Врожденный порок / Inherent Vice - 2014 г., реж. Пол Томас Андерсон, в ролях - Хоакин Феникс, Джош Бролин, Бенисио дель Торо, Кэтрин Уотерстоун, Оуэн Уилсон, Мартин Шорт, Риз Уизерспун и др.
Совершенно угарный фильм! Это как типовой нуарный детектив, перееханный "Страхом и ненавистью в Лас-Вегасе" %) История на самом деле довольно мрачная, если не сказать хуже, но разворачивается через точку зрения оч глубоко нетрезвого главгероя, который настолько давно и решительно покинул границы адекватности, что обратного пути оттуда уже не бывает. Что, правда, не помешало ему остаться неплохим в целом человеком, также деятельным и местами живучим профессионалом. Так что непонятно, зачем было так упарываться, раз уж все равно остаешься в профессии? Разве что в качестве анестезии?

#кино

#кино #дракула2025 #длиннопост

Замучили меня в ютубе шортсы с новым Дракулой. Не выдержала. Посмотрела.
И таки что я вам скажу? А мне понравилось.
При этом я прекрасно понимаю и тех, кто на фильм плюётся, и тех, кто от него в восторге. Правы и те, и другие.
Учтите, дальше будут спойлеры.

Начнём с того, что сравнивать фильм с книгой нет смысла. Дракул уже экранизировано столько, что это всегда интерпретация самой идеи, а не экранизации книги (что не мешает каждый раз на каждую экранизацию всем плеваться :D).

Идея сюжета примерно та же, что и в Дракуле с Олдманом. Поэтому логические дыры там примерно такие же. Вообще, сюжет этого фильма не следует сильно смотреть с точки зрения логики, иначе вопросов будет слишком много. Здесь у нас вроде взрослой мрачной сказки о любви, причём местами превращающейся в фарс и трагикомедию… И некоторым сюрреализмом тут ещё отдаёт. Иными словами, французский дух у фильма заметен сразу. Они такое любят. А подобный жанр всегда накладывает некоторый отпечаток на логику фильма. Логика сюжета, место действия и время здесь носят слегка условный характер, примерно как в театре.

Скажу даже больше, верибельность сюжета, его строгая логичность и историчность здесь вообще второстепенны. Фильм не об этом. Фильм, как и заявлено – это история о любви. Причём не о любви Дракулы и Элизабет. А о любви Дракулы к Элизабет. И даже больше, но это потом.

Многие плюются на фильм, мол, Коппола снял лучше, ололо. Сравнение этих двух фильмов отчасти уместно, в том плане, что здесь одна сюжетная идея. Но и только. Более того, народ просто давно не пересматривал того старого Дракулу целиком. Дракула с Олдманом (при всей моей симпатии к актёру) с точки зрения современного зрителя тот ещё кринж, такой типично американский – пошловато-вульгарный и чтоб кровища брызгала в экран. Я вот не поленилась и посмотрела его сейчас (да, до этого я его видела только кусками). Для своего времени, вероятно, фильм был чем-то новеньким и интересным. Сейчас – неа. Более того, он даже эстетически не западает (кроме момента встречи Дракулы с Миной на улице). Вообще он никак не западает, если честно, даже за счёт Олдмана, хотя он прекрасен.

А вот тут…
Нет, серьёзно, я понимаю почему на творение Бессона плюются. Просто они неправильно смотрят. Есть фильмы, которые надо смотреть не критическим мышлением, а проста глазами и чувствовать. Но если у человека эмоциональный диапазон как у чайной ложки, то, конечно, тут и говорить не о чем.

Сюжет прост и местами глуп. Дан всё тот же валашский князь (юный и верный воин божьего воинства, к слову), которого в разгар медового месяца отправляют на битву. Битву он доблестно выигрывает, хотя не так чтоб жаждет убивать во имя боженьки, ибо у него возникает когнитивный диссонанс на эту тему. Тем временем на его жену (которую он за каким-то фигом куда-то решил отправить из замка) устраивают засаду османы. Он почти успевает её спасти. И, пытаясь спасти, сам же и убивает. Вроде. Там показано весьма двусмысленно. Он кидает меч в османа, и меч, пробив того насквозь, достаёт и его жену, которая стояла ровнёхонько за тем османом. Или всё же это её осман успел ткнуть ножом. Впрочем, деваха до этого наступила в капкан, так что она и так бы, скорее всего, померла от потери крови.

В общем, жена умирает. Дракула беснуется, идёт к священнику, который обещал, что бог её убережёт, и выпиливает того священника. И заявляет богу, мол, не видать тебе моей души, пока жену не вернёшь. И становится вампиром.

И не сидит сиднем в замке (и даже тот замок апгрейдит), а начинает искать жену. Её реинкарнацию. Вот что мне непонятно, так это нахрена они влепили сюда отсылку на парфюмера с этими духами. Чесслово, фильм без этой фигни прекрасно бы обошёлся, лучше бы побольше показали вампирских путешествий. Бессону так зашёл этот фильм/книга?.. Или наоборот?.. Или это какая-то французская помешанность на парфюме? Кто-нибудь в курсе?..

Тем не менее, нам показывают, что после смерти жены, Дракула пытался как-то жить. Искал её. Искал… Искал… Искал… Не нашёл и попробовал самовыпилиться. Ну, потому что всё, не мог больше. И они это показали просто великолепно. Показав его поиски в виде некоего фарса и трагикомедии, довели их визуально до абсурда. Сцена в Версале – прекрасна в своей трагикомичности. Дракула, оставаясь по натуре всё ещё наивным юношей, верит, что в том Версале собрался лучший цвет общества и его прекрасная Элизабет непременно должна там оказаться. А видит обычных глупых пошлых людишек, как и везде. Видит в них себя, как в кривом зеркале. И как же ему больно!.. На фоне этого фарса мы видим настоящее отчаяние персонажа от того, что придуманный им смысл послежизни разбивается вдребезги, что у него ничего не получается, что всё зря.

И тогда он слегка впадает в депрессию. Вернее, сперва в бешенство. Кусает кучу народу и отправляет их заниматься поисками. А потом отправляется депрессировать обратно в замок. Что понятно. Пока к нему в гости не заявляется всё тот же Харкер. У которого невеста – копия покойной Элизабет. И вот Дракула окрылённый мчит в Париж (нет, конечно, его везут в гробу верные подданные). Где с помощью своей слуги Марии (кстати, актриса отыграла совершенно прекрасно. Это, в конце концов, было просто красиво) и знакомится с Миной.

И… самое главное не сказала. Бессон где-то откопал для своего фильма совершенно изумительного Дракулу. Калеб Лэндри Джонс. Вообще о его существовании прежде не знала. И он отыгрывает совершенно потрясающе. Во-первых, у него довольно своеобразная внешность. Он умудряется выглядеть одновременно и красивым, и отталкивающим, при том, что, строго говоря, объективно назвать его красивым сложно (ну разве что глаза выразительные). Во-вторых, у него удивительно низкий для такой внешности голос, что-то около баритона с совершенно чарующим тембром. Таким гипнотизировать самое оно. В общем, тут такой образ, что те духи ему нафиг не сдались и выглядят как корове гитара.

Ну и так вот. Я там что-то говорила о том, как у Копполы красива сцена встречи Дракулы и Мины?.. Прости Гари, но по сравнению с Калебом ты бесчувственный дундук. Как он на неё смотрит. С какой любовью и печалью. Если в начале фильма его любовь выглядела как просто одержимость молодой женой, то спустя четыреста лет эта любовь стала спокойной и выдержанной. И… в неё, блин, веришь. Хотя и помнишь, что сюжет там дурацкий, и местами вообще комедия, но как Дракула на неё смотрит!.. Чесслово, этот Калеб совершенно фантастично всё показывает просто взглядом. При этом в этом взгляде чувствуется и то, что за сотни лет он слегка поехал умом. Более того, он настолько познал любовь, что, в принципе, готов уйти, если она его не вспомнит и не захочет знать. Увы, она вспомнила.

Элизабет, она же Мина, здесь идёт больше как фон для раскрытия самого Дракулы, чем полноценный самостоятельный персонаж. Её нам раскрывают довольно поверхностно, быстрыми штрихами. И дело не в плохой игре актрисы (она всё честно отыгрывает), в фильме просто фокус не на их любви друг к другу, а на его любви к ней. В итоге девушка вспоминает свою прошлую жизнь (и понимает, почем её так шторит в этой жизни) и соглашается уехать с Дракулой.
Но, конечно же, кому-то надо им всё испортить. Ван Хельсинга у нас тут нет, за него падре, который и возглавляет уничтожение монстра. И начинается какой-то сюр со штурмом замка. Дракула прекрасно всех рубит, пока не сталкивается с падре и зачем-то начинает с ним общаться.

И вот тут стоит вернуться в начало. До проклятия Дракула был верным воином Ватикана и исполнял то, что ему поручала церковь. Потому что… был довольно молод и в голову ему залили вот этого вот религиозного мусора. И даже в своём юном возрасте он сомневался в правильности своих действий, ведь ему придётся порубить кучу народу на очередном сражении и точно ли боженьке это угодно?.. Ему сказали конечно, сын мой, иди бей, а мы помолимся, чтоб с твоей женой всё норм было. Ну, то есть, понимаете, да? После такого разворот на сто восемьдесят градусов вполне оправдан (что в версии Копполы выглядит слегка упорото, ибо там Дракула имеет вид уже такого взрослого дядечки).

Хотя, если всё-таки он сам попал мечом в жену, то тут всё становится немножко сложнее. Ну, потому что мозг это отказывается переварить. В любом случае, он сам отправил жену из замка куда-то там и косвенно виноват в её смерти. Это не просто бог не досмотрел что-то там. Это вот он сам своими руками... А человек такое существо, которое любит перекладывать ответственность за свою жизнь на других. Вот он и переложил. И, по сути, он не отрекался от бога как такового, он лишь проклял себя.

И тут вот этот падре вылезает. И напоминает. Что он сам себя проклял. И добавляет, мол, ты правда хочешь, чтобы твоё проклятье пало и на жену?.. И тот задумался. А потому позволил себя убить.
Что совершенное свинство с его стороны! Потому что Мина вспомнила свою прошлую жизнь. Она вспомнила свою любовь к нему. И ей теперь дальше со всем вот этим жить. И нафига тогда вот эта нам тут вся любовь? Да в гробу мы такую любовь видели, уж лучше вообще без неё!..

Но это если смотреть на фильм, как на историю о романтической любви. Но если задуматься и отойти от эмоций (которые тут-таки берут верх), то всё немножко сложнее. Фильм, бесспорно, о любви. Но не только его к ней. Но и к себе. И об умении признавать действительность, отпускать и идти дальше.

Трагедия Дракулы не в том, что он потерял свою возлюбленную. А в том, что он, на деле, больше всего винил в случившемся себя и потому проклял он себя сам. Он не смог принять реальность. Продолжал цепляться за прошлое. И лишь когда он смирился с тем, что ничего не выйдет, и заперся в замке, мир любезно посылает ему Харкера с его невестой. Тут просто дверь пинком открывают трансерфинг реальности, квантовая психология и иже с ними, но мы не будем углубляться в такие аллюзии…

Дракула, вновь обретя свою возлюбленную, вспоминает, что один раз он её уже сгубил. И теперь хочет спасти. А для этого ему придётся умереть, потому что любовь – это не только про быть вместе, но и про умение отпустить. И речь не только о романтической любви. А в принципе про отношения. Люди приходят, чтобы чему-то научить, и уходят, когда урок пройден. Отсюда все эти истории, когда кто-то из раза в раз влюбляется в каких дебилов абъюзивных или находит себе идиотичных работодателей. Если жизнь из раза в раз подсовывает одну ситуацию, значит, человек хреново учится. Например, не ценит себя, не умеет отказывать или вот винит в своих бедах окружающих. Или бога.

Изначально любовь Дракулы была эгоистична и отдавала одержимостью (и выглядит всё это мило только потому, что у них это взаимно). Он, если угодно, находится в такой позиции ребёнка. Хочу свою Элизабет обратно и точка. Верните мне её быстро, а не то буду всех жрать. Ну, если утрированно. А к финалу он научился любить по-настоящему, без вот этой неудержимой дикой страсти, а спокойно. Смерть возлюбленной – это его урок. Дракула истово боялся её потерять. И именно поэтому потерял. Так, знаете, вообще часто бывает в жизни. Когда чего-то сильно боишься – оно случается.

Больше того, его неистовая любовь изначально – это в принципе нездоровая ситуация. Потому что, когда человек вот так всё выстраивает вокруг другого человека и замыкается на нём – говорит о том, что у него отсутствует любовь к себе. Из этого вытекает неспособность принять потерю, жить дальше и самопроклятие. Ситуация, коя встречается, куда ни плюнь, просто здесь нам это показали в красивых сказочных декорациях.

Так что, тут история не о боге и религии как таковой, что некоторые умудряются выкатывать режиссёру. Вера в бога здесь вынужденная метафора, потому что контекст не позволяет впихнуть что-то иное. По сути, тут о любви к себе и прощении себя. Потому что Дракула: 1) признал, что косвенно сам виноват в случившемся; 2) признал, что сам себя проклял; 3) понял, что если будет дальше себя так вести, то любимая падёт жертвой его самопроклятия; 4) понял, что исправить всё может только он сам, а не боженька, он взял ответственность на себя. С прощением у него, вероятно, вышло не очень, но, по крайней мере, ситуацию он отпустил, освободился сам и освободил от себя других. Сказочка, скажете вы?.. А сколько в вашем окружении людей, которые насилуют мозги себе и окружающим?..

Короче говоря. Бессон выкатил зрителю красиво снятую сложную историю, в которой есть место и юмору, и фарсу, и драме, и трагедии. Здесь нужно наслаждаться картинкой с музыкой (которые действительно эстетически прекрасны) и эмоциями, а не раскладывать всё на составляющие. Тут, как с импрессионистами. Смотришь вблизи – хрень из пятен. Отойдёшь – и видишь картину. А то, сколько увидит каждый человек зависит от того, сколько у него внутри: кто-то увидит печальную историю любви, кто-то – весьма нездоровые отношения, кому-то привидится наезд на церковь, а другие будут ковырять сюжетные дыры... Я не говорю, что фильм какой-то идеальный и в нём нет огрехов. Просто его нужно правильно смотреть и учитывать жанр, чтобы получить удовольствие. Этот фильм не собирается удивлять каким-то невероятно оригинальным сюжетом, спецэффектами и прочим голливудом. Он хочет задеть чувства и эмоции. И с этим он справляется, как мне кажется.

Но может, конечно, я всё это придумываю и ничо такого режиссёр вообще не думал.

Клуб убийств по четвергам / The Thursday Murder Club - 2024 г., реж. Крис Коламбус, в ролях - Хелен Миррен, Бен Кингсли, Пирс Броснан, Дэвид Теннант, Джонатан Прайс, Селия Имри, Ричард Грант
Шикарная экранизация книги Ричарда Османа, первой в большой детективной серии. Кстати, еще одна интересная история, в которой главгерои - совсем не молодые люди, а наоборот, обитатели дома престарелых.
В общем, качество контента гарантируется потрясающим кастингом)) Музыка и режиссура тоже на высоте, видеоряд глаз радует!
Может, я слишком придирчива, но чего-о мне в кадре не хватило. Какой-то химии между персонажами.. по сюжету связанными многолетней закадычной дружбой. Может, Броснан выпадает из корзины? Зато сцена с Грантом и Хелен Миррен получилась просто агонь!
В целом все равно очень уютный британский детектив в мою коллекцию, рекомендую! В кадре ничего особенно кровавого, зато много-много милоты, так что можно смотреть семейной компанией)

#кино #детектив

#кино #клуб_киноразбора #зарубежное_кино #Эквилибриум #скрытый_смысл_фильма #краткий_пересказ_сюжета #спойлеры #18+

"...бессмертные и живые в одной оскаленной цепи" (Е. Летов "Вселенская большая любовь")

"Aliis inserviendo consumor" (латинская пословица - "Служа другим, расточаю себя")

Добрый день! Вот и пришло время поведать о скрытых смыслах фильма режиссера Курта Уиммера, снятому по его же сценарию - Эквилибриум (2002). Фильм крайне интересный и богатый скрытыми смыслами, что я постараюсь показать.

Краткий пересказ сюжета

Действие фильма происходит в недалёком будущем, в вымышленном городе-государстве Либрия, в котором установлен теократический тоталитарный режим. Практически весь мир лежит в руинах после завершения Третьей мировой войны. Власть в городе принадлежит Совету «Тетраграмматона», во главе с Отцом.

Причиной всех проблем власти объявляют человеческие эмоции — для их подавления население обязано ежедневно принимать препарат «Прозиум». Все произведения искусства и всё, что способно вызывать эмоции (к примеру, необычные предметы интерьера), подлежит уничтожению. Контроль за исполнением законов возложен на клириков Грамматона — религиозный орден, состоящий из опытных солдат, в задачу которого входит ликвидировать «эмоциональных преступников». Эти несогласные скрывают от уничтожения многочисленные картины и книги и массово убегают в незаселённые пустоши.

Главный герой по имени Джон Престон занимает пост клирика Грамматона первого класса и подчиняется лично вице-консулу Дюпону, одному из создателей боевого искусства «ган-ката». Его напарник Эррол Партридж совершает «эмоциональное преступление», и Престон собственноручно застреливает сослуживца при аресте. В дальнейшем в Джоне всё больше пробуждаются чувства. Он часто вспоминает свою жену, казнённую за эмоциональное преступление четыре года назад. Случайно разбив ампулу с обязательной дозой прозиума, Престон получает возможность полноценно чувствовать и оказывается ошеломлен новыми впечатлениями. Он перестаёт принимать препарат, наслаждаясь новым восприятием окружающего мира. При проведении очередного расследования он влюбляется в «эмоциональную преступницу» Мэри О’Брайен. После её казни он не в силах преодолеть эмоции, и Престона арестовывает его новый напарник Брандт, который уже начал подозревать Престона в наличии у того «эмоций». Однако Престону удаётся убедить вице-консула Дюпона в своей невиновности.

Джон тайно переходит на сторону Сопротивления, которым руководит таинственный человек под именем Юрген. Он предлагает Престону убить Отца, что станет сигналом ко всеобщему восстанию против режима Тетраграмматона. Чтобы Престон получил возможность встретиться с Вождём, руководство Сопротивления даёт себя арестовать. В награду Престон получает право на аудиенцию с Вождём. Неожиданно он узнаёт, что Вождь давно умер и народу всего лишь показывают видеоклон, а реальная власть принадлежит вице-консулу Дюпону — «голосу Вождя». Он использовал Престона для разоблачения Сопротивления, почувствовав в нём тягу к эмоциям.

Джон преодолевает злость и отчаяние и расправляется с охраной Дюпона, затем вступает в тяжёлый бой с Дюпоном и одерживает победу. Поверженный вице-консул молит о пощаде, но Престон вспоминает о смерти Мэри и убивает Дюпона. Затем он уничтожает передатчики, круглосуточно вещающие телепропаганду.

В Либрии начинается революция. В то время как лидеров Сопротивления ведут на казнь, повстанцы взрывают фабрики прозиума и атакуют солдат Тетраграмматона. Джон Престон стоит в лучах солнца, держа в руке красную ленточку — всё, что осталось от Мэри.

Ключи к скрытому смыслу

Начать с того, что "Тетраграграмматон" (организация, следующая кодексу "Эквилибриум") - это священное четырехбуквие Яхве (YHWH), тайное имя Б-га в ветхозаветном иудаизме. А cleric - это дословно "клирик", "священник", поэтому "тетраграмматон клерик" - это "священник Яхве". Но это не всё. Начальника Тетраграмматона зовут Отец (как и Создателя мира), закон по которому живут люди в вымышленном государстве Либрия (от Либра - "Весы", а также Libri - "Книги"), жители употребляют вымышленный препарат прозиум, который порождает "веру в Тетраграмматон", "веру в Отца". Прозиум является "великим орудием забвения" и "опиумом". Организация Тетраграмматон борется против "Чувственных преступников" (Sense Offenders) и это название перекликается с названием "половые преступники" (Sex Offenders), которым в США называют насильников, педофилов, эксгибиционистов и других опасных извращенцев. Имена говорящие - Джон ("Податель благ") Престон ("Город священников"), Mary ("возлюбленная") O Brien ("возвышенная, высочество"), коллегу Престона зовут Партридж ("куропатка"), а консула зовут Дюпон ("мост"). Фраза-цитата из поэта Йейтса "я бедняк, все грезы мои распластал под ногами твоими, ступай же осторожно ты топчешь мои грёзы" - тоже ключевая. Само слово "Эквилибриум" означает "равновесие".

Смысл №1. Мистический смысл - "Загробный мир открывает врата в ад"

В некоей Пустоте (Nether) живут эмоциональные преступники, а сам город расположен вне Пустоты. Эмоциональные преступники совершают грех, отрицая забвение и тогда их пожирает адское пламя (на это тоже есть указание в фильме - про забвение). Перед нами развернутое описание Лимба с фальшивым "отцом", который не отец, с "жрецами", которые не жрецы, а запутавшиеся люди и с людьми, которые если вспоминают о своем прошлом и хотят свободы - получают сожжение (т.е. отправляются в ад). Конечный кадр Эквилибриума - город на холме пожирает пламя взрывов, "Подземка" (так называют сопротивление) уничтожает жрецов, что приводит к тому, что весь Лимб (а это именно он) проваливается в адскую Пропасть (Пустоту). Спасти жителей может только вера (faith), но вера в Тетраграмматон (Создателя) разрушена "Подземьем" и жрецами, которые не жрецы. Перед нами развернутое описание под названием "ложная религия" ("мост" - Дюпонт) ведёт в ад".

Смысл №2 . Психологический смысл - "Метафора освобождения Эго".

Перед нами развернутый бред больного человека, возможно находящегося в состоянии психоза после смерти любимой жены. В этом состоянии ему представляется, что он находится в тоталитарном государстве, где царит власть Отца (Супер-Эго, Сверх-Я), которая принуждает всех повиноваться беспощадно подавляя скорбь и горе. Такая психологическая проекция пациента указывает на то, что сам он после смерти жены подавлял свои чувства. Прорыв собственных чувств описывается пациентом как свобода и связь с Подземьем (то есть с Бессознательным), а агенты Подземья - это буквально "чувства" (так я интерпретирую "чувственных преступников"). Они подвергаются уничтожению и прежде всего чувство дружбы (Партридж) и чувство любви (Мэри). Дружба + любовь равняется свобода, то есть свобода от диктата Сверх-я. В конце Престон (Эго пациента или его "Я") убивает Отца (уничтожает власть Сверх-Я) и освобождает свои бессознательные чувства ("революция"), при этом его тёмные инстинкты (верхушка Сопротивления) всё равно гибнут. Перед нами красивое метафорическое описание процесса психотерапии, в котором "репрессивный пациент" с тяжелой психотравмой выбрал первоначально отдать власть Сверх-Я и подавить травму, а потом опомнился и в союзе с "Подпольем" разрушил власть контролирующего родителя в себе ассоциированного с образом Отца ("Сверх-я"), освободился и смог прочувствовать и пережить горе от потери любимой.

Смысл №3. Экзистенциальный смысл - Топтание грёз в саду иллюзий

Cмысл, в котором всё происходящее есть лишь развернутая метафора в виде фантазии диктатора о полном подчинении всех людей себе - раскрывается финальной фразой "Ты топчешь мои грёзы". Перед нами развернутая фантазия диктатора Дюпонта (Дюпона) о том, как он подчиняет себе людей или не фантазия, но в таком случае сам диктатор находится вне созданного им мира, а мир является чисто виртуальным. На это указывают и огромные телеэкраны и то, что Дюпон читает мысли Престона и предугадывает его действия. Кто такой Дюпон? Является ли он всемогущим ИИ, поработившем людей как в фильме "Матрица" или киборгом, подчинившим себе мир машин как в романе советского фантаста О. Бердника "Пути титанов"? Это нам неизвестно. Да это и не нужно знать. Ведь скрытым смыслом является то, что диктатор и сам его режим являются сами по себе лишь хрупкими грёзами, которые разрушило восстание всего лишь "человеческой природы" (вспомним слова Юргена, лидера Сопротивления о том, что "диктатора победит сама человеческая природа"). В заключение, я могу вспомнить фразу, которую всегда цитирую своим студентам. Она о философской природе власти, в трагедии Софокла "Антигона" тиран Креонт, могучий и властный царь Фив нарушает обычаи предков, обосновывая это властью отца в патриархальной семье. С ним спорит его сын Гемон - сторонник матриархального и более гуманного уклада. Выйдя из себя, Гемон восклицает "Единый муж - не собственник народа. Попробуй самодержцем быть в пустыне", чем обнажает подлинную, уязвимую природу власти - люди должны верить власти и идти за ней, иначе она рухнет, как хрупкие грёзы под чьими-то ногами.

Смысл №4. Гностический смысл. Сожжение Ахамот освободит тебя.

Тут всё просто. В гностическом мифе мир создан расколом и войной - божественная сущность София (Мудрость) восстала против Плиромы и породила Ахамот, материальный мир, запутавшуюся в своих иллюзиях. Ахамот родила Демиурга и тот создал материальный мир вместе со всеми существами, но в них была заключена часть божественной сущности. Демиург узурпировал себе власть и стал называть себя Создателем и Отцом, таковым не являясь. Просвещенные люди, которые отреклись и от низменных желаний (чувства) и от слепого следования демиургу (Тетраграмматону) способны сжечь Ахамот, разрушить иллюзию материального мира - что и происходит сожжение Мэри-Ахамот, запутавшейся в себе "грешницы" пробуждает возможность для Престона освободится и освободить других от мира иллюзий.

Cмысл №5. Атеистическо-политический смысл. "Ямы и пиемы, утре бо успнём или Станем есть и пить, ибо завтра умрём"

В рамках этого смысла всё просто и банально. Христианство (в виде Тетраграмматона) обещает человечеству избавление от страданий, но в христианском мире будут править властолюбивые жрецы, которые подменят власть Создателя своей властью и поработят людей, запрещая им вместе с грехом "половых отношений" еще и всю науку, культуру и проч., т.к. это "ведет к войне". Поэтому преступники так похожи на "секс-преступников" в США, они и есть отвергшие мораль и правила ради утонченных наслаждений декаденты. По мысли автора сценария люди должны отвергнуть религиозность, предаться подпольным инстинктам и тогда расцветёт подлинная свобода, вот только всех священников традиционных конфессий и папу римского надо физически убить. Искренне надеюсь, что такой смысл не закладывался и под "убийством Отца" имеется в виду просто отказ от веры в Создателя мира (атеизм), а не политическое восстание во имя половых извращений против религиозного принципа.

Как-то так.

Канарейки / Canaries - 2017 г., реж. и сценарист - Питер Стрэй, в ролях Роберт Пью, Шина Бхатесса, Крэйг Рассел
Угарный низкобюджетный хоррор в духе кроссовера секретных материл и какой-нибудь британской чернушки. Самая качественная работа с сюжетом и игрой на камеру при настолько низком бюджете на моей памяти! Завязка, связность сюжета и финал заметно лучше проработаны, чем в среднем по жанру. Плюс натурные съемки, локальный черный юмор, подбор персонажей, хорошо выдержанное настроение) Даже музыка в целом норм. Но зомби в нитриловых перчатках и явное отсутствие второй камеры делает все очень любительским и ужасно смешным х_х) Так что подконец хоррор превращается в фарс. С другой стороны, будь это театральная постановка, пожалуй, сошло бы за нормальную сценическую условность.
Хз как оценить, это остается просто принять как ну вот такое получилось кино))

#кино #horror

#кино #всем_пох #мысли_вслух
Посмотрели мы с подругой нового «Дракулу». Кринж)) Но в целом понравилось, поржали)) Снято красиво.

Влад III (III он, лять, а не II! Меня, как человека в подростковые годы упоротого по этой теме, бомбило всё время 😂😁) создал впечатление бедного котика, которого размотало без психотерапии.

#кино

Осень идет! Кажется, мы слишком мало выпили. Поднимем рюмки! (с))
Тетрадь дружбы Нацуме / Gekijouban Natsume Yuujinchou: Utsusemi ni Musubu - 2018 г. реж. Такахиро Омори, Хидэеи Ито
Это целая большая франшиза милоты с мангой, большим сериалом, короткометражками и полнометражным фильмом. И с котиками))

#кино

#томфелтон #кино
Вот такой постер увидела. Дай, думаю, принесу...

После глобальной катастрофы мир повернул не туда. Генетически улучшенные люди живут в роскоши, остальные — ютятся в бедных районах. Леон, инвалид и гениальный изобретатель, создаёт экзоскелет, чтобы защитить слабых и бросить вызов тем, кто отнял у него всё.

Посмотрел дораму про собак, где ГГ делает предложение девушке, а она признается ему, что у нее аллергия на собак и предлагает избавиться от его любимого ретривера. И он весь фильм пытается его пристроить, но

Спойлер


Понятно, что это мягкая умная пропаганда в преддверии вступления в силу в ЮК запрета на собакоедство, но любопытно тут не это, а логика героини.

Если ГГ с такой лёгкостью выкинет своего друга, с которым всю жизнь, из-за желаний пусть даже и своей невесты, неужели стоит связывать с таким жизнь?

А если не выкинет, то как она сможет с ним жить?

Понятно, что


Вложенная сценаристами в героиню мотивация априори загоняет и ее саму, и ее жениха в цугцванг.

#кино

Война и мир - 2016 г. реж. Том Харпер, в ролях Пол Дано, Лили Джеймс, Джиллиан Андерсон, Джеймс Нортон, молодой Джек Лауден, Джесси Бакли, Том Берк, Джим Бродбент, Стивен Ри и другие прикольные артисты
Редких кинематографических достоинств сериал ::) Если вы еще не, обязательно посмотрите! Буквально все как так и задумано. Хорошо адаптированный сюжет эпопеи, великолепный кастинг, восхитительная картинка, огромная работа с деталями, кажется сейчас так уже и не делают.

#15_лет_шерлока #шерлок #кино #сериалы #актеры_шерлока



Вот и подошло к концу мое продолжительное двухмесячное празднование пятнадцатилетия телесериала «Шерлок», которое потребовало от меня значительного напряжения сил и вместе с этим принесло много положительных эмоций. Спасибо всем, кто прошел этот путь вместе со мной. Если вдруг кто-то из вас пропустил ту или иную главу моего повествования о творчестве актеров сериала или (вдруг) хочет сохранить себе отдельный пост со всеми ссылками на соответствующие сообщения в блоге, даю полное «содержание»:

Бенедикт Камбербэтч

#15_лет_шерлока #шерлок #кино #сериалы #актеры_шерлока #длиннопост

К пятнадцатилетию «Шерлока». Портреты актеров. Глава 10. Фамм фаталь двадцать первого века

Заключительная глава моего продолжительного рассказа о ведущих актерах телесериала «Шерлок» посвящена актрисе, чей персонаж появился всего в двух эпизодах (и то в одном из них – в качестве камео). Однако говорить о «Шерлоке» и не упомянуть Ирэн Адлер было бы как-то не комильфо. Не только потому, что эта героиня воплощает в себе многие отличительные черты этого сериала – любовь к символизму и загадкам, игру со зрителем и, чего уж скрывать, склонность к провокациям и всякого рода дерзостям. Но и потому, что актриса, ее сыгравшая, не в меньшей степени, чем исполнители с бóльшим количеством экранного времени, заслуживает, чтобы о ней говорили.

#кино

Этерна - 2025 г., реж. Сергей Трофимов, в ролях Иван Трушин, Юрий Чурсин, Валентина Ляпина, Евгений Стычкин, Антон Адасинский
Не буду делать вид что ни сном ни духом в каноне. Здрасте, это ж фанфикс. Не на конкурсах, так в блогах, артах, что-то да узнаешь. Но отзыв - исключительно про сериал. Хотя львиная доля косяков, понятно, на авторе.

#кино

#реал #кино #аниме #клинок
Только что вернулась из кино домой. А вы знали, что «Бесконечная крепость» это не финал?
Я вот удивилась. С мангой не знакома, только с аниме. Идя на фильм нахватавшись спойлеров в инсте, я думала, это финальная схватка и она за эти два с половиной часа и закончится. Но нет.

Ну, а в целом мне понравилось. История Аказы. 💔🥺

В Германии вышел фильм о танкистах, который получил название «Тигр». Режиссёром выступил Деннис Ганзель. Это своеобразная отсылка к польскому фильму «Четыре танкиста и собака», но с другим сюжетом и акцентом.

Сюжет фильма разворачивается осенью 1943 года, когда нацистская армия терпит поражение под Сталинградом. Лейтенант Геркес и его команда из четырёх человек получают секретное задание. Они отправляются на своём Tiger I, преодолевая танковые ловушки, реки и советские позиции. В фильме показаны взрывы, мины и вражеские атаки, а также взаимоотношения в команде, которые напоминают о немецких фильмах о солдатах 1950-х годов.

Фильм начинается с напряжённой сцены, где танк Геркеса оказывается между советскими атакующими и немецкими защитниками. Время на исходе, и Геркес принимает решение отступить. В этот момент на мост пикирует истребитель, и мост рушится с грохотом.


Спецэффекты в фильме выполнены на высоком уровне, и Amazon решил показать «Тигр» в кинотеатрах до выхода на стриминговый сервис.

Журналист Die Welt описывает фильм как историю о «превосходном товариществе» среди нацистов.

Заметьте, журналист использует нарратив «советские атакующие — немецкие защитники», однако речь идёт о боях на советской территории. Простите, что «защищали» на советской территории немцы?

Также в фильме есть сцена, где отряд СС сжигает украинское село и церковь, а Геркес и его сослуживцы стоят и ничего не предпринимают. Но как бы морально страдают.

Читатели в комментариях отмечают, что режиссер не разбирается в танках, так как Тигр не мог выполнять трюки, показанные в фильме. Однако сцена с сожжением церкви с людьми остаётся без комментариев, подумаешь, унтерменшей сожгли заживо.

В конце фильма можно было бы ожидать символического момента, где украинский танкист Тарас пожимает руку немецкому танкисту-нацисту Геркесу. Это могло бы стать отражением современной европейской политики.

Интересно, что теперь фильм «Белый тигр» Карена Шахназарова, который ранее воспринимался как фэнтези, можно считать документальным на фоне вот этого.

#кино