос и чувственные удовольствия. С помощью Дёрдена-второго Дёрден-Рассказчик погружается в особый мир. При этом галлюцинацинаторная часть побуждает Дёрдена-Рассказчика к самоистязанию. Так возникает знаменитый мужской клуб подпольных боёв (он же "бойцовский клуб"), куда Дёрден приглашает всех людей, с которыми он познакомился. Это путь к паранойе и теориям заговора, что и начинает проявлятся во всё более изощренных галлюцинациях. Но от Марлы избавится не удаётся, несмотря на то, что Тайлер нашёл, куда ему девать агрессию, куда ему девать свою депрессию и стремление укрыться от мира в недрах пещеры он не нашёл. Смысла в собственном существовании Тайлер Дёрден не видит никакого. Зато его видит Дёрден-второй, который развлекается, заполняя своими вымышленными альтер-эго дом-трущобу и формируя армию, которая должна служить проекту "Разгром" или "Погром" или "Хаос" (все переводы допустимы одновременно). Только вот громить они будут мир "корпораций, что во внутреннем мире Дёрдена означает разрушение границы между бессознательеым и сознанием, полное безумие. И после "автокатастрофы", Дёрден-второй уходит, т.к. его место уже заняла Марла (они никогда не появляются в кадре одновременно, т.к. преображаются друг в друга). После чего в самом конце "небоскрёбы" подсознания рушатся и Тайлер-Рассказчик берёт Марлу за руку после чего на экране мелькает член, как бы говорящий что грубые инстинкты поглотили сознание безумца и он окончательно сошёл с ума, ведь скорее всего последним небоскрёбом, который должен был рухнуть был и его собственный. Попытка суицида Рассказчика здесь должна означать убийство им своего разума и высвобождение сил безумия.

Смысл №2. (индивидуальный) Либидо и мортидо в любовной игре или путь Дёрдена к суициду

Можно также рассмотреть ситуацию с тем, что у Тайлера Дёрдена есть два альтер-эго с другой стороны, предположив, что Марла и Тайлер не являются одним видом энергии - депрессии и хаоса, а двумя разными инстанциями, которые Фрейд обозначил как либидо и мортидо. Либидо у Фрейда (а не в расхожем представлении, где оно стало синонимом только сексуального влечения) - это великая сила жизни, направленная на выживание, самосохранение, продолжение рода и захват территории (экспансию). Ей противостоит в психике здоровых людей спящая сила мортидо - стремление к самокалечению, депрессии, разрушению и физической смерти. Так вот я буду исходить из того, что депрессивно-суицидальная Марла является мортидо Тайлера-Рассказчика, а Тайлер Дёрден - это его либидо. Тогда многое становится на свои места. Например, Тайлер-Рассказчик первоначально видит в своей "пещере" (символ бессознательного) свой образ "Я" - смешного пингвина. Но потом он видит там Марлу - полудремлющее мортидо. Именно с бессонницы и с походов по обществам умирающих (спойлер - никакие общества он конечно не посещал, здесь это просто сны-галлюцинации) началась попытка Тайлера защитится от собственной депрессии. Но потом он персонализировал её и она появилась перед ним в образе Марлы. Как только Тайлер осознал свое отвращение к Марле тут же его жизнь рухнула (квартиру поджег или взорвал он сам в результате психоза) и возник Дёрден или Тайлер второй, который представлял собой силу необузданного либидо, мужскую энергию полную желания подраться, потрахаться и пожить со вкусом, наплевав на правила. Т.к. либидо - это сила бессознательного, то она не признает законов и запретов Сверх-Я, то есть общественных правил и морали. Но далее происходит действительно страшное - сила спящего мортидо (Марла) объединяется в либидо (Дерден) и для Тайлера-Рассказчика наступают стращные времена. Т.к. обе силы - бессознательные, видны сознанию одновременно они быть не могут. Дерден под влиянием Марлы-мортидо преображается и начинает проект "Разгром", которые служит желанию уничтожить окружающие его психические силы и превратить Рассказчика или Эго Тайлера в животное. И вот в попытке защитить себя Тайлер-Рассказчик совершает добровольный уход из жизни, поэтому последний акт, где он держится за руку с Марлой - это предсмертная галлюцинация, а Марла из мортидо в конце превращается просто в образ Смерти.

Смысл №3 (индивидуальный). Агрессия и ауто-агрессия как две скрытые доминанты поведения в условиях личностной катастрофы.

В принципе этот смысл похож на два предыдущих, только меняется образ Тайлера Дёрдена и Марлы Сингер - теперь они не разрушение и депрессия и не либидо и мортидо, они - две скрытые доминанты человеческого поведения - агрессия и ауто-агрессия. Согласно одной любительской теории либидинозные силы бессознательного у любого человека перед лицом стресса, катастрофы или еще какого-то события, разрушающего защиту Сверх-Я, проявляются или в виде агрессии или ауто-агрессии, но никогда одновременно. В фильме показан редкий пример человека-социопата (Тайлер-Рассказчик), который после утрачивания своего вещизма и стремления к потребительству одновременно сттремится и к саморазрушению или ауто-агрессии (Марла) и к агрессии вовне (Дёрден с его клубами и проектами). Соответственно нам показывают, что психика человека недалеко ушла от животного и разнуздание агрессивной силы ведет лишь к еще большей депрессии и саморазрушению. По сути режиссер как бы говорит нам о том, что у слабых патологических личностей, склонных к суррогаттам, агрессия и ауто-агрессия могут проявится во всей красе и разрушить психику. Интересно, что это разрушение произошло после смерти ракового пациента "с большой грудью", который представлял собой метафорическе Сверх-Я (силу психологической защиты) Рассказчика.

Cмысл №4 (социальный) Пародия на капитализм и американский образ жизни - в студию!

Фильм можно интерпретировать и как злую пародию на американский образ жизни с тягой к вещизму и потреблению (квартира Рассказчика набита ненужными ему по сути вещами), путешествиям и случайным "друзьям на час" (см. путешествия Рассказчика), скучной и отвратительной работе, подпольными сектами (см. сам подпольный клуб) и так далее. И самое главное - это ненависть простых людей к "жирным котам" (в своей Дёрденской ипостаси Рассказчик добавляет свои "жидкости" в еду в богатом ресторане и показывает член в элитных кинотеатрах на экране). Всё это, а также постоянные депрессии, страсть к саморазрушению и погромам - это бич современной режиссеру Америки (а некоторые вещи можно считать предсказанием). Проект "Разгром" показывает то, что может происходит в случае "восстания новых луддитов", которым "нечего терять кроме своих цепей" . В конце фильме режиссер показывает изображение члена на фоне разрушающихся корпоративных небоскрёбов как символ того, как он отноится к экономическому строю своей страны.

Cмысл №5 (социальный). Разрушить предрассудки зрителей или "я клал на всех с прибором и мне не стыдно"

Последний смысл - самый важный и самый провокационный из всех, если предположить, что режиссер его действительно туда закладывал, то это просто огромная наглость. Этот смысл в том, что фильм - это одновременно и пародия на зрителей и по сути презрение к ним. Именно большая часть зрителей фильма живёт как Рассказчик, ведь нищие люди в кино не ходят или ходят редко, занятые собственным выживанием. А тут нам показывают как официанты подмешивают в еду свои "жидкости" а те, кто создают фильмы показывают 25-м кадром половой орган. И режиссер как бы говорит зрителям: "Тайлер Дёрден - это не альтер эго Рассказчика, это моё Альтер Эго и убить его можно только прострелив мне ротовую полость, а так клал я на вас всех с прибором". Отсюда и кадры, где кажется, что мы видим пленку с Тайлером Дёрденом, дергающуюся в чьих-то руках. Поэтому режиссёр фильма и есть настоящее альтер Эго Дёрдена, а Дёрден - это дразнилка для обывателей, утративших вкус к жизни. Режиссер как бы говорит всем - "вот он - сверхчеловек, а все вы офисные крысы и не люди и взорвать ваши квартиры и офисы, чтобы вы очнулись от своего образа жизни - это еще милосердно, а я взорву вам ваши куриные мозги". Честно говоря, у меня не было желания набить режиссеру и самому Паланику рожу только потому, что я не американец и не особо их люблю, а будь я патриотом США оно бы возникло. Потому что критикуется в таком случае не просто образ жизни и капитализм, нет, режиссер отправляет смачный плевок по адресу всех зрителей с посылом "лучше жить в доме-трущобе с крыши которого льет вода, чем жить как вы живете, господа". Я бы сказал, что даже с моей точки зрения такой мета-смысл, где режиссер делает себя частью повествования, чтобы "взорвать и оскорбить" сознание зрителей (на которых буквально "кладут член") - это уж слишком.

Как-то так. В фильме есть и иные смыслы, я бы сказал второстепенные, но не стану их искать. Есть там и аналогия с пророком Ионой (Рассказчик постоянно претендует на всезнание и запирает себя в закрытых пространствах) и тема одиночества и тема отверженности и много чего еще. Но это не составит единого непротиворечивого нарратива, а значит нет. "Высасывать из пальца" не буду. Спасибо всем, кто это прочитал. Фильм достаточно тяжел, если не знать психоанализ, то вообще кирдык. А есть ведь еще буддистский смысл, но тут я пас - я не буддист, а здесь надо знать буддизм в совершенстве, а не только читать "101 Дзенскую историю" и знать "четыре благородные истины".

#клуб_киноразбора #зарубежное_кино #бойцовский клуб #анонс

Добрый вечер, сам разбор будет завтраа. Всё же фильм я никогда не смотрел и досмотрев до половины, понял, что пересматривать его надо не по одному разу. А там 2 часа цельного времени. От фильма я в восторге, режиссер - гений. Правда, конец мне отчасти проспойлерили, а отчасти он очевиден. Но ничего. Это нас не остановит. :)

#клуб_киноразбора #кино #зарубежное_кино #опрос

Добрый вечер! Вот и пришло время для нового опроса любителей зарубежного кино среди моих подписчиков. Сразу скажу, что в комментах можете предлагать варианты для новых фильмов, включая аниме-кино и многосерийные фильмы (2-4 серии), но не сериалы и не мультфильмы.

P.S. Голосование продлится до вечера субботы (21.00 по мск)

#кино #клуб_киноразбора #зарубежное_кино #Эквилибриум #скрытый_смысл_фильма #краткий_пересказ_сюжета #спойлеры #18+

"...бессмертные и живые в одной оскаленной цепи" (Е. Летов "Вселенская большая любовь")

"Aliis inserviendo consumor" (латинская пословица - "Служа другим, расточаю себя")

Добрый день! Вот и пришло время поведать о скрытых смыслах фильма режиссера Курта Уиммера, снятому по его же сценарию - Эквилибриум (2002). Фильм крайне интересный и богатый скрытыми смыслами, что я постараюсь показать.

Краткий пересказ сюжета

Действие фильма происходит в недалёком будущем, в вымышленном городе-государстве Либрия, в котором установлен теократический тоталитарный режим. Практически весь мир лежит в руинах после завершения Третьей мировой войны. Власть в городе принадлежит Совету «Тетраграмматона», во главе с Отцом.

Причиной всех проблем власти объявляют человеческие эмоции — для их подавления население обязано ежедневно принимать препарат «Прозиум». Все произведения искусства и всё, что способно вызывать эмоции (к примеру, необычные предметы интерьера), подлежит уничтожению. Контроль за исполнением законов возложен на клириков Грамматона — религиозный орден, состоящий из опытных солдат, в задачу которого входит ликвидировать «эмоциональных преступников». Эти несогласные скрывают от уничтожения многочисленные картины и книги и массово убегают в незаселённые пустоши.

Главный герой по имени Джон Престон занимает пост клирика Грамматона первого класса и подчиняется лично вице-консулу Дюпону, одному из создателей боевого искусства «ган-ката». Его напарник Эррол Партридж совершает «эмоциональное преступление», и Престон собственноручно застреливает сослуживца при аресте. В дальнейшем в Джоне всё больше пробуждаются чувства. Он часто вспоминает свою жену, казнённую за эмоциональное преступление четыре года назад. Случайно разбив ампулу с обязательной дозой прозиума, Престон получает возможность полноценно чувствовать и оказывается ошеломлен новыми впечатлениями. Он перестаёт принимать препарат, наслаждаясь новым восприятием окружающего мира. При проведении очередного расследования он влюбляется в «эмоциональную преступницу» Мэри О’Брайен. После её казни он не в силах преодолеть эмоции, и Престона арестовывает его новый напарник Брандт, который уже начал подозревать Престона в наличии у того «эмоций». Однако Престону удаётся убедить вице-консула Дюпона в своей невиновности.

Джон тайно переходит на сторону Сопротивления, которым руководит таинственный человек под именем Юрген. Он предлагает Престону убить Отца, что станет сигналом ко всеобщему восстанию против режима Тетраграмматона. Чтобы Престон получил возможность встретиться с Вождём, руководство Сопротивления даёт себя арестовать. В награду Престон получает право на аудиенцию с Вождём. Неожиданно он узнаёт, что Вождь давно умер и народу всего лишь показывают видеоклон, а реальная власть принадлежит вице-консулу Дюпону — «голосу Вождя». Он использовал Престона для разоблачения Сопротивления, почувствовав в нём тягу к эмоциям.

Джон преодолевает злость и отчаяние и расправляется с охраной Дюпона, затем вступает в тяжёлый бой с Дюпоном и одерживает победу. Поверженный вице-консул молит о пощаде, но Престон вспоминает о смерти Мэри и убивает Дюпона. Затем он уничтожает передатчики, круглосуточно вещающие телепропаганду.

В Либрии начинается революция. В то время как лидеров Сопротивления ведут на казнь, повстанцы взрывают фабрики прозиума и атакуют солдат Тетраграмматона. Джон Престон стоит в лучах солнца, держа в руке красную ленточку — всё, что осталось от Мэри.

Ключи к скрытому смыслу

Начать с того, что "Тетраграграмматон" (организация, следующая кодексу "Эквилибриум") - это священное четырехбуквие Яхве (YHWH), тайное имя Б-га в ветхозаветном иудаизме. А cleric - это дословно "клирик", "священник", поэтому "тетраграмматон клерик" - это "священник Яхве". Но это не всё. Начальника Тетраграмматона зовут Отец (как и Создателя мира), закон по которому живут люди в вымышленном государстве Либрия (от Либра - "Весы", а также Libri - "Книги"), жители употребляют вымышленный препарат прозиум, который порождает "веру в Тетраграмматон", "веру в Отца". Прозиум является "великим орудием забвения" и "опиумом". Организация Тетраграмматон борется против "Чувственных преступников" (Sense Offenders) и это название перекликается с названием "половые преступники" (Sex Offenders), которым в США называют насильников, педофилов, эксгибиционистов и других опасных извращенцев. Имена говорящие - Джон ("Податель благ") Престон ("Город священников"), Mary ("возлюбленная") O Brien ("возвышенная, высочество"), коллегу Престона зовут Партридж ("куропатка"), а консула зовут Дюпон ("мост"). Фраза-цитата из поэта Йейтса "я бедняк, все грезы мои распластал под ногами твоими, ступай же осторожно ты топчешь мои грёзы" - тоже ключевая. Само слово "Эквилибриум" означает "равновесие".

Смысл №1. Мистический смысл - "Загробный мир открывает врата в ад"

В некоей Пустоте (Nether) живут эмоциональные преступники, а сам город расположен вне Пустоты. Эмоциональные преступники совершают грех, отрицая забвение и тогда их пожирает адское пламя (на это тоже есть указание в фильме - про забвение). Перед нами развернутое описание Лимба с фальшивым "отцом", который не отец, с "жрецами", которые не жрецы, а запутавшиеся люди и с людьми, которые если вспоминают о своем прошлом и хотят свободы - получают сожжение (т.е. отправляются в ад). Конечный кадр Эквилибриума - город на холме пожирает пламя взрывов, "Подземка" (так называют сопротивление) уничтожает жрецов, что приводит к тому, что весь Лимб (а это именно он) проваливается в адскую Пропасть (Пустоту). Спасти жителей может только вера (faith), но вера в Тетраграмматон (Создателя) разрушена "Подземьем" и жрецами, которые не жрецы. Перед нами развернутое описание под названием "ложная религия" ("мост" - Дюпонт) ведёт в ад".

Смысл №2 . Психологический смысл - "Метафора освобождения Эго".

Перед нами развернутый бред больного человека, возможно находящегося в состоянии психоза после смерти любимой жены. В этом состоянии ему представляется, что он находится в тоталитарном государстве, где царит власть Отца (Супер-Эго, Сверх-Я), которая принуждает всех повиноваться беспощадно подавляя скорбь и горе. Такая психологическая проекция пациента указывает на то, что сам он после смерти жены подавлял свои чувства. Прорыв собственных чувств описывается пациентом как свобода и связь с Подземьем (то есть с Бессознательным), а агенты Подземья - это буквально "чувства" (так я интерпретирую "чувственных преступников"). Они подвергаются уничтожению и прежде всего чувство дружбы (Партридж) и чувство любви (Мэри). Дружба + любовь равняется свобода, то есть свобода от диктата Сверх-я. В конце Престон (Эго пациента или его "Я") убивает Отца (уничтожает власть Сверх-Я) и освобождает свои бессознательные чувства ("революция"), при этом его тёмные инстинкты (верхушка Сопротивления) всё равно гибнут. Перед нами красивое метафорическое описание процесса психотерапии, в котором "репрессивный пациент" с тяжелой психотравмой выбрал первоначально отдать власть Сверх-Я и подавить травму, а потом опомнился и в союзе с "Подпольем" разрушил власть контролирующего родителя в себе ассоциированного с образом Отца ("Сверх-я"), освободился и смог прочувствовать и пережить горе от потери любимой.

Смысл №3. Экзистенциальный смысл - Топтание грёз в саду иллюзий

Cмысл, в котором всё происходящее есть лишь развернутая метафора в виде фантазии диктатора о полном подчинении всех людей себе - раскрывается финальной фразой "Ты топчешь мои грёзы". Перед нами развернутая фантазия диктатора Дюпонта (Дюпона) о том, как он подчиняет себе людей или не фантазия, но в таком случае сам диктатор находится вне созданного им мира, а мир является чисто виртуальным. На это указывают и огромные телеэкраны и то, что Дюпон читает мысли Престона и предугадывает его действия. Кто такой Дюпон? Является ли он всемогущим ИИ, поработившем людей как в фильме "Матрица" или киборгом, подчинившим себе мир машин как в романе советского фантаста О. Бердника "Пути титанов"? Это нам неизвестно. Да это и не нужно знать. Ведь скрытым смыслом является то, что диктатор и сам его режим являются сами по себе лишь хрупкими грёзами, которые разрушило восстание всего лишь "человеческой природы" (вспомним слова Юргена, лидера Сопротивления о том, что "диктатора победит сама человеческая природа"). В заключение, я могу вспомнить фразу, которую всегда цитирую своим студентам. Она о философской природе власти, в трагедии Софокла "Антигона" тиран Креонт, могучий и властный царь Фив нарушает обычаи предков, обосновывая это властью отца в патриархальной семье. С ним спорит его сын Гемон - сторонник матриархального и более гуманного уклада. Выйдя из себя, Гемон восклицает "Единый муж - не собственник народа. Попробуй самодержцем быть в пустыне", чем обнажает подлинную, уязвимую природу власти - люди должны верить власти и идти за ней, иначе она рухнет, как хрупкие грёзы под чьими-то ногами.

Смысл №4. Гностический смысл. Сожжение Ахамот освободит тебя.

Тут всё просто. В гностическом мифе мир создан расколом и войной - божественная сущность София (Мудрость) восстала против Плиромы и породила Ахамот, материальный мир, запутавшуюся в своих иллюзиях. Ахамот родила Демиурга и тот создал материальный мир вместе со всеми существами, но в них была заключена часть божественной сущности. Демиург узурпировал себе власть и стал называть себя Создателем и Отцом, таковым не являясь. Просвещенные люди, которые отреклись и от низменных желаний (чувства) и от слепого следования демиургу (Тетраграмматону) способны сжечь Ахамот, разрушить иллюзию материального мира - что и происходит сожжение Мэри-Ахамот, запутавшейся в себе "грешницы" пробуждает возможность для Престона освободится и освободить других от мира иллюзий.

Cмысл №5. Атеистическо-политический смысл. "Ямы и пиемы, утре бо успнём или Станем есть и пить, ибо завтра умрём"

В рамках этого смысла всё просто и банально. Христианство (в виде Тетраграмматона) обещает человечеству избавление от страданий, но в христианском мире будут править властолюбивые жрецы, которые подменят власть Создателя своей властью и поработят людей, запрещая им вместе с грехом "половых отношений" еще и всю науку, культуру и проч., т.к. это "ведет к войне". Поэтому преступники так похожи на "секс-преступников" в США, они и есть отвергшие мораль и правила ради утонченных наслаждений декаденты. По мысли автора сценария люди должны отвергнуть религиозность, предаться подпольным инстинктам и тогда расцветёт подлинная свобода, вот только всех священников традиционных конфессий и папу римского надо физически убить. Искренне надеюсь, что такой смысл не закладывался и под "убийством Отца" имеется в виду просто отказ от веры в Создателя мира (атеизм), а не политическое восстание во имя половых извращений против религиозного принципа.

Как-то так.

#клуб_киноразбора #зарубежное_кино #опрос

Добрый вечер! Вот и пришло время для опроса любителей зарубежного кино среди моих подписчиков. Сразу скажу, что в комментах можете предлагать варианты для новых фильмов, включая аниме-кино и многосерийные фильмы (2-4 серии), но не сериалы и не мультфильмы.

P.S. Голосование продлится до вечера субботы (21.00 по мск)

P.P.S Вернул в ротацию "Бойцовский клуб", он уже там был, но куда-то делся. Вроде обзор на него не делал.

#клуб_киноразбора #зарубежное_кино #Области_тьмы #Limitless #скрытый_смысл_фильма #пересказ_сюжета #спойлеры #18+

Доброй ночи тем, кто спит, доброго утра - тем кто уже встал. К сожалению у меня проблемы со сном, писать разбор приходится по сути ночью. В дословном переводе с английского фильм звучит как "Неограниченный" или "С неограниченными возможностями", но в русском переводе получил название "Области тьмы" (2011). Честно говоря, в ротацию я его включил т.к. по слухам в фильме было что-то замечательное. Ну и давайте разберём.

Краткий пересказ сюжета

Нью-йоркский писатель Эдди Морра, испытывающий серьёзные трудности в карьере и личной жизни, случайно встречает на улице своего бывшего шурина Вернона Ганта. Тот предлагает ему попробовать некие экспериментальные чудодейственные таблетки под названием NZT-48, которые на порядок повышают эффективность мозга. Эдди, чувствующий, что ему больше нечего терять, соглашается принять таблетку. Перемены следуют очень быстро: качество восприятия, памяти, мышления, скорость анализа, ораторские способности повышаются многократно.

Эдди навещает Вернона, чтобы получить новую порцию препарата, но отлучается на некоторое время по его поручению для решения пары бытовых вопросов и вдруг осознаёт для себя, что готов на всё ради этих таблеток. После выполнения дел он возвращается обратно к Вернону и обнаруживает того убитым, а его квартиру перевёрнутой вверх дном. Перепугавшись, Эдди звонит в полицию и сообщает об убийстве бывшего шурина, но затем решает самостоятельно отыскать личный запас таблеток Вернона. Герой находит тайник с NZT и большой суммой денег внутри духового шкафа аккурат за несколько секунд до приезда полиции. Эдди отвозят в полицейский участок, откуда, допросив, отпускают.

За четыре дня он заканчивает написание романа, над которым до этого безуспешно бился несколько месяцев, изучает иностранные языки, занимается спортом, легко и непринуждённо знакомится с людьми. Заведя новых влиятельных друзей герой летит с ними на отдых. На курорте Эдди решает прыгнуть со скалы в море, его друзья отговаривают его, но герой всё равно делает это. После того, как он выныривает, ему приходит осознание того, что жизнь писателя теперь не является для него чем-то важным. Он заявляет, что сформулировал идею под стать его новой жизни.

Теперь Эдди понимает, несмотря на безграничность его возможностей, его финансовые ресурсы весьма ограничены. Он решает взять в рост деньги у русского гангстера Геннадия и, почти мгновенно освоив в совершенстве технику биржевых спекуляций, за неделю превращает 100 000 долларов в два миллиона. Заметив стремительный карьерный рост новоиспечённого трейдера, к персоне Эдди начинает проявлять интерес финансовый магнат Карл Ван Лун, который предлагает ему сотрудничество. Герой соглашается и начинает работать на Ван Луна.

Вскоре Эдди начинает страдать от побочных эффектов препарата в виде провалов в памяти и стремительных передвижений по городу. У него появляется преследователь: незнакомец в бежевом плаще, следящий за ним. Собрав список подобных ему «зависимых», он садится на скамейку в парке и пытается до них дозвониться, но с ужасом слышит в телефоне сообщения близких о смертях и страшных болезнях тех, кто принимал NZT. На последний номер из списка отвечает тот самый незнакомец, сидящий в это время на другом конце скамейки. Он бросается за Эдди в погоню, но герой убегает, сев в такси. С ним связывается его бывшая супруга и сестра Вернона, Мелисса, которая предупреждает, что как злоупотребление препаратом, так и быстрый отказ от него, чреваты гибелью, и советует постепенно избавляться от зависимости. Мелисса также раньше принимала NZT, но выжила после отказа от приёма таблетки, хотя её мозг серьёзно пострадал. Кроме того, из новостей он узнаёт, что одна из девушек, с которой он имел случайную связь во время одного из провалов в памяти, была в ту же ночь убита. О действии препарата узнаёт и гангстер Геннадий, который начинает преследовать Эдди, угрозами требуя от героя снабжать его таблетками. Опасаясь его, Эдди нанимает двух телохранителей, а позже, благодаря открытой для него Карлом Ван Луном кредитной линии, покупает квартиру-бункер в высотке.

Эдди удаётся снизить потребление препарата до приемлемого уровня. Кроме того, за большие деньги он тайно привлекает учёных, чтобы те в кратчайшие сроки выяснили состав препарата, провели клинические испытания и начали его производство для нужд Эдди. Он вновь оказывает помощь Карлу в слиянии с другой компанией. Неожиданно приходит новость, что президент этой компании попал в больницу с обширным инсультом. Эдди понимает, что его состояние связано с прекращением приёма NZT. Кроме того, он замечает среди подручных президента компании того таинственного преследователя в бежевом плаще. Он понимает, что этот незнакомец хочет завладеть запасами NZT, хранящимися у Эдди, чтобы помочь своему работодателю.

Тем временем Эдди с адвокатом проходят опознание в полицейском участке по делу об убийстве девушки; в этот момент у него из потайного кармана пиджака пропадает весь запас NZT. Из теленовостей Эдди узнаёт, что президент фирмы, с которой компания Ван Луна планировала слияние, умер в больнице, о чём сообщил его личный адвокат в интервью — тот же самый адвокат, который представлял интересы Эдди в полицейском участке.

Ему становится плохо из-за пропажи таблеток, и он приезжает домой, собираясь спрыгнуть с балкона, но в последний момент вспоминает о последней, завалявшейся в старой банке из под кофе таблетке. Едва он её находит, в квартиру вламывается Геннадий с двумя своими подручными и требует новых таблеток. Пока подручные гангстера производят обыск, Эдди удаётся убить его. Понимая, что без NZT ему не справиться с оставшимися бандитами, он пьёт вытекающую из раны кровь Геннадия, в которой растворён препарат (тот сделал себе инъекцию с растворённым NZT на глазах у Эдди) и выигрывает себе несколько часов полноценной жизни. Расправившись с подручными Геннадия, Эдди приходит в больницу. Он разговаривает с человеком в бежевом плаще, который более не представляет опасности для Эдди из-за смерти его босса, и рассказывает о краже таблеток адвокатом. Они вдвоём вламываются в дом адвоката и Эдди находит весь свой запас NZT.

Спустя год Эдди Морра, ставший к тому моменту успешным писателем, баллотируется в Сенат от штата Нью-Йорк. В его личной жизни наступила полная гармония. В один из дней он встречается с Карлом в своём предвыборном штабе. Тот пытается уговорить Эдди продолжить сотрудничество, шантажируя его тем, что ему известно о том, что он принимает NZT, и говорит, что лабораторию по его производству закрыли. Однако Эдди сообщает, что поступил умнее: учёные изменили препарат, и теперь Эдди не требуется его регулярно принимать, чтобы сохранять выдающиеся умственные способности. Карл пытается заявить, что при любом сценарии Эдди будет на него работать, но получает отказ. Эдди заявляет, что теперь он намерен стать президентом США.

Скрытый смысл: ключи

Начать с того, что Эдвард происходит от двух древнеанглийских слов "эад" - богатство, счастье, процветание и "вэард" - защитник, хранитель. А слово Morra - это древняя форма слова tomorrow - завтра. Получается "хранитель завтрашнего счастья" или "хранитель завтрашней удачи". Кстати морра - это еще и игра др. римлян, которые в эту игру испытывали свою удачу. Ещё ключом является название книги, которую пишет Эдди и которая становится бестселлером "illuminating the Dark Fields" (Освещая Тёмные поля или Освещая области Тьмы") Именно "освещая", "подсвечивая", то есть "обнажая". Также нужно принять во внимание гипотезу, согласно которой NZT "освещает" темные уголки подсознания. Также интересно, что NZT позволяет видеть себя со стороны. Также интересно, что в начальной сцене Эдвард падает вниз (это показано из его перспективы) в дальнейшем в фильме он выживает.

Смысл №1 "Всё вокруг - Матрица твоего сознания или безумный Эдвард с диссоциативным расстройством"

Если брать первую интерпретацию или первый скрытый смысл, то он до банального прост - писатель-неудачник попробовал таблетку экспериментального препарата и его сознание расщепилось. После этого он разделился на обычного Эдварда, постепенно сходящего с ума и Эдварда-маньяка. После того, как Эдвард-маньяк убил брата своей бывшей жены (а сам при этом представлял себе, что он ходит по поручению брата за покупками), он набрал денег и написал книгу, получив за неё аванс. Дальнейшее понятно - днём обычный Эдвард спал или сидел уставившись в одну точку, при этом воображая себя трейдером или торговым брокером, а по ночам бегал по притонам, трахал шлюх и убивал случайных людей. Никакого чудо-препарата не было и никаких таблеток он больше не принимал. Но деньги стали кончаться и Эдвард влез с долги к уличному ростовщику Геннадию, после чего его стала преследовать полиция и Геннадий, а еще скорее всего какой-то выверт сознания, то есть человек в бежевом был его галлюцинацией. В конце фантазии неудачника о всемогуществе стали рассеиваться и вот уже Эдвард оказался в западне. И тут скорее всего Эдвард встает на балкон и прыгает вниз, а остальное включая то, как он разобрался с врагами, стал известным писателем и сенатором, кандидатом в президенты с суперспособностями есть его предсмертный бред. Эдвард умирает за кадром (нам этого не показали), а мы наблюдаем за его последней предсмертной фантазией, осуществившей все его мечты.

Смысл №2. "Темная сторона подсознания Эдди Морры"

В рамках второй интерпретации, Эдди просто является жертвой своего подсознания. Это история доктора Джекила и мистера Хайда. Добросердечный Эдди-писатель, неудачник, которому нечем платить за квартиру, приняв экспериментальный препарат превращается в свою противоположность - хитрого и расчетливого типа, который и жену своего арендодателя трахнет и завоюет сердце своей бывшей, и найдет способ приобрести богатство и власть. Только вот с каждой новой победой над собой старый Эдди Морра исчезает и окончательно он исчез тогда, когда выбрал не смерть, а принять NZT и жить дальше. В конце, в эпилоге мы видим процветаюшего Эдди, чей мозг "окончательно изменился", то есть настоящий Эдди мертв. Еще важно, что в конце фильма Эдди признается - наркотик ему уже не нужен, то есть он уже переродился. Слабый доктор Джекил умирает, да здравствует новый, расчетливый и безжалостный к другим людям Хайд. Кстати, судя по всему, бывшую свою он вернул вторично и тоже подсадил на NZT, теперь уже навсегда.

Смысл №3. Повесть о власти и влиянии или темная пародия на капиталистическую историю успеха

В рамках третьей интерпретации, всё просто NZT - это просто "американская мечта". Перед нами символическая, немного грустная и сатирическая история о том, как стать преуспевающим, богатым и властным. Надо всего лишь манипулировать людьми, играть на бирже, брать деньги на первоначальный капитал у оргпреступности. подставлять других, а не себя (вспомним эпизод, где бывшая спасаясь от преследователя везет Эдди NZT), пить чужую кровь (да-да, такой эпизод тоже есть). NZT - это символ власти, влияния. Ради этой власти можно убить, а лишившись её - умереть от собственного решения, просто прыгнув с балкона небоскрёба. Фильм дает нам подсказку, в конце Эдди пишет и издает книгу "Подсвечивая/освещая темные поля", то есть сам фильм в рассказанной истории успеха освещает нам "темную сторону успеха", ради которого можно пожертвовать здоровьем, моралью и даже собственной жизнью. Всё - ради власти и денег, всё - ради того, чтобы прорваться наверх. Но счастлив ли Эдди? Наверное, как счастлив бездушный механизм. На лице Эдди в эпилоге - усталость, а улыбка - это только маска. Ему, супермену со сверхспособностями, тяжело среди "обычных людишек". Его уже поразил вирус избранности.

Смысл №4. Инвертированный смысл №3 или история безграничных возможностей

Я тут подумал и понял, что у третьей интерпретации есть еще четвертый вариант. А что если сценарист Алан Глинн и второй сценарист (не помню фамилию) действительно видят это как историю успеха? Что ж, тогда это рассказ о том, что любой неудачник может взять себя в руки, другое дело, что успех - это как чудесная таблетка, которая вызывает привыкание - остановишься и умрёшь. В фильме есть намеки на правильность этой интерпретации, когда босс Эдди ему говорит "что значит ты заболел? в нашем мире нет такого слова болезнь". То есть любой шаг в сторону от дороги успеха - и ты уже беден, болен и в могиле. Поэтому надо победить своих врагов, победить себя и стать тем, кто идет впереди оставив позади себя "темные поля" неудачи. Стать "безграничником", уподобиться Мидасу, только со счастливым концом, как если бы этот неудачник посмевший получить дар обращать всё в золото при прикосновении к телу - смог бы и питаться золотом.

Смысл №5. Всё это дам тебе, если падши поклонишься мне" (Матф. 4:8-10)

Перед нами простая библейская история. В одного дилера наркотиков вселяется бес и его препарат начинает давать "счастье вразнос". Эдди встречается по сути с сатаной в обличье дилера, который может дать ему то, что обещает удачу, богатство и успех. Вот только цена этого - как и цена любого подарка дьявола - это увечье, смерть тела от болезни, суицид. Но это только "телесные последствия". Эдди упрям и упорен, готов убивать, изворачиваться, извращать правосудия, превращать людей в марионеток. И тогда... тогда дьявол меняет тактику. Эдди оказывается одним из немногих его избранников, которые "прошли проверку". И в конце "мне больше не нужна таблетка", Эдди перешел на темную сторону окончательно и теперь уже добровольно. Своих сторонников он тоже кормит препаратом, а сам идет к ... должности президента США. То есть по сути неофициального владыки мира, если помните, NZT дает человеку иллюзию всемогущества. Эдди пытается стать властелином...вообще всего. То есть Антихристом. Кстати в фиоьме даже пародия на Евхаристию есть, это когда Эдди, почти умирающий без наркотика... пьёт его из крови поверженного и убитого им врага. Пить кровь убитых врагов, получая от них силу - такое в язычестве было не то чтобы редким, но... получить безграничную силу (limitless) от выпивания крови врага? Это надо быть уже не человеком, а вампиром каким-то. См. цитаату вверху, слова дьявола к Христу.

Вот как-то так.

#клуб_киноразбора #зарубежное_кино #опрос

Добрый день! Вот и пришло время для опроса любителей зарубежного кино среди моих подписчиков. Заранее хотел извиниться, прошедшая неделя была достаточно насыщенной, даже спал урывками (сегодня кстати отсыпался целый день). Итак, мы возвращаемся к традиционному трио из клубов (клуб_киноразбора, клуб_ретроразбора, клуб_литразбора), единственное, что в силу занятости список предлагаемых фильмов стал меньше и от экспериментальной рубрики я пока решил отказаться (надеюсь, временно). Итак:

P.S. Голосование будет до субботы 10.30 утра по мск.

#кино #клуб_киноразбора #зарубежное_кино #Выкорми_ворона #Cria_cuervos #скрытый_смысл_фильма #краткий_пересказ_сюжета #спойлеры #18+

"And the rains are coming closer
Darker days are drawing near
Return of ravens"
(Lake of Tears - Return of Ravens)

"Вырасти воронов и они выклюют тебе глаза"
(Испанская пословица)

Добрый вечер! Вот и пришла пора разобрать кинопроизведение Карлоса Сауры по его же сценарию "Выкорми ворона" (альтернативные названия близкие к дословному переводу "Детеныш ворона", "Воронёнок", "Вырасти воронов"). Надо сказать, что я в восторге от творчества режиссера, как я уже говорил в анонсе, так выстроить кинематографическое произведение, чтобы весь фильм нас не отпускало чувство вязкой тревоги, неминуемой беды, скрытого отчаяния.

Сюжет фильма (краткий пересказ)

Восьмилетняя Ана молча и безучастно приближается к спальне отца, откуда доносится прерывистое дыхание и женский шёпот, а затем горестное всхлипывание. Спускаясь по лестнице, Ана видит, как из спальни выходит привлекательная полураздетая женщина средних лет. Женщина бросается к входной двери, но тут замечает Ану. Они обмениваются взглядами, но ничего не говорят друг другу, и женщина стремительно выбегает из дома, одеваясь на ходу. Ана заходит в спальню и находит отца мёртвым — вероятно, у него случился сердечный приступ. Ана с невозмутимым видом забирает из комнаты полупустой стакан молока, отправляется на кухню и тщательно его моет. Тут появляется её мама, отчитывает Ану за то, что она до сих пор не в кровати, и отсылает её спать. Но всё дело в том, что мать Аны умерла ещё на месяц раньше, чем отец.

Реальность и фантазии меняются местами. Странная смерть отца, офицера фашистского режима, реальна. Реальна и мучительная смерть матери-пианистки от обильных кровотечений, но детское сознание не может вынести и принять её: Ана по-прежнему иногда видит мать, разговаривает с ней, а когда её нет, слушает пластинку с молодёжной песней. Девочку одолевает причудливая фантазия, что причиной «ухода» родителей стал белый порошок в баночке. Когда-то её мама попросила выбросить его, назвав его «страшным ядом, способным одной щепоткой убить слона». Но Ана предусмотрительно сохранила баночку и спрятала её в укромном месте.

На похоронах отца Ана снова видит загадочную женщину, которая была с отцом в ту роковую ночь. Это Амелия, жена сослуживца и близкого друга отца. Ану не тяготит смерть отца, она с удовлетворением пользуется возможностью немного отдохнуть от его авторитарного поведения в доме. Но вскоре появляется сестра мамы, тётя Паулина, взявшая на себя заботу о сиротах — Ане и двух её сёстрах. Паулина с холодной деликатностью принимается «наводить порядок в доме», в котором теперь остались только женщины: Ана с сёстрами, парализованная бабушка и немного вульгарная горничная Роса.

Ана скрывается в подвале, где она хранит «смертельный порошок», а затем мы видим её через двадцать лет — она удивительно похожа на свою мать. Ана говорит: «Я не верю в райское время детства, в невинность, в природную чистоту детей. Я помню своё детство как долгое время безысходности, печали, страха. Страха неизвестности».

Летние каникулы Ана проводит в своих маленьких ритуалах: кормит морскую свинку Рони, подвозит бабушку к стене с фотографиями, вместе с сёстрами слушает пластинку с той же грустной молодёжной песней, иногда разговаривает с Росой и умершей матерью. Воспоминания о матери всё больнее терзают её… Лучше бы умерла строгая тётя Паулина или сёстры. И Ана упражняется в способности «убивать» близких.

Вскоре умирает Рони, Ана закапывает свинку в саду. Ана представляет и собственную смерть: в своём воображении она бросается с крыши дома напротив. Это мнимое самоубийство, после которого она продолжает жить, окончательно стирает в её сознании грань между бытием и небытием, смерть превращается для неё в условность, становится предельно простой, обыденной. Ана предлагает бабушке, давно живущей в мире своих воспоминаний, помочь умереть. Бабушка соглашается, но увидев, что Ана собирается дать ей «страшный яд», отказывается и улыбается.

Ана, в душе убежденная, что это она убила своего отца, подсыпав этот "яд" в стакан молока. Она «убила» его за многолетнее безразличие к матери, которое довело её до болезни и страшного конца.

А теперь Ана хочет так же «убить» и тётю Паулину. Она кладёт ложку порошка в стакан с молоком, и тётя выпивает его. Ночью Ана идёт в комнату тёти, проверяет, умерла ли она, и, довольная результатом, с невозмутимым видом забирает из комнаты полупустой стакан молока, отправляется на кухню и тщательно его моет. Но утром неожиданно для неё тётя Паулина заходит в спальню и говорит девочкам, что пора вставать, ведь сегодня первый учебный день. И три сестры бодрым шагом отправляются в школу через шумный просыпающийся город. Снова звучит молодёжная мелодия с любимой пластинки Аны "Porque te vas? ("Почему ты уходишь?") певицы Жаннет (Jeanett).

Cкрытый смысл фильма: ключи.
Ключами к скрытому смыслу фильма является отождествление матери девочки и повзрослевшей Аны, от лица которой идут повествовательные вставки, смешение реальности и иллюзии, слова "ничего не реально", сказанные одним из персонажей. детская сказка про "маму курицу" и "цыпленка", который прыгнул в воду, чтобы научится плавать, слова служанки семьи о том, что одна из горничных забеременела от отца и сказала, что ей попала "летучая мышь в платье", так дескать, она и забеременела, название фильма "Детеныш ворона" или "Вырасти воронов", слова грустной песни из кинофильма: "Все мои надежды на любовь,// Уйдут вместе с тобой,// Зачем ты уходишь?", а также финальная сцена, в которой старшая сестра рассказывает главной героине свой сон про женщину, которую остановили на улице двое, отвезли в дом и не давали есть ,а с утра привязали к деревянному столбу (если что так франкисты расстреливали республиканцев).

Интерпретация №1. Первый уровень (буквальный) - "Неблагодарные дети или маленькая больна девочка".

Данная интерпретация основана на попытке буквально описать происходящее в фильме. Предположим, что всё, что видит девочка - правда. Тогда получается следующая картина. Мать и отец девочки постоянно ссорились на её глазах. Мать сказала, что есть некий белый химикат, который является ядом и приказала девочке его выбросить. Девочка не выбросила его, а стала подливать матери в молоко, чтобы отомстить за ссоры и скандалы. Когда мать в жутких мучениях умерла, девочка, изначально боготворившая своего отца, стала винить отца в смерти матери, т.к. у девочки открылись глаза и она поняла, что мать обвиняла отца и устраивала скандалы не зря, отец изменял ей. И тогда Ана второй раз убивает - она убивает отца. После смерти матери она постоянно видит её призрак, который говорит ей ласковые слова, после смерти отца она видит его призрак, пристающий к служанке. Затем она решается умереть, но в последний момент не прыгает. Она испытывает деперсонализацию, ей кажется, что существуют две Аны - та, что стоит внизу и смотрит и та, что готова прыгнуть. Ана видит сны о том, что она скажет в своё оправдание в будущем, где она с лицом своей матери говорит, что не знает, за что убила отца (она лжёт). Неизвестно приставал ли к самой Ане её отец (но исключить этого нельзя, т.к мужик трахал всё, что шевелится). Тогда тем более понятна её мотивация, как и то, почему она явно психически нездорова. Паулину Ана убивает, когда видит, что у Паулины роман с женатым мужчиной (и когда она застаёт их тётя бьёт её по лицу). Этого достаточно, чтобы "триггерить" Ану и та снова достаёт средство и подмешивает в молоко. В этой интерпретации, в конце тётя Паулина, входящая в комнату Аны является таким же призраком, как и мать и отец. Ана идёт в школу, зная, что скоро тело её тети обнаружат (т.к. она не встала с постели). В конце звучит песня "зачем ты уходишь?", которая стала для Аны любимой, т.к. она по сути брошенная при живых родителях девочка с ненормальной фиксацией на умершей матери. Смерть матери скорее всего была не со зла, а случайной, девочка просто не придала значения её словам. Зато вина за смерть матери съела её изнутри. Мораль фильма: неблагодарные дети вырастают и убивают своих родителей.


Интерпретация №2. Второй уровень (буквально-символический). "Ребенок-мститель или я знаю, за что вы должны умереть"


Второй уровень тоже простой, с небольшим добавлением символизма. В рамках этой интерпретации ребёнок "воронёнок" является мстителем за смерть матери, которая говорит Ане "они лгали, я не больна, я не хочу умирать", что является косвенным признанием, что к смерти матери причастен отец. Скорее всего речь идёт о некоей вымышленной болезни, ведь мать Аны постоянно рожала девочек и это было экспериментальным лечением, пошедшим не так. Другой вариант - Ана, узнав, что у неё родится девочка, решается на подпольный аборт втайне от мужа (насколько помню при Франко аборты были запрещены). Тогда понятно её обильное кровотечение и сильные боли, но отвезти её в больницу никто не решился, чтобы не разрушать репутацию генерала, а детям скормили ложь и приказали молчать, но Ана поняла правду. Потом Ана расправилась со своим отцом и пыталась (неудачно) убить тётю. Моя гипотеза в рамках этой версии в том, что яд на самом деле очень слабый, так что Ана достаточно долго травила отца, прежде чем он умер. Мораль фильма: "Родители, бойтесь совершать зло, ведь в лице своих детей вы обретете мстителей".


Интерпретация №3. Третий уровень (символически-психлогический). Разрыв поколений. "Герои" и "жертвы". Образ смерти.


В данной интерпретации вспоминаем сказку про курицу и цыпленка и про мышь, а также название фильма (см. выше про дословные названия). Мать девочки - это курица (образ жертвы). В холодильнике после смерти отца девочка видит отрезанные куриные лапы - это символ разотождествления с матерью. Девочка живет постоянно между отождествлением, в своих фантазиях представляя себя повзрослевшей матерью и разотождествлением, когда девочка хочет быть лучше, чем мать. "Мышь" - это отец, герой-любовник, героический образ (если что летучая мышь изображается на многих гербах древних родов Испании). Но "мышь" - это также хтонический символ, то что подтачивает, грызёт Анну изнутри. Анну подтачивает ложь и безразличие отца. В итоге она вырастает в "ворона", то есть в существо, которое повелевает жизнью и смертью (см. живая и мертвая вода) в мудрого наблюдателя, который действует символически. В данной интерпретации "яд" - это просто пищевая сода, а важно желание Аны убить, уничтожить взрослых которые отравили её душу бедой и ложью. Одновременно с этим она хочет умереть и сама (и даже мечтает об этом, даже примеряется, чтобы сделать это). По мнению Аны все люди так или иначе хотят умереть, поэтому Ана предлагает бабушке умереть. Смерть по мнению Аны кладёт конец земным физическим и душевным страданиям. Сублимируя смерть, она отождествляет себя со смертью - она видит умерших родных и она играет с сестрами в "я приказываю тебе умереть - умри", а дальше молитвой воскрешает их. Смерть для Аны - не конечное состояние души и тела, умершие неизбежно возвращаются, становятся частью жизни живых. Мораль фильма такова: равнодушие взрослых убивает души детей и тогда дети желают им всяческого зла, включая и смерть.

Интерпретация №4. Четвертый уровень (социально-политический). Франко и Испания. Месть и надежда.

В фильме мы видим много намеков на то, что речь идёт о франкизме. Генерал - отец Аны, это франкист, а сам фильм снят через год после смерти Франко. Отец Аны умер неизвестное количество времени назад, но возможно, что и год назад. Мать Аны - вечно юная и вечно женственная, она и Ана отождествляются. Ключевой фигурой является и бабушка в коляске, она не может говорить, но прекрасно выражает свои чувства. В данной интерпретации франкизм и Франко - это "отец", а мать Аны - это Испания. Франкисты не хотят сохранить верность Испании, но постоянно блудят с кем попало (намек на связь с другими государствами и правительствами). Франко и его идеал далеки от Испании, но они хотят "родить наследника". продолжить фашистскую идеологию, этого не происходит, старая Испания умирает в кровавых муках, так и не родив "наследника", а молодая Испания (образ Аны как главной героини) ненавидит "героизм" Франко и мсттит ему, умерщвляя его самого. Испания - это женщина и от поведения генералов и офицеров-франкистов страдают именно женщины - мать Аны, бабушка Аны и так далее. Если внимательно посмотреть на фотографии, то бабушка Аны скорее всего была невестой республиканца. Потом с ней произошло то, что описано было во сне старшей дочери, в конце фильма - её захватили офицеры франкисты и пытались казнить. Неясно, что с ней проделали (вернее это как раз ясно, но можете сами погуглить, чего такое делали с "безбожными республиканскими шлюхами" офицеры Франко), но скорее всего её спас один из франкистских офицеров и потом женился на ней. При упоминании "медового месяца в отеле" со стороны Аны, лицо немой бабушки превращается в гримасу ужаса и боли. Таким образом на высоком символическом уровне перед нами трагедия расколотой гражданской войной Испании, в которой целая страна стала жертвой "героической мыши" (фашизм), а на личностном уровне драма двух поколений жертв франкистов (бабушки и матери) проявляется в жестокости дочери к её родственникам. Мораль ясна: франкисты, вы думаете, что владеете Испанией, но на деле ваши же дети, когда вырастут, будут желать вам смерти и убивать вас. Именно в этом состоит слабая надежда республиканцев на то, что поколения, выросшие при Франко, осудят режим, с которым сами республиканцы справится силой не смогли. Там еще есть целый эпизод с тем, как Ана спускается вниз во что-то напоминающее склеп, рядом стоит коляска с бабушкой и старшая сестра ездит кругами вокруг этого сооружения. Думаю, что этот эпизод про то, что в тёмные тайны прошлого надо смотреть открыто, а не ездить вокруг них кругами не решаясь их раскрыть. Но это так, к слову.
Есть еще и третье возможное раскрытие темы в даннной интерпретации, вороны, которых выкормил нищий в легенде, давшей начало пословице - это как раз фашизм, фашисты пожирают друг друга и в их семьях рождаются жестокие дети, которые мстят родителям. Но это тривиально и банально, т.к. делает Ану отрицательным персонажем, а она везде на всех уровнях описана как персонаж положительный (во всех, даже в первой интерпретации). Лично я в такое прочтение не верю, т.к. оно ломает логику "восхождения" от одного уровня понимания к другому.

Возможно в фильме есть еще и феминистический смысл, но он тут обозначен достаточно слабо я его включил в четверую интерпретацию, не став плодить лишние сущности.

P.S. Перевод стихов на английском "И грозовые дожди подходят близко, // Тёмные дни приближаются... //Возвращение воронов" (группа "Озеро слёз" - песня "Возвращение воронов").

Как-то так.

#клуб_киноразбора #зарубежное_кино #опрос

Доброй ночи (утра)! Итак, традиционный уже для клуба киноразбора опрос:

P.S. Я решил добавить рубрику, которую назвал "Артхаус: кандидаты". Вы можете проголосовать за эти фильмы. Но каждый раз эти фильмы в ротации будут меняться на другие. Голосование продлится до субботы, 10:00 по мск.

P.P.S. В комментах можно также сменить рубрику, например, это может быть другой жанр, скажем "Триллер: кандидаты или Ужасы: кандидаты. Тогда с меня три фильма в этом жанре на разбор.

#кино #клуб_киноразбора #зарубежное_кино #Осторожно_двери_закрываются #Sliding_doors #скрытый_смысл_фильма #краткий_пересказ_сюжета #спойлеры

Доброго времени суток! Мы продолжаем клуб киноразбора зарубежного кино работой режиссёра и сценариста Питера Хауитта "Sliding doors" 1998 года, которая в российском прокате получила название "Осторожно, двери закрываются", а в дословном переводе "Съезжающиеся (вместе) двери". Работа крайне интересная и хотя я думал, что в жанре ромкома невозможен скрытый смысл, посмотрев внимательнее этот фильм, я понял, что сильно ошибался. Вообще интересно как сильно отличается просмотр кино с позиции зрителя и просмотр с позиции киноаналитика.

Краткий пересказ сюжета

Уволенная с работы Хелен спускается в метро, чтобы сесть на поезд и поехать домой. В этот момент возникают два параллельных киносюжета. В одном случае героиня успевает сесть на поезд, а в другом — нет.

В поезде она знакомится с Джеймсом, а вернувшись домой, застает своего бойфренда Джерри в постели с другой. Разочарованная, она разрывает с ним отношения. Решив полностью изменить свою жизнь, она открывает собственное дело. У неё завязывается роман с Джеймсом, и вскоре она узнает, что беременна. Секретарь на работе Джеймса рассказывает ей, что он женат. Джеймс пытается объяснить, что сейчас он в процессе развода, но во время разговора Хелен выходит на дорогу и попадает под машину.

Не успевшая на поезд Хелен пытается доехать домой на такси, но становится жертвой ограбления и вынуждена обратиться в больницу. В результате домой она приходит сразу после того, как его покинула любовница Джерри, Лидия. Чтобы оплачивать счета, Хелен устраивается официанткой. Вскоре она узнает, что беременна. Лидия тоже беременна и сталкивает Хелен и Джерри в своей квартире, чтобы сказать это им обоим. В расстроенных чувствах Хелен убегает и падает с лестницы.

В итоге в обеих вселенных Хелен оказывается в больнице и теряет ребёнка. Но только в одной из них (в которой девушка упала с лестницы) врачам удается спасти саму Хелен. После выписки выздоровевшая Хелен в больничном лифте знакомится с Джеймсом. При этом она произносит шутку из Монти Пайтона про инквизицию, о которой знала только другая Хелен, которая была убита машиной.

Скрытый смысл: ключи

Имена Джерри ("правитель с копьём") и Джеймс ("тот, кто следует за кем-то, последователь, припадающий к пяте"), имя Хелен ("луч света"), начальная сцена увольнения Хелен, в которой её подставляют коллеги-мужчины, знаки зодиака Джерри и Хелен (Aries - "овен", "бараноголовый") и Gemini - близнецы), девочка, которая мешает Хелен в начале сесть на поезд. Естественно ключом является и фраза-шутка из Монти Пайтона "Никто не ожидал испанскую инквизицию".

Интерпретация №1. Близнецы из параллельных миров и "рука бога".

В фильме нам показывают как реальность раздваивается потому, что маленькая девочка кладёт свою ручку на поручень и чтобы не задеть ребенка Хелен останавливается. Именно эта Хелен впоследствии выживает, проходя через испытания. Другая Хелен, которая не останавливается на своём пути - погибает в финале фильма. Но что если реальность никогда не раздваивалась и перед нами две параллельные Вселенные, на что намекает знак Зодиака Хелен (близнецы - Gemini). Живут две женщины в схожих параллельных вселенных, но только встретившаяся маленькая девочка ("устами младенца глаголит истина") спасает одну женщину-близнеца и губит другую. И здесь мы можем задаться вопросом, почему Хелен-1 унаследовала память от Хелен-2, если Вселенные параллельны. Всё просто - так хочет Создатель, действовавший через девочку. В сознании пробудившейся от комы Хелен мелькает едущий поезд метро (символ судьбы). Интересно, что судьба обоих Хелен похожа, Хелен-1 встречает Джеймса уже после несчастного случая и комы, а Хелен -2 - до этого. Данная интерпретация настолько проста, что почти не требует умственных усилий. И я колебался, включать её сюда или нет и потом вспомнил, что в фильме нам не показывают сюжет в виде паралелльно идущих линий, а скорее концентрируются на сходстве обеих Хелен, поэтому данная версия всё же является скрытым смыслом.

Интерпретация №2. Коматозный сон Хэлен или несбыточная мечта о счастье.

Данная интерпретация исходит из того, что всё происходящее с Хэлен, которая села на поезд вовремя это развернутая галлюцинация Хелен-1, которая лежит в коме. Перед нами фантазия о том, что Джерри ей изменяет и что "если бы" она могла его застать с другой женщиной, то жизнь стала бы легче и проше. В данной интерпретации Хелен была уволена, но потом она упала с лестницы и не попала на поезд, а все события обеих сюжетов после её увольнения происходят в её подсознании, в коматозном сне. Об этом говорит странное, отрывочное повествовнаие киносюжета, когда они показаны не параллельно, а последовательно, абсурдные происшествия, когда героиня, которую увольняют с работы мгновенно открывает своё дело, находит свою любовь и так далее. Всё это является ключом к тому, что жизнь Хелен-2 - это мечта о счастье, а жизнь Хелен-1 - это параноидальный страх этого счастья, отрицание его. В конце обе иллюзии рушаться, и Джерри и Джеймс "предают" Хелен. Хелен выходит из комы и видит Джерри (который возможно в реальности ей и не изменял, но после того, что произошло в коме - это чужой ей человек). Хелен встречает человека, похожего на Джеймса в лифте и произносит шутку, но Джеймс не смеется и смотрит на неё то ли безразлично, то ли немного растерянно. Другим вариантом является то, что она продолжает грезить в коме и сама концовка - тоже иллюзия. Подсознание Хелен говорит нам о неё как о человеке живущей "отложенной жизнью", не готовой к счастью, не зря фантазия о счастье и свободе у Хэлен заканчивается так же сурово, как и фантазия о самоунижении и рабстве у обстоятельств. В обеих случаях Хелен погибает, а значит её подсознание не даёт Хелен права на счастливую жизнь. Счастье это обман, говорит подсознание, если ты останешься с Джерри, то ты будешь в рабстве у изменщика, а если примешь новую себя и сойдешься с Джеймсом, то его любовь ранит тебя и ты отвергнешь её и тоже погибнешь. Печальная интерпретация и печальная судьба. Единственная слабая надежда есть в варианте этой интерпретации, где концовка - это тоже часть коматозной галлюцинации. Тогда посыл подсознания меняется на "ты должна страдать, самоунижааться. быть в рабстве у негодных людей, пройти через кому и тогда ты встретишь свою судьбу". Тоже плохо, но не настолько печально, как в предыдущем подварианте.

Интерпретация №3. Пределы контроля и свободы или бараноголовый разрушитель

Aries (Овен) - это буквально "баранья голова", в форме которой римские легионы делали таран разрушающий стены крепостей. Если Джерри - это Aries, тогда он бараноголовый (тупой, недалекий) и разрушитель, а крепости - это его подруга и его любовница. И в принципе в фильме нам показывают именно это - "триумф" разрушительной деятельности одного мужчины, который мечется между своей подругой-сожительницей (Хелен) и любовницей (Лидия) и изводит их всех, делая несчастными и обеих женщин и себя. А всё дело в полной невозможности Джерри нести ответственность за свои поступки. Вечный ребенок, он ищет оправданий у коллеги в баре и постоянно врёт этому коллеге, а тот смеётся над ним. В конечном итоге именно поступки Джерри приводят к тому, что обе Хелен впадают в кому, в одном случае ему удается настолько разрушить психику Хелен, что она падает с лестницы, в другом - он разрушает её отношения с Джеймсом, исподволь внушая ей что её поведение нормально и когда она начинает подозревать уже Джеймса в измене, она не сомневается, а сразу верит в то, что Джеймс изменил и оказывается на том самом мосту, сходя с которого попадает под машину. В этой интерпретации фильм о бесчувственности и неспособности некоторых людей нести ответственность за свои поступки

Интерпретация №4. Отсутствие истины губит любовь и ведет к беде

Если мы глубже посмотрим на события фильма, то окажется, что за всеми несчастьями главных героев - Джерри, Хелен, Джеймса стоит их неспособность говорить правду - себе или другим. И действительно - Джерри лжет Хелен, что не любит Элтона Джона, а с Лидией занимается сексом именно под этого певца. Джеймс скрывает от Хелен, что находится в процессе развода с женой, а коогда эта праавда выплывает, то она приводит к тому, что Хелен попадает под машину. Хелен в одной реальности лжёт себе, что она любима Джерри и доходит до какого-то апогея самоуничижения, позволяя буквально вытирать о себя ноги, а в другой реальности лжёт себе, что она независима и полностью освободилась от скрытой тяги к Джерри, что тоже приводит к трагедии (ведь внезапная и сильная ревность Хелен без желания выяснить правду о Джеймсе вызвана тем, что её уже однажды предал Джерри). Как ни парадоксально, единственным персонажем, который постоянно пытается правдой разрушить ложь является Лидия, которая не понимает, почему Джерри не может выбрать одну девушку и жить с ней. Для Лидии ситуация и роль любовницы невыносима, она достаточно правдивый человек. С её точки зрения Джерри, сойдясь с ней, должен порвать с Хелен. И да, мы видим реальности глазами Хелен и поэтому Лидия кажется нам отрицательным персонажем. Но посмотрите на это глазами Лидии и вы поймете, что для Лидии она была первой в жизни Джерри, а Хелен - вторая и с точки зрения Лидии (которая тоже кормиться ложью из уст Джерри) так, незначительное увлечение, интрижка, которая должна прекратиться. И то, что Джерри постоянно скрывает правду - укрепляет Лидию в её убеждении, что правду надо рассказать. Именно отсутствие правды губит работу Хелен (её оболгали и увольняют), именно отсутствие правды со стороны Джеймса приводит к трагедии с аварией и именно отсутствие правды со стороны Джерри к инциденту с лестницей. То есть любовь Хелен к Джерри или к Джеймсу приводит к гибели саму Хелен, потому что ей лгут и одновременно потому, что она позволяет другим ей лгать.

Интерпретация №5. Мир гендерных войн как антипод любви и понимания.

Пятая интерпретация может показаться вам абсурдной, но перед нами в фильме предстаёт мир феминизированных мужчин и женщин-жертв. Там даже есть образ "токсичной маскулинности" - это парень из бара, который смеется над откровениями Джерри, запутавшегося между женой и любовницей. Фильм начинается с того, что Хелен увольняют коллеги-мужчины, которые её оболгали, чтобы "избавиться от этой бабы" (как Хелен сама им и озвучивает, а они отводят глаза и смущенно ухмыляются). Вообще этот кошмар слабых мужчин-манипуляторов, которые много говорят, но мало делают и ненадежны и независимых женщин-жертв - это как раз мир фильма. Вдумайтесь, какие примеры мужчин мы видим. Мы видим Джерри - он не женат, но не может не обманывать сразу двух женщин, он "газлайтер" (то есть манипулятор реальностью), он лжец и трус. Мы видим Джеймса - он умеет обольщать, но совершенно не способен открыто сказать о своих чувствах. Видя Хелен в случайных объятиях Джерри, Джеймс сразу уходит и устраняется из её жизни на неделю. Зная, что Хелен только что изменили, Джеймс боится говорить о том, что он в состоянии бракоразводного процесса со своей женой. Опять - слабость и трусость. Мы видим нахального и развязного друга Джеймса и мы видим хохотуна из бара - советчика Джерри. Это мужчины-циники, которых страдания женщин могут только веселить. Мы видим Анну (так кажется её зовут) неженатую и одинокую подругу Хелен, которая явно недолюбливает мужчин (и есть за что). Первое что говорит Джеймс знакомясь в поезде с Хелен "я не приставучий неприятный тип" (I am not a creep). То есть в этом мире мужчины должны извиняться заранее за свои действия. Кошмар феминизированных мужчин и одиноких жертв-женщин у нас просто налицо, он рассыпан по всему сюжету. Независимость Хелен-2, её попытка утвердить свою свободу сначала приводит к конфликту с Джеймсом (который видит её разговор с Джерри и неверно интерпретирует поцелуй, согласие на который не было получено), а потом приводит к тому, что сама Хелен не может доверять Джеймсу. В мире "гендерных войн" между мужчинами маниипуляторами (газлайтерами) и женщинами-жертвами (реальность-1) или независимыми и гордыми женщинами и трусливыми мужчинами-подкаблучниками (реальность-2) просто нет места любви и пониманию. В этом смысле торжествуют только феминистки, такие как Анна, которые выступают в роли "Гэндальфов" (мудрецов-советчиков) этого мира.

Как-то так.

P.S. Кстати, отвлекаясь от темы Гвинет Пэлтроу (Хелен) здесь прилично играет и вообще очень няшная. :) Именно няшная, надо же так сыграть, чтобы в общем-то красивая женщина казалась обычной, ничем не примечательной девушкой. К которой тянет потому, что она как раз обычная, милая, а не потому что какая-то супер-пупер-секси. Меня лично всегда отталкивала "нарочитая сексуальность" в обычном кино, я не понимал как от этого можно балдеть.

#клуб_киноразбора #зарубежное_кино #анонс

Прошлый раз у нас было два победителя по зарубежному кино , поэтому в данное вокресенье будет рассмотрен американский фильм "Осторожно, двери закрываются"/Sliding doors 1998 года.

#кино #клуб_киноразбора #зарубежное_кино #Останься #скрытый_смысл_фильма #краткий_пересказ_сюжета #спойлеры #18+

Триггер: в фильме присутствует графическое изображение [роскомнадзора на букву "с"].

Добрый вечер! Сегодня у нас на разборе американский фильм режиссера Майкла Форстера "Останься"/StaY 2005 г по сценарию Дэвида Бениоффа. При просмотре меня не оставляло ощущение, что нечто такое я уже смотрел и читал. Шоком явилась и фамилия сценариста - после просмотра последних сезонов "Игры престолов" мне казалось, что там работали идиоты, а оказалось, что один из этих "идиотов" написал сценарий к фильму "Троя" и данному фильму. Снимались сразу три звезды: Юэн Макгрегор, Райан Гослинг и "Николь-Кидман-на-минималках" Наоми Уоттс (серьёзно актриса на Кидман похожа).

Итак...

Краткий пересказ сюжета

Фильм начинается сценой на Бруклинском мосту, где представляется Генри Летам, выживший после аварии. Он сидит возле горящей машины абсолютно невредимым.
Психиатр Сэм Фостер и его девушка, бывшая пациентка, учительница рисования Лайла вводятся в следующей сцене. Сэм рассказывает о своём пациенте, Генри, студенте колледжа и начинающем художнике, которого он описывает депрессивным и подавленным; терзаемым чувством собственной вины из-за аварии в начале фильма. Генри упоминает о том, что иногда он может слышать голоса и даже предсказывать будущее. Он относится с подозрением к Сэму, потому что тот внезапно заменил прежнего врача, Бет Леви. Генри делится с Сэмом своими планами о самоубийстве, которое он собирается совершить в эту субботу в полночь, когда ему исполнится двадцать один год. Сэма это очень беспокоит, и Лайла, которая выжила после попытки суицида, предлагает помочь отговорить Генри от самоубийства.
Сэм изучает карту Генри, чтобы помочь. После неоднократных попыток дозвониться до доктора Леви, он приходит в её квартиру, где находит её невменяемой и вялой. Она издаёт непонятные фразы, такие как «Я не трогала его; я знаю, что ты не должен двигать их», а также говорит, что не стоит встречаться с бывшими пациентками. После этого он находит мать Генри и её собаку Оливию, живущих в пустом доме, разубеждаясь в том, что Генри убил обоих своих родителей. Мать Генри принимает Сэма за своего сына и отказывается отвечать на его вопросы. Она настаивает на том, чтобы накормить Сэма, но когда она открывает холодильник, он оказывается совсем пустым. Из её головы начинает течь кровь, Сэм пытается помочь, но Оливия набрасывается на него.
Пока ему обрабатывают повреждённую руку в клинике, он обсуждает свой визит с офицером полиции. Сэм рассказывает о случившемся, но полицейский говорит, что несколько месяцев назад присутствовал на похоронах женщины, жившей в том доме.
Позже, Сэм встречается с официанткой Афиной, в которую Генри был влюблён. Она начинающая актриса, поэтому Сэм встречает её репетирующей роль Гамлета. Она соглашается отвести его к Генри, но после долгого спуска по винтовой лестнице он теряет её. Когда он возвращается обратно, то видит её читающей тот же отрывок, что и в первый раз.
Поиски продолжаются до 23:33 в субботу, меньше чем за полчаса до самоубийства Генри. В книжном магазине, который Генри часто посещал, Сэм находит его картины, которые он обменял на книги о своём любимом художнике. Он узнаёт, что этот художник убил себя на Бруклинском мосту в свой двадцать первый день рождения. Сэм понимает, что Генри планирует совершить самоубийство на Бруклинском мосту в подражание кумиру. Он находит его на мосту, но, не в состоянии отговорить, отворачивается, когда тот направляет ствол себе в рот и спускает курок.
Авария из первой сцены повторяется. Травма Генри несовместима с жизнью, но в последний момент его одолевает чувство вины. Все появлявшиеся ранее герои представляются случайными свидетелями аварии. Короткие замечания, которые они произносят, схожи с произносимыми ими в течение фильма. Сэм и Лайла пытаются спасти Генри, и тот видит вместо Лайлы Афину. Он делает ей предложение, и Лайла принимает его из жалости, затем Генри умирает. Весь фильм вплоть до смерти Генри существовал только в его сознании — в его последние минуты. В финале Сэм чувствует вспышку в своём сознании о его отношениях с Лайлой, которые придумал Генри, и приглашает её на чашку кофе.

Скрытый смысл: ключи.

Даже не знаю, с чего начать. Ну притча-анекдот о короле, советнике и фермере, в которой король и советник охотятся на лося, из леса выходит фермер и, видя направленные на него ружья, кричит: "Я не лось!", король убивает фермера и когда советник спрашивает зачем ты его убил, король отвечает "Я думал, что он кричал: "Я лось!". Когда Сэм спрашивает у Лайлы, кто он в этой притче, она отвечает "ты - лось". Другие ключи - имя и фамилия героя Henry Letham (Henry = король, Letham одновременно let them "позволь им" и "lethal" - смертельный), имена Lila/Лайла/Лила (ночь, тёмная краса, божественная игра в индуизме) и Афина ("мудрость", "божественность") , имя Сэм Фостер (Сэм = "Господь услышал" и Фостер - "приёмыш")

Смысл №1 (сюжетный). Долгое нисхождение с пропасть безумия. Смерть Сэма Фостера.

В рамках данной интерпретации к Сэму Фостеру приходит его тёмный двойник по имени Король "Позволь им" (Генри Литэм). Интерпретация строится на предположении, что всё, что произошло с Генри на самом деле произошло с Фостером. Генри - это или судьба Фостера или его подсознание, которая показывает ему истину о нём самом. Это родители Сэма погибли на пожаре, а его девушка Афина покончила с собой. Сэм думает, что он управляет своей жизнью и понимает ход событий, что он "король" (см. притча), хотя на деле он - "лось". Сэму кажется, что он живёт вместе с Афиной и ему кажется, что Генри приходит к нему. На деле Сэм живёт один и мучается чувством вины за смерть родителей и Афины. Повторяющиеся попытки Генри сказать Сэму, что тот умрёт в субботу в полночь являются попыткой подсознания/души сказать Сэму, что он - на грани безумия и самоубийства. И действительно мы видим повторение событий и мы видим, что в глазах Сэма его жена отождествляется с тьмой (Лайла). Во второй части фильма Сэм в попытках найти Генри спускается вниз по лестнице и теряет кольцо (символ круга, вечности), что предвещает его скорый конец. Перед смертью Генри Лайла и Афина соединяются в одно лицо и мы понимаем, что Лайла, выжившая в катастрофе и Афина, покончившая с собой - это одна и та же женщина. В итоге именно последние кадры, где Генри умирает, а Сэм встречает Афину, не зная её и знакомится - это на деле фантазия умирающего от раны в голову Сэма, который хочет в последние минуты быть вместе с любимой женой. Таким образом Генри представляет собой суицидальную часть Сэма, которая требует "позволить им" (мертвым родственникам) забрать его с собой на тот свет (судя по языкам пламени - в ад).

Смысл №2 (сюжетный) Человек в выборе жизненного пути. Генри как отражение Сэма.

Во второй версии Генри является метафорическим отражением не судьбы и/или подсознания, а души Сэма. Cэм должен выбрать между стремлением к истине и красоте (мудрость, Афина) и тяготением к тьме (Лайла). Именно Лайла является суицидальной частью личности Сэма, он не видит того, что эта часть его души нуждается в помощи. Афина же гибнет в языках пламени, которые метафорически представляют собой ад саможаления и самострадания, в которые Сэм погружает себя. Интересно, что Афина - это официантка в кафе, т.е. прислуга, а Лайла - жена Сэма, это показывает глубину саморазрушения. В конце фильма с помощью Генри Сэм идет по мосту (мост - символ перехода, изменения жизни), затем в ходе общения с своим альтер эго онпереживает смерть и воскрешение и осознает, что желание наказать себя и мудрость - это одно и то же. Лайла перестаёт быть тёмной частью Сэма и он может полюбить себя вновь, избавившись от чувства вины.

Смысл №3 (метасюжетный) Ангел и демон. Посмертное искупление Сэма

Здесь мы будем исходить из версии, что Генри погибает в самом начале фильма в аварии и возрождается как Сэм в посмертии. В данной интерпретации Лайла и Афина меняются местами. Именно Лайла представляет собой путь искупления через смерть и перерождение в новой жизни, а Афина - это актриса, которая лишь играет роль "мудрости". На самом деле именно Афину мы видим в языках пламени в сгоревшей машине, именно она искушает Сэма, внушает ему вину за то, чего он не совершал. Если предположить, что Сэм и Генри - один человек и предположить, что перед нами посмертие именно Сэма, то тогда получается, что именно его жена поддерживает его и верит в него, любит его до конца, а Афина путает его, внушает ему мысль, что Генри никогда не был с ней связан. Суть искупления Сэма преодолеть бред о том, что Афину убил он и понять, что Лайла и есть настоящая мудрость (Афина), оставив ложную Афину в прошлом и возродиться в союзе с Лайлой, то есть уйти на небеса. Не случайно мы видим, что во всех версиях у персонажей идёт кровь из головы. Что-то не так с разумом (головой) Сэма.

Смысл №4 (метасюжетный). А индуисты были правы, Сэм. Мир это иллюзия.

В рамках четвертой интерпретации, мир представляет собой кармическую игру Лайлы (Лилу - "божественная игра" в индуизме, термин). Сэм и Генри представляют собой попытку Лайлы воссоздать или воскресить нечто ценное для неё. Лайле противостоит Сарасвати-Афина (богиня мудрости и жена Бра́хмы). Сэм и Генри здесь - это метафоры процесса перерождения, где Генри - это тёмная сторона, а Сэм - светлая. Именно светлая сторона близка к процессу перерождения и её слова "я не трогала его, не должна двигать их" относятся к этому процессу. Сарасвати же Генри и Сэм безраличны, их знание о ней гибнет в пламени перерождений. Суть всего выражает слепой собеседник и игрок в шахматы с Сэмом: "Буддисты были правы, Сэм. Мир это иллюзия", только вот режиссер и сценарист путают буддизм с индуизмом. Суть здесь в том, что божественное (Афина, Сарасвати) движет "игрой" (Лайла, Лилу) и получается, что они по сути одинаковы. Подлинно же только ядро личносты ("ты - реален, Сэм" говорит Генри), то есть Атман, который в результате игры (Лилу) должен вернуться назад в настоящую реальность и воссоединиться с божественным началом.

Cмысл №5. (метасюджетный) Каббалистические хитросплетения.

Кому интересно, чего такое сефирот (сфирот) и что такое Древо сефирот (оно же Божественное Древо), тот может посмотреть мою интерпретацию фильма "Фонтан" (https://fanfics.me/message690949). Тогда "Король" у нас в данной интерпретации - это Генри и Сэм (Кетер, Голова, Корона), а Лайла - это скорее всего Малхут (Царство, Королева). Король через Афину (Хохма, 3-ая сефирот) должен умалиться и "истечь" (умереть от своей руки) вниз по "срединному пути" (Бруклинский мост), что символизирует срединный путь от Кетер напрямую к Малхут. Поэтому Афина (Хохма) есть Малхут (т.к. Малхут как 10-ая сефирот представляет собой и всю их совокупность). И поэтому Афина исчезает и её труп нам не показывают, а Лайла-Королева и Сэм-Король соединяются воедино завершая рисунок древа и показывая изначальный рай (Эдем). И я опять бы не лез с каббализмом, но предки сценариста - это евреи из России и родители у него евреи. И никогда не поверю, что человек, увлекавшийся мифологией, увлекался мифологией и учениями только др. греков, но собственную каббалистическую не знал. Слова же "позволь им", "разрешим им" означает призыв к сфирот "позволь им объединиться". Понятно и почему "их нельзя двигать", в каббалистическом учении нельзя перемещать астральный рисунок или союз сфирот в небесах окажется невозможен. Даже каббалистическая клятва гласит "объедини их и поставь Создателя на своё место", "ибо на этом заключен завет", то есть трогать расположение сфирот запрещено даже в мысли - это жуткое святотатство и за это можно вообще умереть.
Интересно, что в такой интерпретации Сэм оказывается "приёмной" частью сфирот, а полной частью Короля (реализацией) будет Генри ибо именно его смерть открывает дорогу к финальному объединению с Лайлой. Первый же набросок объединения провалился, т.к. Лайла не выдержала и ушла раньше союза с Сэмом (метафорически это выражено в виде попытки её самоубийства).

Как-то так, короче.

#клуб_киноразбора #зарубежное_кино #опрос

Добрый вечер! Традиционный опрос уже здесь. Голосование продлится до субботы, до 10.00. Итак...

P.S. Всем, кто беспокоился о моём здоровье, огромное спасибо. К врачу я так и не сходил, но сухой кашель явно имел аллергическую природу и две таблетки супрастина в день сняли его целиком. Не знаю на что это была реакция, может на горчичник - скорее всего). Теперь я уже 6 день без температуры и второй без кашля, только сильно слабый и временами голова кружится. Похоже всё же еще и ковид был - у меня менялся вкус и запах по ходу болезни. Не исчезал, а именно менялся, еда казалась невкусной и противной и всё время плохо пахло.

#кино #клуб_киноразбора #зарубежное_кино #Клык #скрытый_смысл_фильма #краткий_пересказ_сюжета #спойлеры #18+

Добрый вечер! И перед вами, как я и обещал, греческий фильм режиссера Йоргоса Лантимоса (по его же сценарию) "Клык" (2009). Надо сказать, я был впечатлен уже "Лобстером" того же режиссера, но "Клык" - это немного другой фильм. В "Клыке" нищета и скудость сюжета более выпячивают скрытый смысл. Можно даже сказать, что с точки зрения силы художественных образов и сюжета фильм "Клык" - это недоделанный "Лобстер", а "Лобстер" - усовершенствованный "Клык". Но я отвлекаюсь. Фильм - да, не для всех. В фильме показаны эротические сцены, есть сцена инцеста (фильм поэтому считается скандальным). Но это артхаус в чистом виде и поэтому даже секс показан безэмоционально, скупо.

Краткий пересказ сюжета

Пожилая семейная пара с тремя взрослыми детьми (сын и две дочери) живут на окраине города, в большом доме с садом и бассейном. Дом окружает высокий забор, за которым дети никогда не бывали, так как родители намеренно отрезали их от внешнего мира, сообщив им, что ребёнок не может покинуть дом, пока у него не выпадет первый клык. Они росли, не испытывая абсолютно никакого влияния со стороны. Родители с детства внушали своим детям, что самолёты, пролетающие над домом игрушечные, а кошка — это самый страшный и кровожадный зверь на свете. Также они обучали детей ошибочным значениям разных слов (зомби — маленький цветок жёлтого цвета; море — кожаное кресло и т. д.).

Из всех членов семьи за пределы дома выходит только отец семейства. Из людей, не являющихся членами семьи, в дом может попасть лишь молодая девушка Кристина, нанятая для того, чтобы удовлетворять сексуальные потребности сына. Втайне от отца семейства она имеет сексуальный контакт и со старшей дочерью. В обмен на оральный секс она даёт ей на время две видеокассеты с записями фильмов «Рокки», «Челюсти» и «Они зовут меня Брюсом?» (They Call Me Bruce?). Старшая дочь смотрит фильмы тайком от отца и они производят на неё большое впечатление. Через некоторое время отец узнаёт про это. Он бьёт её, а Кристине запрещает посещать дом. Отец решает, что чужих в дом больше пускать нельзя, а сексуальные потребности сына должна удовлетворять одна из дочерей. Сын выбирает старшую из своих сестер, и они вступают в интимную связь. Через некоторое время после этого, ночью, старшая дочь совершает побег. Игрушечной гантелей она выбивает себе клык, после чего бежит на улицу и прячется в багажник машины отца. Обнаружив в ванной кровь и остатки зуба, отец пытается найти дочь, но безрезультатно. Утром он отправляется на работу, не зная, что она лежит в багажнике его автомобиля.

Скрытый смысл фильма:ключи

Ключом к интерпретации может служить фраза отца "ваша мама скоро родит двух детей и собаку". Сам образ собаки, которая должна пройти пять стадий дрессировки. Дети и мать с одетыми на них ошейниками, лающие в ночь, чтобы отпугивать кошек и отец с поводком, бегающий в поисках сбежавшей старшей дочери, кошка, которую сын убил садовыми ножницами, сцена с порезом, нанесенным сыну одной из дочерей. Отсутствующий брат семейства, живущий якобы за забором, а потом якобы умерший. Кроме того есть факт того, что Кристина работает на фабрике, принадлежащей отцу охранницей (это тоже надо учитывать).

Интерпретация №1 (банальная). В мире животных.

Можно представить себе фильм как метафору о жестоком обращении с животными. У "детей" пары нет даже имен. Фраза о том, что "мать может родить собаку" и "собак надо дрессировать" может быть понята буквально, дети в фильме - это метафора собак. Поэтому они неестественно ходят, отрывисто говорят, крайне послушны и сексом занимаются как животные. Люди там - это "отец и мать", т.е. хозяева дома. Кристина, девушка приходящая, чтобы заниматься сексом" - это тоже собака. Фильм показывает нам собак как людей, у которых есть эмоции и чувства и которые стремятся к свободе. Но свобода возможна только если начнут выпадать зубы (символ старости). Тогда может хозяин и отпустит собаку на волю - умирать. В такой интерпретации фильм очень-очень грустный. Собак (которых играют актёры-люди) там бьют, а мир вокруг собак - игрушечный и они понимают только то, что им сообщают хозяева. А самое грустное, что собаки думают, что люди-хозяева - это их родители.

Интерпретация №2/ Власть и контроль.

В рамках данной интерпретации отец представляет собой авторитарную власть или даже государство в целом, а дети и мать - граждан. Граждане могут уйти из-под давящего контроля государства, только если откажутся от идеи отомстить ему (выбьют себе клыки). Отец бьёт детей, контролирует их сексуальную жизнь и запугивает их кошкой (кошка в Др. Риме - символ свободы, рабу дарили кошку, когда освобождали, отпускали на свободу). Соответственно все дети - это символы реакции на деспотию государства. Сын - это конформист, который верит матери (которая олицетворяет "мягкую" сторону тирании) и подчиняется отцу во всем, за что ему разрешают секс. Младшая дочь - достаточно безразичная и похожа на сына. Старшая дочь - бунтарка, которая мечтает выбраться за пределы поместья. Она любопытна и неуёмна, именно она хитростью добивается того, чтобы отец открыл ворота и уезжает в его багажнике. Посыл фильма неутешителен - свобода в рамках государства возможна только в случае, если человек запрёт себя в еще более узкие рамки (багажник). Кстати, Кристина здесь символ порнографии - она даёт кассеты дочери, а после этой сцены мы видим как отец смотрит порно. Кристина также по признанию отца "развращает" детей. Надежду на лучшее даёт только существование неведомого "брата", который видимо еще в детстве сбежал из дома.

Интерпретация №3. Отчужденность и одиночество в мире капитализма. Общество ломает людей. Роботизация.

Фильм можно рассмотреть также как отчужденность и одиночество в мире. Секс и даже отношения между родителями и детьми стали товаром ("что ты мне дашь взамен"), в обществе царит насилие (см. "фильмы"), люди причиняют беспричинный вред себе и окружающим (поглощение анестетиков сестрами и нанесение пореза на руке брату) . И даже безобидные животные страдают (см. смерть кошки) от людей. При этом видна общая отчужденность - у семьи словно бы нет имён - "старшая", "младщая", "сын", "мать", "отец". И самое печальное - это одиночество персонажей. Кристина - единственный персонаж с именем - живёт в одинокой квартире, а её семья "живет на другом этаже" (можно это видеть как метафору того, что они выше её по статусу). Но самое потрясающее - это судьба старшей дочери, которой сначала запретили выходить из дома, потом принудили к сексу и наконец она решила "уйти в себя" (багажник как символ внутреннего мира). В этом внутреннем мире нет внешних законов и правил, но и общества и коммуникации с другими людьми тоже нет. Поэтому "багажник" - символ тотального одиночества или даже суицида. Люди-роботы в искусственном мире - вот метафора в данной интерпретации.

Интерпретация №4. Метафора человеческой жизни, смерти и посмертия.

"Дом" или "усадьба" в данной интерпретации - это метафора человеческой жизни. В этой жизни, говорит нам режиссер - мы спим не с теми, кто нам нравится, продаём себя за деньги, обмениваем благо на материальное благо, ссоримся и страдаем от жестокой власти и жестоких обычаев. Но приходит время и у нас выпадают зубы (старость) и мы умираем. Тогда нас кладут в багажник (гроб) и вывозят на фабрику, чьи очертания напоминают крематорий. Посмертие - это великое благо и свобода, но в фильме её нет. В фильме только наша жизнь. Я не помню, какой философ сказал "Жизнь - клетка, а смерть - освобождение", но похоже для данной интерпретации это так, ведь из багажника никто живой не вышел. Скорее всего она просто заснула в багажнике (сон как символ умирания).

Как-то так.

#клуб_киноразбора #зарубежное_кино #опрос

Добрый вечер! Традиционный опрос уже здесь. Голосование продлится до субботы, до 12.00. Итак...

#кино #клуб_киноразбора #зарубежное_кино #Эффект_бабочки #скрытый_смысл_фильма #краткий_пересказ_сюжета #спойлеры #18+

Добрый вечер всем подписчикам и читателям моего блога. Как и обещал, сегодня на разборе у нас американский фильм режиссеров (и сценаристов) Эрика Бресса и Дж. Мэки Грубер, вышедший в 2004 году.

Краткий пересказ сюжета.

По мере взросления Эван Треборн и его друзья (Ленни, сестра Келли и брат Томми — Миллеры) переживали тяжёлые психологические травмы, в результате чего у Эвана часто случались провалы памяти. Джордж Миллер , отец Келли и Томми принуждал детей и Эвана к съёмкам в детской порнографии; Эвана почти задушил отец Джейсон Треборн, которого затем убили охранники; играя вместе с друзьями с динамитом, Ленни случайно убил мать и её маленькую дочь; Томми заживо сжёг собаку Эвана.

Семь лет спустя, развлекая девушку в комнате общежития, Эван обнаруживает, что когда читает свои подростковые дневники, может путешествовать во времени и изменять прошлое. Его путешествия во времени объясняют частые провалы памяти, которые он испытывал в детстве, поскольку это были моменты, когда его взрослая личность захватила его сознание, например, когда отец душил его, поняв, что у Эвана также есть способность путешествовать во времени. Тем не менее, у его пересмотренного выбора есть последствия, которые резко изменяют нынешнюю жизнь. Например, его таймлайн приводит к альтернативным версиям будущего, в котором он оказывается то студентом колледжа, то заключённым, попавшим в тюрьму за убийство Томми, то безруким инвалидом-колясочником. В конце концов он понимает, что, несмотря на благие намерения исправить прошлое, его действия приводят к непредвиденным последствиям, от которых ужасно страдает он сам или кто-то из его друзей. Более того, переживание новых воспоминаний за десятки лет из альтернативных таймлайнов вызывает у него повреждение мозга и сильные носовые кровотечения. В конце концов Эван приходит к выводу, что у него и его друзей никогда не будет хорошего будущего, пока он продолжает изменять прошлое, и понимает, что не помогает им, а причиняет боль.

Далее версии фильма расходятся.

В прокатной версии Эван смотрит видео о том, как впервые знакомится с Келли. Он возвращается в этот момент и вместо обычного знакомства говорит Келли: «Я тебя ненавижу, и если ты ещё раз ко мне подойдёшь, я убью тебя и твою чёртову семью». Келли плачет и убегает. Далее идут кадры, из которых понятно, что Келли и Томми остались жить с матерью после развода с Миллером-старшим.

Эван приходит в себя в общежитии, где живёт с Ленни: ни он, ни Ленни не знакомы ни с Келли, ни с Томми. Эван вместе с Ленни сжигает дневники, заявляя, что разобрался в себе. В конце фильма Эван, ставший успешным психологом, идёт по Нью-Йорку и встречает повзрослевшую Келли. Затем следует один из вариантов окончания фильма:

Официальная кинопрокатная. Главные герои по очереди оглядываются и расходятся в разные стороны.
Открытая. Эван разворачивается и идёт вслед за Келли.
Счастливая. Обернувшись одновременно, Келли и Эван знакомятся.
В режиссёрской версии Эван смотрит видео, где его мать готовится рожать. Эван убивает себя в утробе матери, обмотав и затянув вокруг горла пуповину.

Скрытый смысл фильма.

Подсказками для интерпретации служат фразы "у тебя никогда не было дневников, ты безумен" (фраза психиатра, обращенная к гг). Далее "у тебя нет линии жизни и нет души" (фраза гадалки), "я уже мертв" (слова гг), а также эпиграф из теории хаоса вначале: "Как давно было сказано, нечто столь эфемерное как бабочка, взмахнув крылышками, может начать тайфун в другой части мира", говорящие имя фамилия гг (Треборн, tres - три на французском, born - рожденный, то есть "трижды рожденный"), имя Эван - то есть "рожденный от тиса" (тис в кельтской мифологии символизирует связь с загробным миром) и так далее. Далее мы всегда будем иметь в виду режиссерскую версию (она имеет смысл, а ромкомовские концовки по сути бессмысленны и ничего нам не дают).

Интерпретация №1 (сюжетная) "Безумие".

Весь фильм представляет собой развернутую галлюцинацию. Психиатр фильма не лжёт. Эван Треборн на самом деле сошёл с ума и был увезен в психиатрическую больницу прямо из детского возраста. В попытке защитить Келли от отца-пфила, Эван, страдающий провалами в памяти и начинающейся шизофренией на фоне микроинсультов - убивает Келли. Именно эта версия реальности является основной, а остальные - лишь его галлюцинаторные фантазии. В больнице он фантазирует, что они с Келли помолвлены, что Келли стала проституткой, что Келли работает официанткой и покончила с собой, что Келли и Томми встречаются и так далее. Конец печален - Эван пишет предсмертную записку: "Если вы её читаете, значит у меня не получилось и я уже мёртв" только вот он фантазирует о словах "не получилось", а на самом деле пишет "получилось".

Интерпретация №2 (сюжетная) "Избранный демонами в обратной инкарнации"

Главный герой Эван Триборн является третьей инкарнацией самого себя. Первые две инкарнации покончили с собой в утробе матери, вернувшись назад в прошлое и не сумев его изменить, чтобы стать счастливыми. Интересно, что в индуизме многократная инкарнация (дваждырожденные) является символом избранничества. Эван Триборн избран, чтобы служить вместилищем совершенно иного существа. Мы этого существа не видим и целей его не знаем (хотя можем предположить, что они не добрые), но знаем что и до своих путешествий в молодого себя Эван испытывал провалы в памяти (ведь из-за временного парадокса он не мог бы изначально знать о провалах в своей памяти, пока в первый раз не изменил бы прошлое). В конечном итоге прошлое сопротивляется изменением Эвана и он отчаивается, уходя из жизни по собственной воле.

Интерпретация №3 (сюжетная) "Родовое проклятье."

Эван рожден в проклятом роду, его отец тоже обладал этим магическим даром перемещения во времени, и дед тоже. Все они жили трагической жизнью и всех судьба подталкивала к изменению в лучшую сторону. Они все умерли в больнице от поступков своих детей, как умер Джейсон Треборн, которого охранники забили насмерть, пытаясь предотворатить убийство им сына. Точно так же Джейсон когда-то заставил своего отца напасть на себя и был причиной его смерти. Причины проклятья нам неизвестны, но мы можем предположить, что проклятье звучит как "Вы будете несчастны и будете иметь возможность изменить это путешествуя в молодые версии себя, что приведет к разрушению мира вокруг вас и гибели от рук собственных детей, последний ваш потомок будет лишен души и с третьего раза покончит с собой". Что собственно и происходит в фильме - Эван ухудшает жизнь своих друзей, дважды он выбирает родится заново (см. выше), но даже это не помогает ему и тогда он обрывает свою жизнь в третий и последний раз.

Интерпретация №4 (сюжетная) "Теория хаоса или нерожденный".

В этой интерпретации главными являются не поступки героев, а то, что каждое действие имеет последствие. Причинно-следственный эффект таков, что перед нами развернутая фантазия на тему того, "а что если бы Эван не существовал". Эван и не существует, он умер в утробе матери не три, а один раз, но с третьей попытки. Всё, что мы видим в фильме снится Эвану в утробе, когда его сознание выбирает свою жизнь и судьбу. Исследовав возможные варианты собственной судьбы, Эван решает обернуть пуповину вокруг себя и просто не родиться. Этим подтверждается теория о "полете бабочки", что решение принятое даже в таком "возрасте" (в утробе) влиет на дальнейшую судьбу (судьбу изменить нельзя). Можно пойти дальше и утверждать, что Эван действительно живёт "в симуляции" все свои жизни и что окончательный выбор - родится или нет, он действительно делает после того как их прожил. Только вот прожил он их не в реальности, а в "матрице" материнской утробы. Вообще это очень пессимистичный вариант по типу "жизнь не стоит того, чтобы её жить".

Интерпретация №5 (сюжетная) "Кармическое воздаяние и многократно смертный убийца".

Данная версия отличается от предыдущей тем, что Эван умирает в конце каждого путешествия в своё детство в результате обширного инсульта и начинает жить заново, но воспоминания до момента "переноса" у него амнезируются, а инсульт переживается им как произошедший в нынешней реальности как воспоминание о собственной смерти. Поэтому новые жизни Эвана - это кармическое (причинно-следственное) продолжение предыдущих. Кроме того, чтобы он жил заново - кто-то другой должен страдать или умирать. Смотрите - первое изменение прошлого Эваном стало возможным, когда Келли в изначальной реальности официантка с паршивым прошлым, покончила с собой. Это дало Эвану энергию для переноса. Второе изменение прошлого стало возможным потому, что Эван убил Томми. Третье изменение прошлого стало возможным потому, что изменив обстоятельства на свалке Эван вызвал смерть Томми. Четвертое изменение стало возможно потому, что предыдущее изменение вызвало смертельную болезнь матери и с точки зрения данной теории, мать Эвана умерла как раз перед тем, как он успешно перенесся в прошлое (в этот раз у него всё получилось не с первой попытки, т.к. мать еще была жива). Ну и наконец пятое изменение было вызвано смертью Келли, которая умерла в результате его действий. При этом все его перевоплощения несут на себе печать вырождения и каждый раз страдает Келли, которую он изначально хотел спасти, а также её брат Томми и их друг Ленни. Подсознательно Эван понимает, что стал убийцей, а в фильме это подтверждает гадалка, говоря что "у тебя нет линии жизни и нет души" - то есть линии жизни он не имеет, т.к. уже живет не своей, а чужой жизнью, а души нет, т.к. живет он этой жизнью благодаря смертям других людей (у вампиров нет души).

Интерпретация №6 (метасюжетная). "Метафора жизненного пути".

В рамках данной интерпретации Эван и Келли являются одной личностью, вернее Келли является душой Эвана и как зеркало Дориана Грея сигнализирует о изменениях им в себе. В этом смысле в первом варианте (основной таймлайн) мы видим Келли-официантку, подвергающуюся домогательствам и почти забывшую о прошлом и как ни странно мы видим Эвана не помнящего о прошлого, покинувшего Келли и живущего в своём государственном вузе на положении нонконформиста-изгоя. Чтобы вырваться из обыденности, Эван перемещается в вариант под названием "успех", но здесь мы видим, что Келли не совсем счастлива с ним и что в этой реальности он не покинул её (как в предыдущей), а просто живёт с ней без брака. Это - жизнь пустая и внешняя, без близких друзей, но с самоупоением. В этой жизни Эван - это красавчик и мажор, булли и негодяй, который способен на убийство из мести за испорченную машину. Его душа (Келли) живёт как во "сне", который заканчивается метафорой "тюрьмы". Эван живёт буквально в золотой клетке и "насилует" себя иллюзиями. Во третьей версии свой жизни Эван даёт в руки потенциальному убийце нож и причиняет невыносимые страдания своей душе (Келли в этой версии представлена как шлюха и наркоманка, ищущая очередной дозы), а Эван, не сказав ни слова о том, что виноват в смерти её брата, виновен в этом. В четвертой версии жизни Эван вроде как жертвует собой, но на самом деле делает это "ради Ленни", то есть не бескорыстно, а мучаясь чувством вины. В итоге он живет как инвалид, зависимый от других и лищенный надежды на любовь и привязанность, что символизирует жизнь Келли, которая "как бы влюблена в Томми", но на деле его не любит, а мучима чувством вины за то, что случилось. Ну и наконец в последней версии путешествия, сам гг превращается в психопата и чтобы "спасти Келли" просто убивает её. Так он погибает и сам - это метафора не жизни, а уже смерти.

Интерпретация №7 (сюжетная) "Келли как мертвец или посмертные фантазии человеческой души".

В этой версии Келли остаётся "двойником" Эвана, но перспектива интерпретации меняется. Мы не думаем, что Келли символизирует изменения происходящие с Эваном, мы вообще думаем, что Эван - уже мертв (на это есть указания в фильме). По сути это возможно только после смерти и в этом смысле Эван не существует или существует только как проекция Келли, покончившей с собой (Эван - это и есть Келли только после смерти). По сути перед нами посмертные приключения души Келли, которая ищет счастья, свободы от прошлого и выхода из круга насилия и абьюза. Но ищет она это на пути мести и тут нам надо посмотреть на сюжет другими глазами и увидеть, что по сути Келли (действуя через "маску" Эвана) делает несчастной Эвана, Ленни и Томми. В первом путешествии в прошлое Келли, которая покончила с собой потому что Эван её не замечал, мечтает о том, чтобы Эван наказал её отца-пфила и брата-садиста, натравив их друг на друга (что Эван и делает), а потом Келли мечтает о их совместной жизни вдвоем и о том, что Томми отомстить за неё Эвану и умрёт, но при этом Эван окажется в тюрьме и теперь его (а не её) будут насиловать. Дальше больше. Во втором путешествии Келли от лица Эвана мечтает о том, чтобы Томми убили еще в детстве, а Ленни, который не мог защитить Келли от Томми стал виновен в этом, а сама Келли как результат мечтаний видит о себе правду - она наркоманка (она как наркоман наслаждается в посмертии фантазиями о смерти своих обидчиков) и проститутка (как проститутка продаётся клиентам, так и Келли предаёт саму себя, убивая свое тело). Следующая инкарнация Эвана и мы видим фантазию о том, что Келли совратит Томми и заставит Эвана жить жизнью инвалида-колясочника, при этом рассказывая Эвану о том, как она его любит и доводя его самого до попытки суицида. Это снова фантазия о мести Эвану. И кончается всё финальной фантазией, в которой Эван становится причиной её физической гибели (видимо Келли осознаёт, где она находится - в аду) и последней фантазией самой Келли, высказанной через Эвана является "о лучше бы я вообще не родилась, чем так жить", что и сбывается, т.к. живущие в аду практически не живут и поэтому "как бы" не родились. По сути перед нами нисхождение Келли после смерти в ад через чувство а) мести родственникам, б) бессильной злобы за искалеченную жизнь и самопредательство, в) мести Эвану, г) желания не жить вообще или отчаяния.

Интерпретация №8 (метасюжетная). "Томми, Ленни, Келли и Эван воплощение психологических комплексов".

В этой интерпретации все главные персонажи, существующие в детском и взрослом вариантах являются яркими описаниями человеческих комплексов.
Вот Эван. Эван - это человек живущий по принципу "ах если бы - уж я бы всё изменил". То есть он живет отложенной жизнью, мечтая о других жизнях, которые позволили бы ему изменить существующую. Еще он одержим комплексом спасателя, назойливо влезающего в чужие судьбы, но во всех вариантах своих жизней никого спасти ему не удаётся и он только гибнет сам.
Келли - это образ вечной жертвы, наказываюшей себя за грехи других. В первом варианте событий она наказывает себя за грехи своего отца, живя жизнью "Золушки в ожидании принца" и отыгрывая сценарий "ах если бы он меня спас". Но её никто не спасает и она погибает. Во втором варианте она наказывает себя тем,что навязывается Эвану и живет с парнём, который её не любит просто из чувства "к кому бы прислониться". В третьем она наказывает себя за гибель Томми, становясь шлюхой и наркоманкой. В четвертом варианте она решает стать как бы своим отцом и уже манипулировать и причинять вред другим. Ну и в пятом - просто гибнет в детстве, что является замаскированной версией депрессивного пожелания жертв насилия "о лучше мне умереть". Келли жалко, но она сама не может пожалеть себя и не хочет искать помощи.
Ленни. Ленни - это еще одна жертва, но не людей, а обстоятельств, в которых он не смыслит. Ленни - это человек, который вообще живет жизнь по "пацанскому" принципу "а я не в курсах, чего ваще тут происходит, мне друзья сказали, а и я сделал, чо". Это - вечный ведомый, человек которому легче подчиняться, чем думать. Не случайно во многих вариантах таймлайна он лишен разума.
Томми - тут всё понятно. Это садист и психопат воспитанный маньяком-отцом. Под видом "защиты сестры" Томми выплескивает агрессию на животных и людей. Томми - это чистая агрессия, незамутненная и направленная против жестокого мира.

Интерпретация №9 (метасюжетная) "Жизнь Эвана как пародия на американский средний класс".

Вот ты Эван, растущий в американском среднем классе. Это значит, что мать родила тебя, чтобы потом о тебе по сути забыть и работать на работе с утра до ночи. Это значит, что взрослый соседушка твой - наркоша и п-фил, а друг - тупой дебил. А твоя будущая девушка - это жертва насилия, а брат её - садист. И что бы ты не делал, как бы не тасовал эту колоду, возвращаясь раз за разом в прошлое, карты ты не поменяешь. Можно сделать хуже, а можно лучше. Можно стать человеком без прошлого и забыть о том, что произошло (основная ветка) мажором и плевать сверху вниз на всех, пока тебя самого не разжуют и не раздавят (первая итерация), быть дофига умным и пытаться помочь всем, чтобы только сделать им только хуже (вторая итерация), быть спасителем всех, чтобы тебя оболгали и выставили бесполезным балластом (третья итерация) и просто стать вечным узником психиатрии за то, что сказал правду, а тебе не поверили (четвертая итерация). Вообще все "пророки" в родовой линии оказываются в психушках за то, что говорят правду, а им не верят. Тут пародия превращается уже в желчную сатиру на современное авторам рбщество. Особенно много эмоций возникают при просмотре матери героя (так долго пыталась иметь детей и просто забила на собственного сына), и психиатра-невролога (который должен спасать героя, но хотя знает правду, не может её принять, т.к. она невероятна). В общем такая "американская мечта пощедшая не туда" (сказал бы я куда, но матерится не хочу).

Вот как-то так. А что вы думаете? Сай-фай варианты я оставляю вам, я не силён во временных парадоксах и рассматривал этот фильм как в основном мистический, а не научно-фантастический. США слишком религиозная страна и какой сай-фай не возьми, а мистическо-религиозные уши везде торчат, никуда не скроешь.

#клуб_киноразбора #зарубежное_кино #опрос

Добрый день всем подписчикам и читателям моего блога, настало время для традиционного уже опроса. Голосование продлится до субботы, 10:00 по мск. Победивший вариант будет озвучен здесь же.

P.S. В комментах можно добавлять варианты. На "выбрать свой вариант" места не хватило.