Стартрек: Академия / Star Trek: Starfleet Academy - 2026 г. реж. Алекс Куртцман, в ролях Холли Хантер, Сандро Роста и др.
Наверное неплохой способ продлить состояние замотанности в трек, но. Одни и те же ходы, реплики и ужимки в исполнении Криса Района или Саймона Пегга и рандомных исполнителей смотрятся ну очень по-разному. Хотя я вот с удовольствием бы посмотрела историю с педагогическим сюжетом в той же реальности. Или что-то в духе космического кадета. Или хоть что-то новое, но увы. Но зато Холли Хантер немного похожа здесь на Зои Уонамейкер))
Также в кадре очень много дайверсити ради дайверсити, криков, остросоциальных пожалеете и наукообразных терминов, мне надоело через неск серий, так что хз. Дальше может и поинтереснее) Но сомневаюсь.

#кино #сериал #startrek #звездный_путь

Николас Кейдж в маске: вышел первый тизер "Паука-Нуара"
С одной стороны, Кейдж это в целом любопытно. С другой, с классическими киноверсиями Пауков он сочетается... Никак.
Плюс большой вопрос по части неудобных исторических реалий 1930-х, расизма и нацвопроса в частности - как там решат по нонешним пробуждённым временам...

#marvel #кино

Иржи Килиан: Кагуя – лунная принцесса / Kaguyahime the Moon Princess - 1988 г. реж. Иржи Килиан, в ролях Фиона Люммис, Пол Лайтфут и др.
Медитативное представление из птичьих ритуалов, японского традиционного секунда и страстных танцев-схваток дуэтом, трио и в разных других сочетаниях. Очень классно смотрится!

"Босх. Сад сновидений / El Bosco. El jardín de los sueños" - 2016 г., реж. Хосе Луис Лопес-Линарес, в ролях Орхан Памук, Салман Рушди, Цай Гоцян, Людовико Эйнауди, Лаура Рестрепо, Кармен Иглесиас и др.
Давно собиралась посмотреть, и вот наконец руки дошли. Жемчужина коллекции арт-лектория, по-настоящему психоделический фильм об искусстве, искусствоведении, истории и человеческой натуре.

Добралась до сериала «Робин Гуд» 2025 года. Долгое время не решалась смотреть, хотя там в роли шерифа Шон Бин. Возможно, впрочем, потому и не решалась. Шериф – Шон Бин, а они там какой-нибудь треш снимут, вроде того, где Гисборн половину фильма расхаживал в чем мать родила.
Сейчас, все-таки, решилась и начала смотреть. И не отрываюсь.
Местами напоминает «Робина из Шервуда». Но жестче, гораздо жестче. И с гораздо более размытой границей между злом и добром.
Кажется, впервые вижу в фильме балладу о королевских лесничих, вернее, очень ее явные мотивы. Только тут нет того жизнерадостного задора, когда, мол, шел удалой юный Робин, его стали обижать, а он всех замочил, какой молодец. Нет, здесь один молодой баран тусил с друзьями в лесу, а другой молодой баран шел мимо, и они зацепились рогами. Кончилось плохо, причем сильнее накосячил тот баран, который Робин. И до него самого это дошло только через серию, когда его осенило: а чего я, дурак, просто не ушел? Ну, поздно, Дубровский.
То, что здесь отсылки к балладам, меня, конечно, несколько напрягает. Трое детей вдовы здесь есть, а в балладах заваруха с ними кончилась очень печально для моего любимца. Учитывая стилистику фильма, здесь на хэппи-энд рассчитывать не придется. Ну, что поделаешь.
Без политкорректности не обошлось, но пока, вроде, ограничились Малышом Джоном. Мужик очень колоритный, так что, это терпимо. Тем более что у него тут какое-то невнятное происхождение, так что, мало ли, как его туда занесло.
Очень нравится брат Тук. Пока что из всей шервудской тусовки самый вменяемый.

#кино

#кино #обзор

Довелось мне вчера побывать на предпремьерном показе "Тайны адмирала Ушакова".

В общем, если вы собирались на премьеру именно ради "кино", а не ради потусить - лучше дождитесь, пока можно будет посмотреть в тёплой уютной атмосфере домашнего дивана.

Фильм - развесистая клюква, такие "Гардемарины" на минималках. Ну, то есть я уже и третьих "Гардемарин" не смотрела, не то что современных, но советские смотрелись сильно выигрышнее.
Ниже пишу без спойлеров, поэтому, возможно, будет слишком общо.

Из плюсов фильма - мне ни разу не захотелось встать и уйти, интрига в целом закручена увлекательно.
Сцены драки на саблях - это что-то новенькое. Уж и не припомню фильма, где на них бы дрались не в бою, а именно на дуэли. Необычно, да.
Ну и снято, в целом, красиво. Но не прям супер. Где-то в стиле нового "Онегина" опять же.

#фанфикс_знает_все #кино

В конце 80-х, когда мы начали дружить с Америкой, по тиви стали показывать разные фильмы. Нередко хорошие.

Среди прочего запомнился один мини-сериал, возможно, канадский, не Американский.

И вот о нем и вопрос. Я не могу ничего о нем найти.

А дальше, что воспроизводит моя память (а она дама не надежная).

Название «Создатель звезд». Под этим названием находится на Кинопоиске кое-что. Но это не оно.

Имя главного героя: Дени Янглед (что может быть абсолютно неправдой). Брюнет с усами к началу фильма ему наверно за 40.
Он открывает звезд, старлеток. Он женится на некоторых. Но вначале у него есть жена. Тоже актриса, которую он «открыл». Актриса запомнилась как черноволосая женщина с бесподобными серыми глазами (что не значит, что она будет нравиться и сейчас).
С ней он разводится, чтобы жениться на очередной старлетке, но разводится мирно. Она потом будет с парнем моложе, у нее будет подозрение на рак (ага, напоминает Секс в большом городе, но нет. Это сильно раньше).
Запомнился еще эпизод, где в героя влюблена и старлетка, и ее матушка. Она разок, за то, что отвергнута порезала ему все ширинки на штанах, на что друг героя (или какой еще персонаж) сказал что-то типа: хорошо, что в них не было тебя.
Еще ближе к финалу эпизод, где он видит в кафе, как очередная молоденькая красавица лижет мороженое…
Вот и все, что я помню из сюжета.
Помню немного визуал.

А нужно все это как раз для актрисы, игравшей его первую жену. Для ее серых глаз.

Помогите найти.

Наконец-то я решил посмотреть фантастический фильм по телевизору. В меню я выбрал раздел «Фантастика». Винк предложил мне отечественный фильм «Авиатор». Тема для фильма была выбрана интересная: из далёкого прошлого в наше время попадает замороженный человек. Он размораживается, и начинается повествование.

Однако, к моему удивлению, фильм оказался довольно посредственным. Он был снят в унылом стиле: с использованием блёклых цветов, под не менее унылую музыку. Диалоги были затянутыми и сопровождались большими паузами. Короче, полное говно. Не рекомендую, деньги, выброшенные на ветер, похоже, никто не собирался делать шедевр, чтобы он хотя бы окупился на 10%.

#кино

#упрт #кино

"Пёс": жена главного героя, не выдержав его трудоголизма и алкоголизма, уходит к его лучшему другу; главный герой избавляется от алкоголизма и находит достойное применение трудоголизму, и, став коллегами, "неполюбовный треугольник, где все углы тупые", все сезоны мотает друг другу нервы, периодически почти срывая этим работу следствия.
Дженафер: 🤢👎😢 (✍️ "ФУ ТАКИЕ СЦЕНАРИИ ДЕЛАТЬ")

"Первый отдел": муж и жена отлично друг другу подходят, любят, уважают и понимают (в т.ч. профессионально) друг друга, и третий друг, в смысле, коллега мужа и друг семьи (холостяк-раззвиздяй и перпетуум кобеле), тут абсолютно не лишний - правда, когда он в силу некоторых причин временно живет в квартире семьи, нередко выходят казусы на грани фола: то одна из любовниц друга заявится в семейное гнездо, то самого друга за любовника жены примут...
Дженафер: 🥰🔥👌 (✍️✍️✍️ забавные идеи для своих историй)

#кино #клуб_киноразбора #зарубежное_кино #Сast_away #Изгой #анализ #скрытый_смысл_фильма #пересказ_сюжета #спойлеры

"Stranger in the strange land.... Чужак в чужой стране...
Trapped inside this prison Запертый в этой тюрьме
Lost and far from home" Потерянный вдали от дома
(Iron Maiden, Stranger in a ("Айрон Мэйден","Чужак в чужой стране")
strange land)

"Where's your crown king nothing?" "Где твоя корона, король ничто?"
(Metalica, King Nothing) (Металлика "Король Ничто")

"Уметь выносить одиночество и получать от него удовольствие — великий дар." (Джордж Бернард Шоу)

Добрый вечер! Ну вот и настала пора для обещанного разбора фильма режиссера Роберта Земекиса "Изгой" (2000) с Томом Хэнксом в главной роли. И да, это мало того, что старое кино, оно еще и неправильно переведено (я о русскоязычном названии), поскольку Cast away - это дословно "отброшенный прочь", "выброшенный вон". Но никак не "изгой" (outcast). Разница есть. Изгоя некто изгнал, человек "выброшенный прочь" мог оказаться не у дел, сраженный неодолимой силой. Что ж, начнём...

Пересказ сюжета

Действие начинается в 1995 году. Главный герой — американец из Мемфиса (Теннесси) Чак Ноланд, инспектор службы доставки логистической компании FedEx, отвечающий за оптимизацию бизнеса и организующий работу филиала в Москве. По возвращении в США он встречается со своей невестой Келли Фрирс, они договариваются о помолвке. Но пока Чак отправляется в Малайзию в очередную важную командировку.

25 декабря 1995 года во время перелёта из Мемфиса в Малайзию самолёт с Ноландом попадает в сильную грозу, в результате чего падает в Тихий океан. Чак спасается на надувном плоту, но трос, к которому прикреплён аварийный датчик, рвётся. Чак, единственный выживший, оказывается на необитаемом острове вблизи архипелага Кука в Тихом океане. Пребывание на острове постепенно становится для него периодом осмысления всей прожитой жизни. Чаку приходится пройти тяжёлые физические и психологические испытания: выловить тело одного из погибших пилотов (Альберт Миллер) после катастрофы и похоронить его, научиться правильно разбивать кокосы, разводить огонь, добывать себе еду и даже удалить больной зуб.

Выловленные посылки, содержащие разные бытовые вещи, например, коньки для фигурного катания со стальными лезвиями, помогают в обустройстве быта, а раскрашенный кровью от ранения Чака волейбольный мяч, наречённый «Уилсоном» в честь одноимённой известной компании-производителя спортивных товаров, становится его единственным другом и участником непрестанного обсуждения возникающих вопросов, преимущественно касающихся выживания. Одну посылку, с эмблемой в виде крыльев ангела, Ноланд оставляет нераспечатанной.

Чак твёрдо намерен вернуться домой, но не может покинуть остров. Ведь вблизи острова не ходят суда, а зона поисков после авиакатастрофы, по расчётам самого Ноланда, составляет территорию по площади сравнимую со штатом Техас, поскольку перед крушением самолёт с потерянным управлением унесло далеко в сторону от трассы. Лишь один раз ночью Чак замечает вдалеке корабль, но даже светя в сторону судна найденным в вещах у погибшего пилота фонарём, Чаку не удаётся привлечь внимание. Чак пытается уплыть с острова на том самом надувном плоту с самолёта, но этому мешает сильный и постоянный прибой. Чак, получив ранение ноги о риф, вынужден вернуться на остров.

Четыре года спустя волны приносят к берегу острова обломок туалетной кабинки. Чак решает использовать его как парус для преодоления прибоя и построить плот. В конце концов, в марте 2000 года на построенном с огромным трудом плоту Чак уходит в море. После шторма он теряет «Уилсона», а через несколько дней едва живого Чака подбирает сухогруз.

По возвращении в Мемфис Ноланду устраивают торжественный приём, но за прошедшее время всё изменилось — в частности, Келли Фрирс успела выйти замуж за дантиста Джерри Лаветта, который в 1995 году лечил зубы самому Ноланду, и родила ребёнка. Чак и Келли по-прежнему любят друг друга, но понимают, что уже не смогут быть вместе.

Приехав к своему другу Стэну, Ноланд рассказал об острове и неудачной попытке самоубийства, которая мотивировала его жить и дышать дальше, вспоминая, что прилив и принёс ему обломки кабинки.

В конце фильма Ноланд, отвозя сильно потрёпанную посылку с напечатанными поверх упаковки крыльями ангела (одну из выловленных сразу после катастрофы и «сохранившую ему жизнь» на острове), встречает у перекрёстка дорог женщину с фермы, которая живописно обрисовывает, что́ находится в каждом из направлений. Путешественники прощаются, но, когда пикап отъезжает, Чак замечает на нём эмблему ангельских крыльев жёлтого цвета, напоминающую ту, что была на недоставленной посылке. Ноланд понимает, кого именно встретил (отправительницу этой посылки). Он оглядывается по сторонам, размышляя о дальнейшем направлении движения. Его взгляд обращается к зрителю. До этого мы видим кадр сверху, где Чак стоит в центре гигантского перекрестка, образующего крест.

Скрытый смысл фильма: ключи

Как всегда ключом являюттся имена и фамилии двух главных героев Чака Ноланда и Келли Фрирс. Чак - это Чарльз, т.е. "свободный", а Ноланд буквально от англ. no land - "ничейная земля, ничей, никому не принадлежащий". Келли происходит от кельтского слова означающего "война, борьба", а Фрирс означает "брат религиозного ордена" и "благочестивый". То есть если перевести их имена и фамилии получится "Ничейный свободолюбец" и "Священная война" (и я не шучу). Другими скрытыми смыслами являются посылка с крыльями ангела, которую получает Чак на острове (но не открывает), кровавый мяч-идол Уилсон, собеседник Чака на острове, имя которого означает дословно "сын воли", спасение Чака из воды, его укрытие в пещере, бракоразводные бумаги, которые он находит на острове в одной из посылок, добыча им огня, встреча с китом, возвращение к Келли и расставание с ней, перекресток как символ - всё это ключи к пониманию происходящего в фильме.

Cмысл №1 - Одиночество и разрыв. Трудоголик и война за счастье.

Cамым простым по сюжету смыслом является то, что вся история - это метафора разрыва и расставания. Перед нами человек, который женат на своей работе и не хочет делать предложение своей девушке (по сути его заставляют друзья). Ранее мы видим пустую квартиру и знаем, что девушка где-то тоже долго отсутствовала. Мы знаем, что у Келли был опыт неудачного романа. Можно предположить, что метафора прерванного полёта, потом спасения из воды, заключения на острове и в пещере - это метафора одиночества Чака, который чувствует, что Келли уходит от него, отдаляется. И тогда Чак уходит от людей, отдаляется от других, разрывает контакт с ними. Он чувствует себя плохо и только воля к жизни (Уилсон, кровавый идол) помогает ему выжить. Но когда он возвращается (плот), идол покидает его (уплывает по воде, вода - символ изменения) и видит, что он стал Ноландом (ничейным): у Келли есть муж и ребёнок, друзья давно считали его погибшим и похоронили его. Келли тоже борется за своё счастье и находит его (отсюда метафора священной войны), но её полёт тоже прерван, она не стала доктором, не защитила диссертатцию. В итоге в конце фильма мы видим перекресток, символ начала новой жизни, но судя по взгляду главного героя - какой ей быть - решать должны зрители. В этой интерпретации мы сами - это главный герой, мы часто упускаем наше счастье, становимся одинокими и несчастными, но "прилив" приносит нам новое счастье.

Смысл №2 - Беспомощность человека перед лицом непреодолимой силы или нарушенное обещание"

В данной интерпретации нам важен символ времени и часов. Чак одержим временем, он живёт в крайне быстром темпе, он учит сотрудников почты точности и срочности. Он даёт обещание быть там, где должен и всегда выполняет. Но обещание, которое он даёт своему коллеге, чья жена умирает от рака (найти врача) и Келли (вернутся к ней) разбиваются о катастрофу. Нарушенные обещания приводят Чака к беспомощности и самоизоляции (остров, пещера), к отчаянию. Перед нами попытка отказаться от общения с Келли и вместо этого разговаривать и общаться с призраком собственной воли (Уилсон), потом борьба с самим собой (возвращение к Келли и разрыв) и наконец, перекрёсток как символ нового начала. В этой интерпретации Келли - это символ борьбы Чака Ноланда с самим собой, преодоления себя, а Уилсон - символ поклонения себе, своему эгоизму. Как только Чак преодолевает себя, Уилсон его покидает, а Келли уходит, т.к. она была только символом надежды на лучшее. Чак должен теперь на перекрестке найти свой собственный смысл. Встретившаяся в пути девушка, говорит, что от перекрестка ведут только две дороги - на Восток и на Юг, причем на Востоке люди, а Юг безлюден. То есть Чак должен выбрать, станет ли снова одиноким или найдет смысл в общении с другими. В конце фильма Чак понимает, что время не управляет человеком, это человек решает, что ему делать с временем. Он отпускает иллюзию контроля над своей жизнью и прекращает борьбу с собой (отпускает Келли) или надежду на собственные силы (Уилсон), готовясь к новому повороту в жизни. Кстати, часы он отдаёт Келли обратно - часы и время больше ему не нужны.

Смысл №3. Чак как мертвец. Путь к осознанию и искуплению.

Чак умирает в воде после крушения. Всё, что мы видим позже - это или предсмертный бред или скорее всего посмертное испытание, которое определено ему свыше (см. посылка от ангела). Отсюда понятна вода как метафора смерти и перехода в новую жизнь, а потом метафора кита (см. Иона в чреве кита) и затем Келли как метафора человеческой любви, от которой человек должен отказаться, отпустить её. Чак постоянно претерпевает испытания - а) страхом (преодоление страха перед мертвым телом как и вообще страха умереть на острове), б) гордыней (попытка полагаться на собственные силы ведёт к их фетишизации), в) славой (см. внезапная популярность героя в конце). После преодоления испытаний героя ждёт перекрёсток, на котором есть два пути или на Восток (восток - символ священной земли) или на Юг (в ад собственного одиночества). Он видит ангела-хранителя (девушку, которой принадлежит посылка с крыльями) и мы видим в кадре сверху, что он стоит в центре огромного креста (искупление через страдание).

Cмысл №4. Чак как человечество. Критика современности: человек и его душа

Если поменять события в фильме местами и отбросить часть событий начала, то получается, что перед нами путь человечества а Чак - это его собирательный образ. Авторы фильма как бы говорят нам - смотрите когда-то человек был первобытным и жил в условиях подобных дикому зверю и поклонялся идолам (Уилсон), а огонь считал своим самым большим достижением. Но тогда у него была надежда на спасение (Келли). Но в современности Келли (которая символизирует благочестие) уходит от главного героя, а сам он почти с ностальгией вспоминает про своей острове. Если это критика современности. то она уничтожающая - реальность вне гонки за выживанием делает человека выброшенным из жизни. "Изгоем" человек стал только в нашей с вами реальности.

В общем, всё это печально, но как-то так.

P.S. Если что, нейросетями я не пользуюсь, а рубрика с "пересказ сюжета" - это просто копипаста и всё. Чтобы напомнить случайному читателю, о чем разговор.

#кино

Когда ещё смотрела "Хищник. Планета смерти" не ожидала ничего хорошего. Однако, режиссёр и актриса сумели меня удивить. Я тогда ещё подумала, что жанр хоррора, особенно франшизы, реанимируют тем, что превращают сиквелы в комедии. Причём комедии неплохие.

А вчера вот смотрела" Проклятие. Разгадка" и там тоже уход от хоррора в комедию за счёт эксцентричных персонажей. Мне там понравилось осуждение колдунов-шоуменов и ставка на науку и разум. Правда, там используется персонаж Садако из "Звонка", а не Каяко из "Проклятия". И вот так ужасающий образ мёртвой девушки, которая вылезает из колодца по чью-то душу обесценивается до грустной улыбки, но в фильме это выглядит мило и актуально.

А вот есть и плохие примеры, правда, это не франшиза, "Обезьяна" по Кингу. И не страшно, и не смешно, какой-то пьяный угар, перебор со всем, всё гиперболизировано, какая-то школа кринжа и переигрывания.

#кино #сериалы
Чёрный паруса, сериал. Довольно хороший, в целом художественно воспроизводит биографии действительно живших пиратов: Эдвард Тич, Эдвард Лоу, Чарльз Вейн, Джек Рэкхем, Бенджамин Хорниголд. Из выдуманных там: Флинт, Бонс и Сильвер. Ну и Элеонор, колоритнейшая дама. Жалко, не добавили Моргана и Кидда. Сюжет за счёт хитросплетённых множественных интриг цельный, провисает редко, а конкретно: когда начинается парад розовых соплей между Энн Бонни и проституткой, что в целом, скажем честно, неправдоподобно для того периода, в начале 1700х как-то не было принято заниматься психосамоанализом или сексуальным самоопределением, люди просто пытались выжить. Поэтому каждый раз вздыхаешь с облегчением, когда на экране снова появляется Флинт – центральная фигура сериала. Тут я не могу не петь дифирамбы актёру, который его играет, Тобиасу Стивенсу, натуральному англичанину, сыну Мэгги Смит (Минерва МакГонагалл), который на все сто унаследовал прекрасные черты своей матери и актёрский талант. Конкретно он тащит вообще весь сериал. Не будь его сериал не был бы и вполовину так хорош. Поэтому я шлю лучи поноса сценаристам, которые во 2 сезоне объяснили тайну Флинта вот так, как объяснили. Лучи поноса тем, кто считает, что мужская (да и женская) дружба не существует/не важна, а имеет значение только половая (это же касается и Энн Бонни и проститутки, у которой, видимо, поперёк)… Не считая этого, развязка в конце 2 сезона весьма хороша.
Кроме того, отлично поставлены сцены боя, абордажа, шторма, быта и всё вот это. Глаз радуется. Показано, как Сильвер остался без ноги, почему его боялся Флинт. Замечательно показана фигура квартирмейстера – кто он, почему его уважают, что такое пиратский кодекс, почему шли в пираты, почему на корабле должна была быть очень строгая дисциплина.

"Щелкунчик / Staatskapelle Berlin: The Nutcracker" 1999 г. реж. Александр Тарта, композитор Петр Ильич Чайковский, в ролях Надя Сайдакова, Владимир Малахов, Оливер Матц и др.
Фееричный фанфик по сказке Гофмана в берлинской постановке. Не знаю уж, чем им не угодил классический сюжет, он вроде нормально подходит для балета. Но эта история совсем другая! Я, честно говоря, смотрела впервые и афигевала. Итак, канун Рождества, зажиточная европейская семья, maman дарит маленькой дочери куклу и отправляет играть под ёлку, а сама читает беллетристику в ожидании мужа со службы. И тут нападают з̶л̶ы̶ ̶т̶а̶т̶а̶р̶о̶в̶е̶ турки!! С кривыми саблями, в бурнусах, хз конечно, может и арабы. В общем, врываются прям в гостиную и похищают мать гг в неизвестном направлении.

"Опорная команда / Skeleton Crew" - 2024- 2025 гг. реж. Джон Уоттс и др. в ролях Джуд Лоу, Ник Фрост и малявки
Неплохой детский сериал вселенной Звездных войн. Не все приемы мне нравятся, но по качеству режиссуры история на голову лучше "Андора" или прости Господи "Кеноби" х_х

Фильмы о Бетховене - часть 2

(первая часть тут: https://fanfics.me/message750118)

"Героическая" ("Eroica", 2003 от BBC)

Фильм посвящён первому исполнению Третьей, "Героической" симфонии Бетховена в поместье князя Лобковица. И симфонию здесь играют целиком! А ещё тут живые и обаятельные персонажи, которые вроде все и понемногу действуют, но они живые. Молодой лакей, внимающий музыке, но поглядывающий на юную служанку, суровый граф Дитрихштейн, обаятельная и дипломатичная княгиня Лобковиц (явно в их с мужем паре она самая умная, муж у неё славный, но простоватый); совсем старый Гайдн, понимающий, что в этот день в музыке рождается нечто новое и небывалое. Немного, правда, удивил ученик Бетховена Фердинанд Рис - тут он какой-то совсем неуклюжий и регулярно огребающий люлей от раздражительного маэстро. Вот, кстати, с Бетховеном для меня тут вышла засада - играющий его в этом фильме актёр Иэн Харт так похож на сердитого хоббита, что я долго не могла это развидеть. И не воспринимала его как Бетховена, пока недавно не нашла кадр, на котором смогла ненадолго увидеть не хоббита:

#кино #ГиП

http://ajlo.ru/content2.html

#кино и немцы американцы × #эроблоги (нет)
У сестер по alma mater который день киномарафон (или правильнее сказать "киногонка"?) по документальному сериалу о "Формуле 1". Я, вообще, хотела читать книгу и, вообще-то, собиралась писать своё, но они смотрели так заразительно, с комментариями, выкриками и попкорном...

Киномарафон обрел вторую "полосу" и стал азартнее: теперь не только я, пробегая за мандарином или очередной чашкой чая, заглядывала в их экран, но и "коллеги", на маршруте за тубусом чипсов или стаканом колы, нет-нет да тормозили.

— Дженафер, а что ты смотришь? — не выдержала в какой-то момент одна из "гонщиц".
Я открыла рот, чтобы обозначить двумя словами, но посмотрела на экран, закрыла рот, подумала и сказала с умным видом:
— Биографическую драму о художниках-декадентах парижской школы.
"Коллеги" с не менее умным (и слегка насмешливым) видом покивали и вернулись к гаражным интригам.

На самом деле честнее было бы сказать, что я по инерции досматриваю художественную порнографию: харизма актеров, биографическая основа, декорации и мастерство оператора заслуживали намного лучших режиссера и сценариста — но в сочетании с полуголым Энди Гарсиа на экране это могли не так понять.

Фильмы о Бетховене - часть 1

Все впечатления - голая вкусовщина и субъективщина. Есть спойлеры.

"Бессмертная возлюбленная" (1994)

Начинала смотреть с интересом, по итогам - не понравилось. Помню, как подавилась воздухом на моменте, когда Бетховен, узнав о намерении своего брата Карла (будущего отца того самого племянника, с которым композитор так намучился) жениться, является и устраивает шкандаль - мол, твоя невеста Иоганна и такая, и сякая (в общем, пробу ставить негде), присутствующая при всём этом Иоганна берёт и заявляет: да, у меня были любовники, что такого? Кхм-м, ребята, вы точно в девятнадцатом веке живёте, а не в двадцать первом? Или как там было, если не брать аристократию?
В итоге выясняется, что тот самый племянник Бетховена вроде был на самом деле его сыном. О_о Почему герои не смогли потом пересечься и нормально всё выяснить, что Бетховен обнаружил в итоге возлюбленную в качестве невесты брата, не объясняется. Впрочем, я смотрела году в 2021, помню не всё, а пересматривать не пересматривала - слишком уж неприятное впечатление произвёл фильм и поведение маэстро в нём. И у Гэри Олдмана в роли Бетховена почти всегда какое-то неприятное выражение лица - то ли брезгливое, то ли "как вы все меня достали!". Из всех персонажей понравилась только венгерская графиня в исполнении Изабеллы Росселлини. Она действительно хороша. Из сцен понравились только момент в начале, когда зачитывается письмо "Бессмертной возлюбленной". И эпизод с озером и звёздами.

"Жизнь Бетховена" (СССР, 1978)

Фильм о Бетховене без самого Бетховена. Не столько даже фильм, сколько театральная постановка (а впрочем, "весь мир - театр", ага). После смерти Бетховена собираются знавшие его люди и... выясняют отношения. Периодически звучит голос, выкликающий за сколько флоринов было продано то или иное сочинение великого композитора после его смерти. За всем этим следит Ромен Роллан, периодически вставляя веское слово, или даже успокаивая остальных, когда очень уж расходятся.

- Он был таким-то...
- Нет, что вы, не был..!
- Тут вы неправы, Шиндлер, вы приукрашиваете...
- Я могу сказать!..
- А вы, Иоганн ван Бетховен, вообще молчите, все знают о вашем отношении к брату...

Странный интересный эксперимент... Но если после прослушанных Пятой и Седьмой симфоний я чувствовала подъём и желание идти и не впадать в уныние, то после этого фильма было мимолётное настроение "пойти повеситься" (нет, я не собираюсь этого делать) и стало как-то депрессивно, несмотря на вроде бы жизнеутверждение в финале. Впрочем, жизнеутверждение какое-то слабое. Ромен Роллан, в начале фильма признавшийся, что ему помирать вот-вот, говорит, что некогда Бетховен "переправил" его на "другой берег" - от отчаяния к надежде, насколько можно понять, вот только всё равно ассоциации с Хароном.
А ещё при просмотре вдруг пришла странная нехорошая мысль-ощущение, типа если не страдал в этой жизни, а жил спокойно, то как бы и недостоин тянуться к великим (почти как "не служил - не мужик", ага). Бетховен оглох и ему не везло в любви, Шопен умер от туберкулёза, а ТЫ? Просто жил, писал, любил семью? Фу, да что ты можешь понимать! Нет, я верю, что создатели фильма такое не хотели вкладывать. Так-то жизнь каждого человека формируется и внешними обстоятельствами, и чертами его характера, а испытания были и будут. А ещё есть уровень медицины того времени, к примеру (ой). Но наверное, просто очень тяжеловесно (для меня так точно) звучат слова Роллана в фильме:
"Я не называю героями тех, кто побеждал силой или мыслью. Я называю героем лишь того, кто был велик сердцем, велик в страдании и горе. Так пусть же не слишком сетуют те, кому приходится тяжело. Лучшие люди человечества разделяют их участь"
Потом я прочитала предисловие Роллана к его "Жизни Бетховена", где писатель тоже рассказывает, как услышал Бетховена, и как тот ему помог своей музыкой. Но всё же Роллан в этом своём рассказе производит впечатление человека, у которого появились силы лишь на то, чтобы протащиться по жизни до конца (Господи, звучит так, словно я издеваюсь. Нет).

В общем, интересный эксперимент, но пересматривать не буду. Но хотелось бы видеть всех героев в таком же фильме, но обычном, игровом, где действие разворачивается на экране. Так и представляю эпизод, как Шиндлер сжигает «крамольные страницы» тетрадей Бетховена, какие у него эмоции на лице при этом, что им движет.

А для жизнеутверждения закончу эту часть цитатой одного вроде бы несерьёзного зарубежного обозревателя:

"Все болеют за Людвига в этом высшем состязании (с Судьбой), потому что он сражается за всех нас...
Людвиг имеет огромное значение не потому, что убеждает нас в том, что он один страдает в космических масштабах; напротив, он убеждает нас в том, что мы все в одной лодке.
...Понаблюдайте за публикой в конце бетховенской пьесы. У уставших зрителей концерта внезапно распрямляются спины. Они бегут к поездам с новым ощущением своего предназначения. Не сделать этого – значит подвести Бетховена, ведь он щедро продемонстрировал нам силу личной воли в бесчувственном мире". (Кристофер Лоуренс. Шокирующая музыка)

#кино #кинообзоры #Бетховен

#кино #новогоднее

Посмотрела фильм "Приключения Тэдди" 2022.

Семья Марианны готовится к празднику. Марианна видит белку в ёлке, но никакой белки нет, пытаясь накормить ее Марианна рассыпает орехи, папа падает на них и роняет ёлку.

Почему-то после этого они идут искать ёлку и наряжают ее. Интересно, прям настолько уронили?

Марианне дают крону и отправляют за миндалем. Марианна приходит в магазин и помогает продавцу вытащить руку из банки, за это он даёт ей 1 миндаль бесплатно.

А за крону Марианна участвует в лотерее. Нужно угадать цвет и число на колесе. Выпадает нужный сектор, но игрушечный медведь крутит колесо, чтобы его не забрали. Медведь считает себя самым главным призом, и тот, кто его выиграет должен быть богат.

Медведя выигрывает какой-то мужчина.

Марианна и ее брат бегают по городу в поисках медведя. Марианна забирается в дом продавца, разбивает коробку с куклой и убегает.

Марианне попадается миндаль на ужине. Продавец приходит к ним в дом и сообщает, что Марианна забралась к нему. Марианну отправляют спать.

Мама приходит к Марианне и утешает ее. Она говорит, что фантазировать можно, но нужно включать голову, и поет песню:

Новый день наступит завтра
Ты исправишь все ошибки
Ты продвинется вперёд

Тем временем Медведь в доме мужчины встречает плюшевую ежиху с мягкими иголками, и она учит его обниматься.

Марианна отдает свой подарок дочери продавца Поле взамен куклы, что разбила.

В дом Марианны приходит Санта и дарит детям подарки. Марианне дарят Тэдди, а ее брату ежиху Полу. А потом приходит дедушка, и Марианна догадывается, что он - это Санта.

Тэдди предлагает Марианне устроить обнимашки, и она радуется, что он живой.

В общем милая детская новогодняя история. Все заканчивается хорошо. Интересно, Тэдди будет доволен своей семьёй?

#кино #новогоднее

Посмотрела фильм "Чудо на 34 улице".

Главный герой Крис видит пьяного Санту и сообщает об этом полиции, но его игнорируют, но когда Санта падает, главная организатор догоняет его и просит быть Сантой. Пьяницу увольняют.

Однажды Брайан друг Доры приводит Криса присмотреть за дочерью Доры Сьюзан. Сьюзан говорит, что не верит в Санту, а если он существует, то пусть подарит ей дом из журнала, пару и братика.

Крис устраивается в магазин, где работает Дора, он узнает у детей, какие подарки она хотят, и продажи растут.

Брайан делает Доре предложение, но та отказывает.

Тем временем конкуренты магазина нанимают уволенного санту-пьяницу и подстраивают конфликт с дракой. Крис попадает в психушку.

Назначают суд. Дора просит Брайана — адвоката представлять его интересы в суде.

Брайан разговаривает с судьей и тот сообщает, что если у него будет хоть одна причина он отпустит Криса. В обществе начинается кампания по защите Криса.

На суде через Сьюзан Дора передает судье купюру, где написано "мы верим в Бога".

Судья отпускает Криса на основании того, что раз есть коллективное признание Бога, то и быть Сантой законно.

Санта подкидывает Доре и Брайану записки, назначая встречу в церкви. Там играют марш Мендельсона, а у священника оказывается кольцо. Они женятся.

Начальник Доры сообщает, что ему позвонил мистер Крингл, и сказал, что Доре и Брайану нужен дом. Компания дарит этот дом их семье.

Теперь, когда у Сьюзен появляются и дом, и папа, она снова верит в Санта Клауса.

Милое рождественское кино. Больше всего мне понравилось, что Санта говорит на любом языке, даже на языке жестов. И может быть в умении понимать людей и помогать им и есть настоящее чудо.