#матчасть #история #ГП

Особенности национальной аппарации:

https://en.wikipedia.org/wiki/Tay_al-Ard
https://en.wikipedia.org/wiki/Kefitzat_haderech
https://en.wikipedia.org/wiki/Shukuchi

#матчасть #история #ГП #магия_и_право (хотя тут очень косвенно)

Отправная точка для изучения исторических английских законов о наказании за обезображивание лица: тыц

Займусь этим позже. Наверное, когда где-нибудь в очередной раз вспыхнет дискуссия о том, кто больше накосячил, Гермиона или Мариэтта (-:

P.S. И ещё вот сюда: тыц

#ягодки #матчасть

Садовая земляника не всегда была обоеполым растением. Вообще, все полиплоидные виды земляники от природы раздельнополы, то же касается и "родителей" садовой земляники — земляники виргинской и земляники чилийской. И у садовой земляники первоначально были мужские и женские сорта. А первым гермафродитным сортом был Wilson's Albany, выпущенный в 1852 году. С тех пор абсолютное большинство сортов садовой земляники — гермафродиты, и все так к этому привыкли, что авторы на Дзене и в других местах, бывает, довольно агрессивно реагируют, когда говоришь, что "бахмутка", "дубняк" — бесплодная земляника, выросшая из семян с опавших плодов — может представлять собой однополые мужские растения, вернувшиеся к естественному типу. Не бывает, говорят, у садовой земляники "мальчиков" и "девочек", и точка ¯\_(ツ)_/¯

Хотя однополые сорта садовой земляники существуют и сейчас, например, Yamaska — это "девочка".

#ягодки #пики #матчасть

#ягодки #пики #матчасть


Все знают, как выглядят листья смородины и крыжовника, да? Учёные называют такие листья дланевидно-лопастными. И большого разнообразия по этому признаку в роде Ribes не наблюдается: все смородины и крыжовники, а их около двухсот видов, с такими щеголяют. Различаются количество лопастей, их форма, жилкование, текстура поверхности листа, но общая концепция одинаковая.

Наверное, #история и #матчасть

От


До

#история #матчасть #пики

Tea urn — предмет английского быта XVIII-XIX вв.

#пики #камешки #история #матчасть #китайщина

#ягодки #матчасть #пики #из_комментов (Дзен)

#матчасть #еда

Несколько лет назад прокатилось по Рунету откровение — надпиленные орехи макадамия имеют сладкий и ванильный вкус не сами по себе, а потому что их то ли вываривают в ванильном сиропе, то ли обжаривают в ванильном сахаре. На Пикабу даже пару расследований провели:

https://pikabu.ru/story/krepkiy_oreshek_kak_zarabatyivayut_na_obmane_i_gluposti_7961038
https://pikabu.ru/story/otvet_na_post_krepkiy_oreshek_kak_zarabatyivayut_na_obmane_i_gluposti_7961087
https://pikabu.ru/story/kachestvennyiy_analiz_makadamii_na_vanilin_7964811

Ну это всё хорошо, но мне было интересно найти какую-то более официальную информацию, по какой технологии это делается, или что-то вроде. Пошёл я в англоязычный интернет, и... ничего не нашёл. Там, кажется, вовсе не знают такую форму подачи макадамии, едят очищенное ядро. Подумав, я ограничил поиск доменом Австралии — родины макадамии. Насилу нашёл трёх производителей:

https://freshmacs.com/our-products/
https://www.freedomfresh.com.au/products/vanilla
https://shop.nutworks.com.au/collections/easy-crack-macs/products/easy-crack-oven-vanilla-macadamia-in-shell

И отзыв о продукции одного из них:

https://www.brandeating.com/2023/05/review-macadamia-australia-happy-nut-vanilla-macadamias.html

При этом один из производителей прямо пишет, что идею подсмотрели в Китае (но я потерял страничку и не могу заново найти). Что ж, попробуем поискать по-китайски.

В китайских интернетах надпиленные "ванильные" орехи встречаются гораздо чаще, но толковой информации о технологии производства всё равно нет. Тем не менее, утверждается, что они ароматизированные, в том числе устами магистра биологии, что. я думаю, достаточно авторитетно:

https://web.archive.org/web/20240404215708/http://www.news.cn/science/20240320/384cd1b6d33147ea85b7f2bf35e4b11f/c.html
https://m.5888.tv/baike/50280.html
https://www.sohu.com/a/329742053_120218783

#пики #матчасть и, наверное, #история


Фантазия на тему корон допетровских цариц, на основании текстовых описаний, дошедших до наших дней примеров русского ювелирного искусства той поры и весьма скудных изобразительных источников, таких, как альбом Мейерберга и царская икона "Поклонение кресту" (русская царица на фрагменте внизу, в полный рост стоит византийская императрица Елена):

#камешки #матчасть #история #пики

#камешки #матчасть #история

Про лал Спафария.

В статье "Коронационные регалии императрицы Анны Иоанновны. К вопросу об авторстве и обстоятельствах создания" читаем:

#история #матчасть #нейросеть #нейросети #вкалывают_роботы #странные_списки

Тупая лживая железяка! >.<

#камешки #матчасть #история

Снова про шпинель из Большой императорской короны. Между 1705 годом, когда Матвей Гагарин передал её с рук на руки Петру I, и 1721 годом, когда ей уже владел Меншиков, есть вот такой эпизод:
Письма и бумаги императора Петра Великого. Том 5. Набросок мыслей для письма к барону Генриху фон Гюйссену, январь-февраль 1707 года.

Таким образом царь надеялся подкупить Джона Черчилля, герцога Мальборо, фаворита королевы Анны, с тем, чтобы Британия послужила посредником для заключения мира со Швецией (это ещё до Полтавы, когда Карл XII наконец отпинал как следует Саксонию и Польшу и вовсю готовился к вторжению в Россию, заявляя, что мир будет заключать, когда войдёт в Москву, а Пётр, хотя и был настроен решительно, в победе вовсе не был уверен).

Это почти наверняка та самая шпинель, её позже Куракин описывает почти в тех же выражениях («яхонт червщатой, великой цены, по своей великости и тяжелине, и цвету которой считался токмо един в Европе»). Следует, вероятно, думать, что на тот момент камень ещё находился в собственности Петра. Как же он тогда оказался в 1721 году у Меншикова (в 1724 году Пётр даже арендовал его за 10 тысяч рублей для коронации Екатерины I)? Об этом я никакой информации пока не нашёл, но рискну предположить, что это было пожалование за военные успехи, либо, вместе с фельдмаршальским званием, за Полтаву и Переволочну, либо за взятие Штеттина, Штральзунда и Тённинга.

P.S. Надо в этих письмах и бумагах покопаться, может, этот камешек и ещё где-то там упоминается.

#матчасть #из_комментов (Дзен, из дискуссии о латынинской стрелке осциллографа)

#ГП #из_комментов #матчасть

О фольклорных прототипах волшебной палочки в более позднем европейском, эээ, информационном поле.

1. С некоторой натяжкой волшебной палочкой можно считать кадуцей Гермеса (особенно в его ипостаси покровителя магии, алхимии и тайных знаний Гермеса Трисмегиста), используя который он мог, например, усыплять и пробуждать людей, призывать призраков из царства мёртвых и многое другое. Кстати, змей, которых изображают оплетающими кадуцей, Гермес примирил именно с его помощью.

2. Также волшебную палочку, ῥάβδος, использовала волшебница Кирка, так, с её помощью она превратила спутников Одиссея в свиней. Гомер в «Одиссее», вероятно, имел в виду что-то вроде пастушеского посоха, но уже на античных изображениях этот предмет пришёл к более привычному для нас виду волшебной палочки, и Кирка на них может, например, размешивать этой палочкой зелье.

3. В сказаниях кельтов часто фигурируют «палочки друидов», использующиеся для совершения волшебства. Например, с помощью такой палочки Аоифе превратила детей Лира в лебедей.

4. В скандинавской мифологии подобный предмет, чародейская веточка, носит название «гамбантейн». В «Поездке Скирнира» Скирнир угрожает Герд, что проклянёт её с помощью срезанного в лесу гамбантейна.

#стихи #матчасть для самых маленьких
Сразу предупреждаю: не моя трава, мне бы про что полегче, ономастику, например.

В предыдущем посте https://fanfics.me/message679207 рассказали о преобладающей в русской литературе системе стихов -- силлабо-тонической. Преобладала она не всегда, были и другие. Две: силлабическая и тоническая, достоинства которых преобладающая и совместила.
Силлабическая, где учитывалось только число слогов в строке, без рисунка ударений (ритма), благополучно осталась в прошлом: русское произношение изменилось, и ударные гласные стали звучать отчетливее по сравнению с редуцированными безударными, стал слышаться разнобой ритма. (При этом на Русском Севере, где безударные гласные произносились так же ясно, как и ударные, силлабика существовала дольше.)
За два века -- XVIII и XIX -- в силлабо-тонических стихах испробовали все возможные варианты, стихотворные размеры обрели собственный "ореол" (напр., гекзаметр "сросся" с античностью настолько, что писать гекзаметром о современности -- шокирующий художественный вызов. Подробнее см. книгу Мих. Гаспарова "Метр и смысл"). Поэтому в Серебряном веке ради новизны и свежести стиха поэты обратились к древней, народной тонической системе стихосложения. Литераторы писали ею подражания народным песням и стихам
(Полюби́л короле́вич Я́ныш
Молоду́ю краса́вицу Ели́цу,
Любит о́н ее два кра́сные ле́та,
В третье ле́то взду́мал он жени́ться
На Любу́се, че́шской короле́вне),
в Серебряном веке сфера ее употребления расширилась.
(Вообще малую часть экспериментов Серебряного века с размерами можно найти в сборнике В. Я. Брюсова "Сны человечества", т. 2 Собр. соч.).

Суть тоники -- ритм стиха создается за счет упорядоченного появления ударных слогов среди безударных. При этом число слогов как в строке, так и между ударениями значения не имеет. Это, как вы понимаете, придает стиху свободу, разнообразие звучания и в конечном счете оригинальность.
Тонические размеры выросли из трехсложных размеров, что очень удобно для русского языка, где трехсложные и даже длиннее слова вполне нормальное явление.
1) Если в строке между ударными (сильными) слогами находится то один, то два слабых, безударных слога, такой размер называют дольником.
Смуглый отрок бродил по аллеям,
У озерных грустил берегов,
И столетие мы лелеем
Еле слышный шелест шагов.
(1 и 2-я строки -- нормальный анапест, 3 и 4-я -- дольники).

2) Когда слабых слогов от одного до трех, дольник именуют тактовиком.
Я мечтою ловил уходящие тени,
Уходящие тени погасавшего дня;
Я на башню всходил и дрожали ступени,
И дрожали ступени под ногой у меня.

3) Если в строке между ударными слогами находится произвольное число безударных слогов и равномерно только количество ударений в стихе, такой вариант тонического размера называют акцентным.
Около океана, при свете свечи; вокруг
поле, заросшее клевером, щавелем и люцерной.
Ввечеру у тела, точно у Шивы, рук,
дотянуться желающих до бесценной.

К концу XX века силлабо-тоническая и тоническая системы русского стихосложения практически равноправны и одинаково хорошо развиты.

Не забывайте, что в стихах может быть как внеметрическое (не свойственное размеру) ударение на слабых слогах, так и пропуск необходимых метрических ударений:
Там башни скупых очертаний,
Дворов и садов чертежи,
Параллелепипеды зданий,
Пакгаузы и гаражи.

Кроме того, есть еще варианты:
1) вольные стихи -- строки разной длины и с разным количеством ударных слогов чередуются бессистемно. См. басни дедушки Крылова;
2) белые стихи -- правильные стихи без рифмы (см. "Маленькие трагедии");
3) свободные стихи (верлибр) -- т.е. те, в которых принципиально нет никаких внешних, формальных признаков ни одной системы стихосложения (кроме, может, записи в столбик). Зато есть внутренний признак -- поэтические образы (см. много примеров современной английской и американской поэзии и немного -- русской):
Она пришла с мороза,
Раскрасневшаяся,
Наполнила комнату
Ароматом воздуха и духов,
Звонким голосом
И совсем неуважительной
Болтовней.

Все это разнообразит поэзию почти до бесконечности.
Тогда появляется практический вопрос: что же считать поэзией, раз может вообще не быть формальных признаков?

ИМХО, 1) то, что назовет поэзией автор;
2) то, что содержит поэтические образы и создает дополнительную, не прямо заложенную в значении использованных слов информацию (скажем так, высекает эмоциональные искры):
Вот как кончится мир
Вот как кончится мир
Вот как кончится мир
Не взрыв но всхлип

Бонус:
Пример современной поэзии: размера нет, ритма нет. Есть рифма и поэтические образы.

#стихи #матчасть для самых маленьких
По мотивам ноябрьского стихофеста (который вышел как бы не объёмнее официального)
К чёрту пока рифмы! Греки не дадут соврать. Главное в стихах – ритм. Стихами можно заколачивать гвозди. Хоть «белой берёзой», хоть «в партию сгрудились малые». Со сбоями, как на хромой лошади, никуда не уедешь. Ритм задаётся последовательностью ударных и безударных слогов. Он может выглядеть так: та-та́-та-та́-та-та́-та-та́. Или так: та-та́-та-та-та́-та-та-та́. Или как-нибудь по-другому. Изредка встречается более сложный, чем основные пять вариантов. Но он должен быть и повторяться неизменно из строки в строку.
Кстати, строка здесь называется стих. Четыре строки – четверостишие, много строк – стихотворение. Последовательность нескольких слогов, один из которых ударный, называется стопа. Четырёхстопный ямб – четыре стопы по два слога, всего восемь или девять слогов.
Зарываясь в дебри. Иногда стихотворение может представлять собой очень длинные стихи (где-то более пятнадцати слогов), разломленные как макаронины надвое. Такое обычно почти не заметно, кроме использования нестандартных ритмов. В таком случае нечётный и чётный стих могут иметь различный ритмический рисунок, но который всё так же будет повторяться в следующей паре.
Стих представляет собой скорее не поток слов, а поток стоп. Слова подбираются так, чтобы их ударения ложились на нужные места. В длинных словах возникает «вспомогательное» ударение, там, где этого требует ритм, короткие слова (один, иногда два слога), там где это требуется, могут считаться полностью безударными. Но в этом случае необходимо проверять звучание и всё же не злоупотреблять мешаниной односложных слов. Хотя часто союзы и междометия это «клин и мох» стихотворца.
Количество ударных слогов во всех стихах должно быть одинаковым, если вы не добиваетесь специального эффекта. Количество безударных слогов варьируется. Безударный слог может быть отброшен или добавлен, чтобы получить, соответственно, ударное или безударное окончание.
Ударное окончание намекает на законченность мысли, безударное – на то, что она будет продолжена. Обычно они чередуются или попарно, или каким-то другим способом. Стихотворение с одними ударными окончаниями будет выглядеть более отрывисто, с одними безударными – занудливым перетеканием из пустого в порожнее. Пользуйтесь этим.
Далее всё элементарно и интуитивно понятно. Рифма – созвучие некоторых элементов. Обычно это окончания стихов, но могут быть и внутренние рифмы. Рифма считается с последнего ударного гласного, это минимум. Если ударный гласный заканчивает стих, то одного звука, в принципе, достаточно, но звучит бедно. В этом, да и в других случаях, рифмы можно расширять, захватывая предшествующие звуки. Рифмы могут быть не точными, что поделать. Иногда это специально используется для достижения какого-либо эффекта. Рифмовать можно хоть что хоть с чем, но не слишком далеко, не более, чем за два – три стиха.
И нельзя не сказать про глагольные рифмы. Рифмовка между собой глаголов часто выглядит простенькой и неуместной, не злоупотребляйте этим. То же самое можно сказать о любой другой части речи, кроме существительных. Местоимения (тебя – меня), прилагательные (ясный – прекрасный) могут выглядеть ещё хуже. Рифма с существительными звучат гораздо нетривиальнее.
Из практических советов дам только один – работайте, а не рассчитывайте на вдохновение. Вспомните, что говорил по этому поводу Маяковский.

#sed_lex #матчасть #латинские_ритмы #обмен_опытом #иди_и_смотри

В продолжение темы эскобаровских реалий и редакторской работы над историей Скелеты в шкафу еще один документальный фильм, который, как мне кажется, будет так же полезно посмотреть всем, кто (как мы с бессменным соавтором Alteya) пишет о будущем, в котором бывшие Пожиратели Смерти пытаются найти себя.

«История одного киллера» 52 мин., 2017 год.